Mike Stern archivos -

SEPTIEMBRE 19

sept 19 ::: Wendy Eisenberg

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1. Lady Blackbird - Slang Spirituals - Like a Woman

2. André Ceccarelli - Le Jazz et la Java - Step into your Life

3. Schwaar·Oester·Frankle - Playground - The Song My Lady Sings

4. Pasquale Stafano - Sparks - Mirror of Soul

5. Genovese·Cabaud·Cavaleiro - Estrellero 2 - Suspendido

6. Wendy Eisenberg - Viewfinder - Two Times Water

7. Krononaut - Krononaut II - Mirage

8. Paradise Cinema - returning, dream - a morning in the near future

9. Mahuki - Gratitude - Gratitude, Pt. 1

10. Mike Stern - Echoes and Other Songs - Could Be

Salute amigos..., que bueno que podamos todavía compartir este ratito, que lo abrimos con la cantante estadounidense Marley Munroe, conocida como Lady Blackbird desde Slang Spirituals (BMG Rights Management | Sept 13, 2024), la obra más personal de la cantante que dijo: "En este viaje por la vida, me encuentro reescribiendo mi propia versión del libro... Que escuches este álbum y encuentres aceptación, libertad y amor completos y puros..."

Seguimos con el bata francés André Ceccarelli desde Le Jazz et la Java (Trebim Music | Agosto 23, 2024) acompañado por colegas de años, el cuarto álbum juntos, un homenaje al cantante de jazz y poéta francés Claude Nougaro. Seguimos con el trio Schwaar·Oester·Franklé desde Playground (Unit Records | Sept 5, 2024), un álbum retranqui y muy entrador.

El pianista italiano Pasquale Stafano desde Sparks (Enja Records | Sept 24, 2021), tema elegido y presentado por nuestro amigo Jorge Cikich, en la misma línea melódica del anterior, gran disco. El trio Genovese·Cabaud·Cavaleiro desde Estrellero 2 (Sunnyside Records | Sept 13, 2024), la segunda versión del celebrado pianista argentino junto al paisano contrabajista Demian Cabaud y el bata portugués Marcos Cavaleiro.

La Chica de Tapa: la guitarrista estadounidense Wendy Eisenberg desde Viewfinder (American Dreams | Sept 13, 2024), un álbum fuera de los convencionalismos a pura improvisación y exploración muy interesante. Un bloque con dos grupos con propuestas musicales muy interesantes dentro de la línea ambient, electrónica, con mucha intrigante atmósfera, el primero Krononaut desde Krononaut II (Palomino | Agosto 9, 2024), un dúo del guitarrista Leo Abrahams y el bata Martin France. El siguiente, Paradise Cinema desde returning, dream (Gondwana Records | Sept 13, 2024), grupo liderado por el multiinstrumentista Jack Wyllie (Portico Quartet/Szun Waves) secundado por tres bateristas.

Los dos últimos: Mahuki desde Gratitude (Bridge The Gap | Sept 6, 2024), grupo liderado por el guitarrista checo Honza Kourimsky con una propesta desde el funky pasando por el afro-beat, algo de influencias latinas y líneas de bajo dub. Bien polentón.

Cerramos con Mike Stern desde Echoes and Other Songs (Artistry Music | Sept 13, 2024), un álbum con su característico sonido acompañado por amigotes de años...

Nos vemos...

Petter Eldh ::: Sept 19, 1983

Dan Costa : Beams

Beams

Dan Costa

Dan Costa | Enero 1, 2023

1. Beams 5:42
2. Acalantando 4:45
3. Encaminho 6:10
4. Sparks Of Motion 4:51
5. Cypress 4:14
6. Então 6:25
7. Viewscape 5:05
8. Paw Prints 4:39
9. Stardial 3:56

Piano, compositions, arrangement, production - Dan Costa
Double bass - John Patitucci
Drums - Paulinho Vicente
Trumpet - Dave Douglas
Alto Saxophone - Teco Cardoso
Electric Guitar - Mike Stern
Soprano Saxophone - Dave Liebman
Percussion - Hermeto Pascoal
Vocals - Anne Boccato

Recorded by Alex Conroy at Bunker Studio, New York City, USA
Mixed and mastered by Jack Conners at Perfect World Studios, Michigan, USA
Filmed by Khiry Evanson
Cover Art by Stefan Fransson

