Posi-Tone Records | Oct 20, 2023
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1. Echo Canyon 5:32
2. Aoi Blu 5:08
3. Aftermath 4:58
4. To The Sky 4:10
5. Shura 4:41
6. Major Waltz 4:48
7. The More Things Change 5:34
8. Mia ‘Bella 4:09
9. Spider’s Dance 5:37
Art Hirahara – piano
Boris Kozlov – bass
Rudy Royston – drums & percussion
Marc Free – producer
Nick O’Toole – engineer
recorded February 9, (and song 4 on Feb 2nd w Peter Karl), 2023 at Acoustic Recording, Brooklyn, NY
mixed & mastered at Woodland Studio, Lake Oswego, OR
El pianista Art Hirahara resuena con una imparable sensibilidad melódica y una amplia paleta de colores y sonidos en su último esfuerzo «Echo Canyon». Acompañan a Hirahara en esta cita de trío con piano sus conocidos colaboradores, el bajista Boris Kozlov y el bata Rudy Royston, que aportan ideas apasionantes y añaden una base sólida a la sesión.
«Echo Canyon» se despliega con firmeza como un atractivo programa de composiciones originales en el que Hirahara trata de combinar sus reflexiones interiores con momentos de humilde reverencia hacia las mayores e inefables profundidades de nuestras experiencias colectivas. Tanto si uno ya está familiarizado con la música de Hirahara como si lo descubre por primera vez, su último trabajo sin duda aportará ideas y momentos brillantes a los aficionados al jazz y a los oyentes serios de todo el mundo.
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Art Hirahara es un pianista y compositor de jazz afincado en Nueva York. Art, originario de la bahía de San Francisco, se trasladó a Nueva York en 2003 para dejarse seducir por sus músicos de talla mundial. Aquí ha perfeccionado su arte, actuando en una amplia gama de situaciones musicales que van desde los estándares directos al jazz progresivo basado en ciclos temporales a la improvisación libre. De lo tradicional a lo vanguardista, Art ha encontrado un sonido propio que traspasa géneros y fronteras.
Art comenzó su formación musical a los cuatro años, estudiando con Sue Shannon, una profesora de piano clásico poco convencional que enseñaba improvisación y composición desde las primeras etapas del desarrollo musical. Esto sentó las bases para su despertar al jazz durante sus estudios en el Conservatorio de Música de Oberlin, donde se licenció en Música Electrónica e Informática. Durante su penúltimo año, comenzó sus estudios de piano jazz con el gigante del jazz de Cleveland, Neal Creque.
Después continuó en el California Institute of the Arts, donde tuvo como mentores a David Roitstein, Charlie Haden y Wadada Leo Smith. Fue allí donde se sumergió en las músicas del mundo, centrándose en la percusión y la danza de África occidental, el gamelán balinés y la tabla del norte de la India. Tras su traslado a Nueva York, Art estudió en el programa Banff Workshop in Jazz and Creative Music con Dave Douglas en 2004.
Art ha tenido el privilegio de tocar con Stacey Kent, Freddy Cole, Akira Tana, Rufus Reid, Don Braden, Roseanna Vitro, Dave Douglas, Vincent Herring, Victor Lewis, Travis Sullivan s Bjorkestra, Jim Black, Jenny Scheinman, Greg Cohen, Fred Ho, Sean Nowell, royal hartigan y Hafez Modirzadeh. Ha actuado por todo el mundo en Europa, Asia, África, Sudamérica, Oriente Próximo y extensamente por Estados Unidos.
En Nueva York, ha tocado en los principales locales de la ciudad, como Birdland, Smalls, Jazz at Lincoln Center, Jazz Standard y 55 Bar. Además de intérprete, Art es pedagogo. Ha impartido clases magistrales tanto en su país como en el extranjero. Ha enseñado en el Conservatorio de Brooklyn-Queens y ha sido miembro activo de NY PopsEd, una organización educativa centrada en llevar la música a las escuelas primarias y secundarias.
El sonido pianístico y compositivo de Art es una amalgama de las variadas influencias musicales que ha estudiado y de la amplia gama de líderes para los que ha trabajado. Art busca constantemente nuevas situaciones que desafíen su musicalidad. Recientemente ha trabajado como productor de grabaciones y director musical para varios artistas de diferentes géneros.