Benny Green ::: Abril 4, 1963

Benny Green ::: Abril 4, 1963

Benny Green :: Abril 4, 1963

He tenido tanta ayuda y apoyo en mi vida… Hoy me doy cuenta de que la naturaleza del verdadero apoyo fundacional es que continúa y se profundiza, sus efectos en la vida de uno se extienden por todas partes a los demás.

Benny Green posee la historia del jazz al alcance de su mano. Combine el dominio de la técnica del teclado con décadas de experiencia en el mundo real tocando con nada menos que los artistas más famosos del último medio siglo, y no es de extrañar que Green haya sido aclamado como el pianista de hard-swinging y hard-bop más excitante que haya surgido de Art Blakey’s Jazz Messengers.

Benny Green, incondicionalmente, es el portador de la antorcha y guardián de un legado que le fue transmitido, personalmente, por sus mentores musicales. Sus grabaciones más recientes, Live in Santa Cruz (2015) y Magic Beans (2012) (Sunnyside) son ejemplos brillantes de su brillantez. Desde que surgió bajo la tutela de Betty Carter, Art Blakey, Freddie Hubbard y Ray Brown a principios de la década de 1980, Benny Green se ha convertido en un pianista y director de orquesta muy respetado. Sus esfuerzos por expandir el lenguaje del canon del jazz clásico lo han colocado no sólo entre los mejores intérpretes sino también entre la vanguardia de los músicos que mantienen la evolución del jazz en marcha.

Nacido en Nueva York en 1963, Benny Green creció en Berkeley, California, y comenzó sus estudios de piano clásico a la edad de siete años. Influenciado por su padre, saxofonista tenor, su atención pronto se centró en el jazz: «Empecé a improvisar en el piano, imitando los discos que había escuchado de la colección de mi padre, que incluía mucho Monje y Pájaro… fue un proceso gradual de aprendizaje de mí mismo». Benny nunca miró hacia atrás y nunca dejó de aprender mientras sus florecientes talentos, apoyados por mentores como Walter Bishop, Jr. y otros, más su amor por la música lo impulsaron a los estratos superiores de las luminarias del jazz.

La lista de créditos, logros y elogios de Benny podría literalmente llenar un libro. Sus grabaciones con los maestros forman la base de la educación del jazz. Algunos de los aspectos más destacados son Comenzando su vida de gira con Betty Carter durante cuatro años y realizando el sueño de toda una vida de convertirse en un Mensajero de Jazz; en 1993 Oscar Peterson eligió a Benny como el primer ganador del Premio Protégé Internacional Glen Gould de Música de la Ciudad de Toronto, culminando en Oscar & Benny (1998) grabado para Telarc. Apareciendo en más de cien grabaciones, con artistas legados como: Betty Carter (incluyendo al ganador del premio Grammy Look What I Got), Art Blakey & the Jazz Messengers, Freddie Hubbard, Bobby Watson, Milt Jackson, Diana Krall, y es particularmente destacado en la serie de tríos de CD’s de Ray Brown para Telarc: Bass Face (1993), Don’t get Sassy (1994), Some of my best friends…. (1994), Seven Steps to Heaven (1995), Super Bass (1996) y Live at Sculler’s (1996), a caras nuevas como la del joven virtuoso de la batería japonesa, Tiger Onitsuka.

Como líder de sus propios grupos, la carrera discográfica de Benny comenzó con dos discos para el sello holandés Criss Cross: Preludio (1988) y En esta dirección (1989). En 1990 Green empezó a grabar para Blue Note: Lineage (1990), Greens (1991), Testifiyin’ (1992), That’s Right! (1993), The Place To Be (1994), Kaleidoscope (1997) y These Are Soulful Days (1999). En el año 2000, se publicó su primera grabación en Telarc Jazz titulada Naturally, que incluía al bajista Christian McBride y al guitarrista Russell Malone. En 2001, Green’s Blues, una cita para piano solo y en 2003 Jazz at the Bistro (Telarc), un dúo grabando Malone, seguido por Bluebird (2004) de nuevo emparejando Green con Malone. Una pausa en la grabación produjo la fecha del trío de Benny en 2011, Source (JLP).

Fuente: bennygreenmusic.com

Programación: abril 4

Programación: abril 4

Portada: John Scofield

Salute amigos…, un arranque pulentón el de hoy con dos blues-rockers, el primero Walter Trout con Survivor Blues (Provogue | Enero 25, 2019) desde donde el veterano bluesman recorre muy viejos y olvidados temas; el otro: Gary Hoey con Neon Highway Blues (Provogue | Marzo 15, 2019), más rockero que el anterior de Walter Trout y donde el guitarrista presenta a su hijo de 16 años.