Released on 1st January 2023

"Maravilloso"
Randy Brecker

"Sigue haciendo lo que haces, tío. Es increíble"
Mike Stern

"Muestra una gran profundidad en su musicalidad"
Dave Liebman

"Me gustó mucho su musicalidad, refinamiento y estilo compositivo. Me siento orgulloso de poder colaborar en este toque de belleza que se da al mundo y a sus gentes"
Jaques Morelenbaum

"Dan Costa es uno de esos grandes del jazz y la bossa nova esparcidos por todo el mundo, defendiendo nuestra buena música. Fue un placer tocar con él"
Roberto Menescal

"Melódico y elegante"
Seamus Blake

"Muy bonita tu música Dan"
Leila Pinheiro

"Una sonoridad dulce, de rara belleza, translúcida, una técnica fluida que nunca se impone a la narración musical ... poesía tan necesaria para apaciguar los días turbulentos que vivimos"
André Mehmari

"Felicitaciones por el buen gusto en solos de piano y composiciones avanzadas"
Toninho Horta

Talento busca talento..., parecería ser la máxima que aplica en éste caso, un manojo de celebridades unidos entorno a la maestría ofrecida por el pianista Dan Costa. Figuras de enorme talla como el eterno Hermeto; el siempre vigente Mike Stern, por suerte de vuelta a sus mejores momentos; la tranquilizadora solidez de Patitucci; un Dave Liebman muy apegado a la estética del líder al igual que Dave Douglas; la dulce voz de Anne Boccato; la intensidad justa del bata Paulinho Vicente y la otra "dulce voz", la del saxofonista Teco Cardoso, todos bajo los aciertos del líder "domador de fieras".

El jazz es la metáfora de la democracia perfecta..., disparó una vez Enrico Rava, y en Beams, Dan Costa promueve su práctica sin reclamar una posición de privilegio, un intercambio muy saludable, de una empatía asombrosa, tan reconfortantes y enriquecedoras como el mejor diálogo pueda proponer.

La dinámica de su escucha recuerda por momentos a la del Duende Michel Petrucciani, esa cualidad de pocos de promover la percepción de cierto embriagador vértigo a una dimensión y velocidad diferente de lo aparente; se me ocurre también sin pensarlo demasiado, al lejano melancólico tarareo de Naná, que desde la suavidad de su letanía promueve un vértigo emocional incontenible.

Pero claro que todas estas referencias son personales habrá muchas más en mí como en ustedes, lo que verdaderamente importa son las impresiones significativamente movilizadoras, imágenes que empujan apenas corridos los segundos, una experiencia embriagadora que no cesa aún mucho después de los acordes finales...

Alrededor de Medianoche

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BEAMS es una celebración de la luz en algunas formas físicas y metafísicas clave - de los animales no humanos en "Paw Prints" a las plantas en "Cypress", de la infancia en "Acalantando" a la libertad en "Encaminho" y la contemplación en "Viewscapes", de lo urbano en "Sparks of Motion" a lo rural en "Então", así como lo celestial en "Beams" y "Stardial".

En las notas de acompañamiento, Randy Brecker escribe: "Las conversaciones e interacciones entre músicos y géneros son asombrosas... un montón de música encantadora, sentida, emocional".

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Daniel Greco Costa nació en 1989 en Londres (Reino Unido) en el seno de una familia italiana y portuguesa. Inicialmente estudió piano clásico durante seis años en la Académie de Musique Rainier III, en el sur de Francia, así como jazz, y escribió su primera composición a los doce años. En 2010, obtuvo un diploma con mérito en el Liverpool Institute for Performing Arts de Sir Paul McCartney en el Reino Unido, pero su gran interés por sus raíces latinas junto con su pasión por el jazz le llevaron a estudiar en la Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo en Portugal, donde se graduó en piano jazz con un premio Rotary Club por logros sobresalientes en 2015.

Durante su curso, también obtuvo una beca al mérito para estudiar música brasileña en la UNICAMP - Universidade Estadual de Campinas (São Paulo, Brasil). Prosiguió sus estudios en el Berklee College of Music con una beca por rendimiento sobresaliente.

Ha asistido a talleres y clases impartidas por artistas musicales como Gary Burton, Kevin Hays, Scott Colley, Kurt Rosenwinkel, Jorge Rossy, Chick Corea y César Camargo Mariano. Ha codirigido musicales, actuado con orquestas y big bands, y protagonizado como pianista y compositor proyectos en países como Reino Unido, Francia, Finlandia, Alemania, España, Grecia y Estados Unidos.

En enero de 2016, grabó su álbum debut Suite Três Rios en Río de Janeiro, Brasil, con músicos como Jaques Morelenbaum, Ricardo Silveira, Teco Cardoso, Rafael Barata, Marcos Suzano y Leila Pinheiro. Alcanzó el número 1 en la iTunes Jazz Chart y el Top 10 en todos los géneros en Portugal, antes de situarse en el número 1 de la CMJ Top Adds Chart en Estados Unidos y en el Top 10 durante varias semanas en el Roots Music Report. Uno de los mejores álbumes del año para la revista Down Beat, logró críticas muy favorables de países como Estados Unidos, Rusia, Canadá y Brasil.

En mayo de 2018 grabó su nuevo álbum Skyness en Arte Suono en Italia, con la participación de Roberto Menescal, Jorge Helder, Teco Cardoso, Custodio Castelo, Romero Lubambo, Nelson Faria y Seamus Blake, lanzado en Blue Note Rio en noviembre. El tema "Compelling" fue incluido por la revista JAZZIZ en su Álbum de Verano 2019. Su gira le llevó a países como Estados Unidos, Italia, Malta, Grecia, Egipto, Turquía, Brasil, Armenia, Chipre, Portugal, España, Líbano e India, donde fue entrevistado y destacado por la revista Rolling Stone. En 2020, grabó el single Love Dance con Ivan Lins y publicó su primer álbum en solitario a piano y en directo Live in California, grabado durante la etapa final de su gira internacional. Quedó en segundo lugar en la lista Top Latin Jazz Album del año 2020 de Roots Music Report y fue elogiado por varios críticos.

En 2022 lanzó el single Iremia con Randy Brecker como mensaje de paz. También grabó su nuevo álbum Beams en Brooklyn, Nueva York, con Dave Liebman, John Patitucci, Mike Stern, Hermeto Pascoal, Dave Douglas, Teco Cardoso, Paulinho Vicente y Anne Boccato.

Dan ha impartido clases magistrales en instituciones como la Universidad Monash (Australia), la Universidad Victoria de Wellington (Nueva Zelanda), la Universidad de Auckland (Nueva Zelanda), la Universidad Mahidol (Tailandia) y el Global Music Institute (India). También ha escrito sobre música para la Enciclopedia Britanica.

dancosta.net

Programación ::: Octubre 3

PORTADA: Shahin Novrasli

Salute gente, cómo andan..., por acá biuty con la prima que se insinúa lentamente y nos estimula al encuentro entre amigos, como pretendemos que eso ocurra cada jueves (y martes) en la señal que nos hermana (aunque sea un ratito). Muchas novedades en la semana, lástima que debemos recortar así que espero haber hecho bien la selección, de todas formas el resto queda ahí a la espera.

Arrancamos con el pianista belga Eric Legnini desde Six Strings Under (Anteprima | Sept 6, 2019) un buen disco con la particularidad de presentar dos guitarristas que dispone según cada tema. Un adelanto de lo que se viene en próximos días, un sencillo publicado por Crosscurrents Trio (Dave Holland, Zakir Hussain & Chris Potter) anunciando Good Hope (Edition Records | Oct 11, 2019), desde Good Hope (tema que titula el álbum), el único dado a conocer. El próximo 9 de este mes cumplirá 85 años el pianista sudafricano Abdullah Ibrahim a quien presentàramos hace poco con su anterior más reciente álbum, pues ahora desembarca con el fenomenal Dream Time (Enja Records | Sept 6, 2019) en solo piano donde destaca un tema dedicado a John Coltrane. El pianista celebrará su cumple con un concierto en solitario ante 350 afortunados en la sala de actos principal del Hirzinger Hotel und Gasthof zur Post en Söllhuben, en el Chiemgau, muy cerca de la casa de adopción del pianista.