Celebramos dos cumples: hoy los 56 del pianista Benny Green escuchándolo desde Then and Now (Sunnyside | Nov 2, 2018), un gran álbum dónde el pianista celebra al mismo tiempo su actualidad como músico gracias a sus mayores: su padre y sus héroes musicales. Mañana los 41 de otro pianista de estilo bien diferenciado: Robert Glasper, de pronta visita a nuestro país, pero con él estaremos sobre el cierre. Otro doblete con el saxofonista británico Seamus Blake, primero con BRIDGES desde Continuum (AMP Music & Records | Feb 15, 2019). BRIDGES, un proyecto de músicos noruegos con quienes Blake grabó dos álbunes: el presente y el muy celebrado debut BRIDGES with Seamus Blake (AMP Music & Records | Nov 4, 2016), gran formación, gran disco… Más adelante seguimos con Seamus Blake desde Guardians of the Heart Machine (Whirlwind Recordings | Marzo 15, 2019) su más reciente lanzamiento y debut para el sello Whirlwind ésta vez con una conexión francesa.

Casi veinte años después Joshua Redman reúne al cuarteto con el que grabara en 2001, hablamos de Reuben Rogers, Gregory Hutchinson y Aaron Goldberg, para Come What May (Nonesuch | Marzo 29, 2019), otro discazo… Otro saxofonista que suena mucho ultimamente, Ken Fowser desde Right On Time (Posi-Tone Records | Feb 1, 2019), desde su llegada a la escena neoyorquina en 2005 se ha convertido en una estrella en constante ascenso además de un compositor prolífico siendo éste su octavo álbum para el sello Posi-Tone.

El otro cumpleañero: mañana el pianista Robert Glasper sopla 41 velitas. Sus últimos trabajos lo muestran muy experimental jugando con sonidos electrónicos, voces, aires funky y fuerte influencia hip-hop que ha provocado la adhesión y el rechazo de muchos, acá con R+R=NOW, una dream team band compuesta por Terrace Martin, Christian Scott aTunde Adjuah, Derrick Hodge, Taylor McFerrin y Justin Tyson debutan con Collagically Speaking (Blue Note | Junio 15, 2018) un abanico que abarca toda la música negra. Glasper tiene agendada una presentación en Buenos Aires para el 6 de junio próximo.

Cerramos con quien se presenta mañana (snif…) en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, el guitarrista John Scofield (que pena, snif…, no poder estar…) lo volvemos a escuchar desde Combo 66 (Verve Records |Sept 28, 2018).

Nos vemos…

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Benny Green ::: Then and Now

Benny Green ::: Then and Now

Benny Green - Then and Now

El pianista celebra la música de sus héroes y mentores con éste sentido álbum entre los que figura su padre, un trompetista amante del género quien lo introdujo en el jazz. Tanto entonces como ahora el pianista destaca su existencia como músico de jazz a la obra de su padre y de célebres figuras: Betty Carter es con toda sinceridad, lo recuerde o no en cada día, efectivamente mi madre musical. Art Blakey, Ray Brown, Oscar Peterson, Milt Jackson y Freddie Hubbard bendijeron mi vida invitándome a participar en su música, me incluyeron en sus grabaciones y shows en vivo, y Art, Ray y Freddie incluso grabaron mis melodías originales en sus discos. Tengo algo que compartir hoy porque tuve la oportunidad de tocar con el bajista y baterista de swing más duros de la historia del Jazz; ¡tengo que sentirlo!

En su extensa carrera nunca había integrado a sus bandas una flauta y voces, como en ésta oportunidad con la inclusión de Veronica Swift en voces y Anne Drummond, flauta. Apadrinado de muy jóven por Art Blakey, baterista líder de los Jazz Messengers principal responsable de su actualidad como booper, llegando a tal identificación que el propio pianista declara: soy un Jazz Messenger, mi vida está dedicada al Jazz.