Abdullah Ibrahim nos dá el pie con su homenaje a Coltrane para citar la nueva cinta descubierta y recientemente publicada. No pasó mucho desde el asombro de Both Directions at One: The Lost Album (Impulse! | Junio 29, 2018) otra cinta perdida y recuperada, y ahora ve la luz Blue World (Impulse! | Sept 27, 2019) con tomas realizadas en junio de 1964 para el film Le Chat Dans lu Sac, la ópera prima del director canadiense Giles Groulx, hace más de cincuenta años!!.

Puedo decir que mi atención sobre el pianista Ethan Iverson se ha reforzado atento a los últimos lanzamientos como líder de banda, ya que personalmente no me atrajo lo hecho en The Bad Plus (acá es dónde me cae de todo!!). Su último álbum al frente de un cuarteto con la participación del trompetista Tom Harrell, Common Practice (ECM | Sept 20, 2019) me dispone a hacer las pases con el gran pianista.

Otro pianista que ha emergido sin escalas es Shahin Novrasli, pianista azerbaiyano apadrinado por una de las glorias del movimiento, el pianista Ahmad Jamal, a quien escucharamos la semana pasada con su último álbum en solo piano. From Baku To New York City (Jazz Village | Sept 13, 2019), define el viaje sin escalas desde su ciudad natal a la de adopción. La musica de Shahin Novrasli desborda de lirismo y sensibilidad, un discazo...

En mayo pasado la banda argentina Escalandrum liderada por Daniel "Pipi" Piazzolla festejó sus veinte años como grupo, nosotros nos plegamos escuchandolos desde Studio 2 (Warner Music | Oct 5, 2018) grabado en el mítico Abbey Road. Los dos últimos a pura fusión con lo último de Tonbruket desde Masters of Fog (ACT | Sept 27, 2019) el grupo liderado por el bajista Dan Berglund, sobreviviente del desaparecido e.s.t., y para el cierre Mike Stern - The Jeff Lorber Fusion desde Eleven (Concord Jazz | Sept 27, 2019).

Nos vemos...

Yellowjackets en Buenos Aires

Yellowjackets y Mike Stern | Teatro Gran Rex | Miercoles 7, a las 21hs.

[audio:Yellowjackets-Lifecycle-Falken’s_Maze.mp3|titles=Falken’s Maze – Lifecycle|artists=Yellowjackets]

En carrera desde 1979 cuando el guitarrista blusero Robben Ford reunio a un grupo de amigos, el tecladista Russell Ferrante, el bajista Jimmy Haslip y el batero Ricky Lawson para grabar un disco: The Inside Story, aquello fue el inicio de los mas tarde «Chaqueta Amarilla». De aquella formacion inicial solo quedan Ferrante y Haslip, Ford abandono la banda tempranamente dejando libre la posibilidad (y necesidad) de forjar una nueva identidad y Lawson tambien partio en 1987 luego de grabar junto a la banda cinco discos siendo reemplazado por William Kennedy, fantastico batero quien integro el cuarteto hasta 1998.

Por entonces la banda parecia tener un estilo definido celebrado por los entusiastas y criticos, pero no fue hasta 1991 con el lanzamiento de Greenhouse, donde debuta el saxofonista Bob Mintzer, cuando el grupo muestra una madurez y un sonido al parecer definitivo y unico. Mintzer en parte gran responsable de este vuelco hacia un sonido mas cerebral, mas elaborado, mas lirico, despunta su vicio liderando su propia Big Band, mas musica para orquestas de cuerdas y vientos con las que suele lidiar gran parte de su tiempo fuera de los «Jackets» y que le ha reportado el respeto de la comunidad «clasica» cosechando varios reconocimientos.

Este nuevo y muy depurado sonido no fue del contento de los viejos admiradores del grupo pero poco a poco definiria la imagen de los «Chaquetas…». Le siguieron los fantasticos Live Wires (1992) y Like A River (1993), pero no fue hasta Run For Your Life (1994), donde aparece como musico invitado el viejo integrante y miembro fundador del grupo, el guitarrista Robben Ford donde se luce tocando solo en un tema dejando, al menos en mi, el saborcito a poco y la idea de cuanto mas alla podria llegar el grupo con la incorporacion definitiva de un guitarrista. Otro fenomeno musico el baterista Peter Erskine, reemplaza a Kennedy solo hasta el 2000 cuando ingresa Marcus Baylor actual integrante del grupo.