Anne Drummond – flute & alto flute
Benny Green – piano & elect piano
David Wong – bass
Josh Jones – percussion
Kenny Washington – drums

Benny Green - Then and Now

Web: bennygreenmusic.com

Benny Green | abril 4, 1963

Benny Green | abril 4, 1963


Nacido en Nueva York en 1963, Benny Green creció en Berkeley, California, y comenzó sus estudios de piano clásico a la edad de siete años. Influenciado por su padre, saxofonista tenor, su atención pronto se convirtió en Jazz: «Empecé a intentar improvisar en el piano, imitando los discos que había escuchado de la colección de mi padre, que incluía mucho Monje y Pájaro… fue un proceso gradual de aprendizaje de mí mismo». Benny tocó en bandas escolares antes de enrollarse con la cantante de jazz Fay Carroll: «Fue un buen entrenamiento para mí en términos de acompañamiento y aprendizaje del blues, y también me dio la oportunidad de tocar en trío, abriendo para ella todas las noches».

En su adolescencia trabajó con Eddie Henderson, y adquirió experiencia en bandas grandes con un grupo de 12 músicos dirigido por Chuck Israels. Después de su graduación, Benny trabajó como freelance en el área de la bahía durante un año, y luego se mudó a Nueva York en la primavera de 1982. De vuelta en la Gran Manzana, conoció al veterano pianista Walter Bishop Jr: «Comencé a estudiar con él y me ayudó a orientarme en la dirección de desarrollar mi propio sonido, y también me animó a echar un vistazo y estudiar todo el alcance de la historia del piano de Jazz, para que pudiera tener una idea de cómo iba a encajar».

Después de una corta temporada con Bobby Watson, Green trabajó con Betty Carter entre 1983 y 1987. En 1987, se unió a la banda de Art Blakey. Permaneció como Mensajero de Jazz hasta finales de 1989, momento en el que comenzó a trabajar con el quinteto de Freddie Hubbard.

En 1993, Oscar Peterson eligió a Benny como el primer ganador del Premio Glen Gould de Música de la Ciudad de Toronto. Ese año, Green reemplazó a Gene Harris en el Trío de Ray Brown, trabajando con el veterano bajista hasta 1997. A partir de 1997, Benny retomó su carrera como freelance, dirigió sus propios tríos y se concentró en sus actuaciones como solista de piano.

Su carrera discográfica, que incluye más de cien sesiones, es muy impresionante: entre otras cosas, ha grabado con Betty Carter (incluyendo la ganadora del Grammy Look What I Got), Art Blakey & the Jazz Messengers, Freddie Hubbard, Bobby Watson, Milt Jackson, Diana Krall, la serie de tríos de CD’s de Ray Brown para Telarc: Bass Face (1993), Don’t Get Sassy (1994), Some of My Best Friends …. (1994), Seven Steps to Heaven (1995), Super Bass (1996) y Live at Sculler’s (1996).

Como líder de sus propios grupos, la carrera discográfica de Benny comenzó con dos discos para el sello holandés Criss Cross: Prelude (1988) y In This Direction (1989). En 1990, Green comenzó a grabar para Blue Note, lanzando Lineage (1990), Greens (1991), Testifiyin’ (1992), That’s Right! (1993), The Place To Be (1994), Kaleidoscope (1997) y These Are Soulful Days (1999). También ha grabado para Toshiba – Funky (1997) – y para Telarc con Oscar Peterson – Oscar & Benny (1997).

En el año 2000, se publicó su primera grabación en Telarc Jazz, Naturally, que incluía al bajista Christian McBride y al guitarrista Russell Malone (que también apareció en Kaleidoscope), músicos que lo han inspirado y desafiado a explorar nuevos territorios. Con el lanzamiento en 2002 de Green’s Blues, Benny volvió a sus raíces y actualizó la tradición con una emocionante colección en solitario de estándares de jazz de Fats Waller, Duke Ellington, Erroll Garner y George Gershwin, entre otros, con su estilo altamente personal.

Un estudiante perpetuo de la historia del piano de jazz, Benny Green menciona a Art Tatum, Erroll Garner, Hank Jones, Ahmad Jamal, Phineas Newborn, Bud Powell y Oscar Peterson como algunas de sus principales influencias. Su acercamiento al Jazz se puede resumir en sus propias palabras: «… para mí y para muchos músicos que admiro, el objetivo principal es simplemente columpiarme y divertirme, y compartir esos sentimientos con el público… y si soy capaz de transmitirlo, entonces siento que estoy haciendo algo positivo».

El lanzamiento en 2003 de Telarc, Jazz at the Bistro, un evento en vivo, marcó la primera de dos grabaciones a dúo con el guitarrista Russell Malone, dedicadas a la memoria del bajista de jazz Ray Brown. El segundo dúo de piano/guitarra que graba con Russell Malone es Bluebird (2004).