Dreamland (1995) ya no fue sorpresa sino la consolidacion de uno de los grupos mas destacados y particulares, hasta los fantasticos Time Squared (2003) y el ultimo Lyfecycle (2008) con la vuelta al grupo de un guitarrista, esta vez con el celeberrimo y desparejo Mike Stern, con quien el grupo vuelve a Buenos Aires a presentar este ultimo trabajo.

Mike Stern fue protagonista de otro regreso muy particular, el suyo propio, al dar alentadoras esperanzas de sobrevida con la publicacion de Who Let the Cats Out? (2006), luego de un largo periodo en el que «las musas parecieron no estar en el». Su ultima produccion Big Neighborhood (agosto 11-2009), que a priori promete en serio con solo revisar la lista de invitados (Steve Vai, Eric Johnson, Esperanza Spalding, Richard Bona, Randy Brecker y los Medeski, Martin & Wood) es un disco con el tipico sonido Stern mas el aditamento de dos grandes violeros: Steve Vai (que no cuadra a mi parecer en el esquema de Stern) y Eric Johnson, (este si fantastico con su estilo tan particular), mas la bellisima Esperanza Spalding que quita las ganas de seguir hablando del resto…

Por suerte para todos quienes seguimos a Mike Stern este nuevo trabajo confirma que Mike esta de vuelta…!!!, Bienvenido nuevamente Yellowjackets, bienvenido nuevamente Mike Stern…

Los Yelowjackets con Mike Stern en Buenos Aires | Entrevista con el guitarrista

Mike Stern: «No creo en las revoluciones musicales, mas bien me interesan los cambios que producen los movimientos discretos.»
Entrevista por: Sandra de la Fuente | Especial para Clarin

«Los Yellowjackets han sobrevivido juntos mas tiempo que la mayoria de los matrimonios que conozco», dice el guitarrista estadounidense Mike Stern desde su casa en Manhattan en charla telefonica con Clarin poco antes de emprender la gira que lo traera, junto a esa agrupacion a Buenos Aires para presentar Lyfecycle, el disco que grabaron juntos. El concierto se realizara pasado mañana en el Gran Rex.

No es dificil introducirse en un grupo tan consolidado?

No fue dificil con ellos. Tuvimos una comunicacion natural e instantanea. Durante el 2007 nos cruzamos en el escenario del Festival de Jazz de Montreal y ahi nos decidimos a grabar un disco en estudio. Desde que uno de sus fundadores, Robben Ford, se fue, la banda no tuvo guitarrista.

Tal vez esa circunstancia justifique la quimica instantanea que se creo.

No lo se. Lo cierto es que hoy los Yellowjackets suenan mas electricos que en otros tiempos. Y lo que hacemos juntos esta lejos del smooth jazz. Es un jazz fuerte que va a los limites, que busca dar toda su potencia pero al mismo tiempo tiene momentos de muchisimo lirismo.

Algunos fanaticos de Yellowjackets levantaron su voz para quejarse porque tu guitarra deja al grupo en un segundo plano.

No creo que sea un comentario justo. Creo todos tocamos con muchisimo fuego. Los fanaticos suelen ser muy cerrados, no aceptan modificaciones rapidamente, se resisten a los cambios.

Cuando ingresaste al grupo de Miles Davis el habia cambiado abruptamente el escenario del jazz, buscaba a traves del jazz rock una salida de ese jazz que definia como entretenimiento de salon para los blancos. ¿No crees que hoy es justamente el jazz rock el que necesita un cambio?

En principio, a mi no me interesan las grandes revoluciones musicales. Saxophone Colossus de Sonny Rollins es viejo pero suena fresco al igual que la guitarra de Hendrix. Si la musica es buena esta para siempre. No creo en las grandes revoluciones, mas bien me interesan los cambios que producen los movimientos discretos. Tampoco me importa incorporar nueva tecnologia a la musica que hago. No soy bueno con eso. Ni siquiera tengo un telefono celular, tampoco una computadora. Pero me sigo sorprendiendo con las cosas que veo en mi viejo TV color.

Yellowjackets y Mike Stern se presentan en el teatro Gran Rex, este miercoles 7, a las 21. Entradas en venta desde $ 50.