Gustav Lundgren Quartet ::: Sunbeam

Gustav Lundgren Quartet ::: Sunbeam

Sunbeam

Gustav Lundgren Quartet

Prisma Music | Marzo 7, 2025

Gustav Lundgren Quartet - Sunbeam
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1. My Shining Hour 5:28
2. February Rain 4:28
3. Billie's Bounce 5:01
4. La Tranquilidad 5:16
5. Antidote 3:56
6. Skylark 5:58
7. Sunbeam 5:04
8. October Song 6:42
9. Billie's Bounce (Alternate Take) 4:42

 

Gustav Lundgren - guitar
Britta Virves - piano
Karl-Henrik Ousbäck - drums
Pär-Ola Landin - bass

Gustav Lundgren es uno de los guitarristas de jazz más aclamados de Europa. Nació en Estocolmo (Suecia) en 1980 y realizó su primera gira por el extranjero ya a los 19 años. Actuó en 27 países diferentes antes de cumplir los 30. Ha grabado y publicado más de 1.000 canciones y su música se ha reproducido más de 100 millones de veces en Spotify.

Su versión gypsy jazz de «Monsters, Inc» se ha reproducido más de 5.000 millones de veces en TikTok.

Leyendas de la guitarra como John Scofield, Mike Stern y George Benson han rendido homenaje a su forma de tocar. Gustav ha colaborado con Jorge Rossy, Jimmy Rosenberg, Chris Cheek, Doug Weiss, Antoine Boyer, The Swedish House Mafia, Kleerup & Anne Sofie von Otter, entre otros.

En 2004 Gustav fue honrado con su propio modelo de guitarra de AJL-Guitars. Es también un exitoso compositor y productor que ha producido más de 40 álbumes de larga duración y cientos de canciones.

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Britta Virves es una pianista y compositora nacida en Saaremaa, Estonia. Sus composiciones para piano son meditaciones claras desde el punto de vista narrativo y modernas desde el armónico sobre las maravillas de la naturaleza, las redes ecológicas de interconexión y las personas y lugares a los que llama hogar.

Britta nació el 24 de abril de 1991 y creció en Saaremaa, la isla más grande de Estonia. Empezó a tocar el piano clásico a los siete años y se inició en el jazz y la improvisación a los quince. Continuó su carrera musical en la Academia Estonia de Música y Teatro, y se tomó un año sabático para estudiar y vivir en Odense (Dinamarca). Después se trasladó a Suecia para estudiar en Skurups Folkhögskola, un instituto de folk que atrae a músicos de toda Europa. Sería un momento crucial de crecimiento en su educación, donde conocería a sus futuros compañeros de banda Jonas Bäckman y Jon Henriksson, que tocan la batería y el bajo respectivamente en Britta Virves Trio.

Britta vive ahora en Estocolmo, Suecia, y se ha convertido en una aclamada pianista y solicitada sidewoman que ha trabajado en colaboración con un grupo diverso de músicos como la Norrbotten Big Band, Genevieve Artadi, Karin Hammar, Hannes Bennich, Håkan Broström por nombrar algunos. También ha recibido varios premios prestigiosos, como la nominación al Grammy sueco al mejor álbum de jazz 2023, la Beca Monica Zetterlund 2023, la nominación a los Tallinn Music Awards al mejor álbum de jazz 2023, el premio Jazz Club Fasching Society en 2020, el STIM Stipendium en 2020 y fue la ganadora del concurso de composición Uno Naissoo 2016 en Estonia.

En 2020, Britta Virves Trio tocó su primer concierto en la Radio Sueca y la actuación fue recibida positivamente por los oyentes de radio de toda Europa. El trío decidió grabar su primer álbum en Nilento Studio, a las afueras de Gotemburgo, en noviembre de 2021. El álbum debut de Britta Virves, Juniper, se publicó en octubre de 2022 en Heartcore Records con la colaboración de Kurt Rosenwinkel.

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Karl-Henrik Ousbäck
Batería de jazz, saxofonista alto, compositor y líder de banda.

Ousbäck ha sido descrito como «el mayor talento de la batería jamás producido en Suecia» por Copenhagen Jazz. El batería afincado en Nueva York, busca constantemente nuevas formas de expresarse a través del sonido de la batería. Con un enfoque explosivo del instrumento combinado con un fuerte sentido de la conciencia armónica, ofrece al público una declaración musical honesta. Comenzó su andadura musical con una caja a los tres años y poco después empezó a tomar sus primeras clases. Se ha convertido en una de las principales fuerzas de la batería de jazz en Europa y ahora está empezando a establecerse como parte de la escena del jazz de Nueva York.

En 2005, a la edad de 12 años, Ousbäck fue invitado a participar como artista destacado en el prestigioso Bass and Drum Festival de Estocolmo, su ciudad natal. Entre los demás artistas se encontraban Virgil Donnati, Ian Pace y Morgan Ågren. Ese mismo año también hizo su primera aparición en el Fasching Jazz Club de Estocolmo y obtuvo una gran atención en la prensa musical sueca. En 2008 fue aceptado para participar como el estudiante más joven de la historia en el Sligo Jazz Project de Irlanda para estudiar con Paul Wertico (Pat Metheny Group) y al año siguiente volvió como invitado especial. Es licenciado por la Royal Collage of Music de Estocolmo, y desde entonces ha vuelto para ejercer como profesor allí.

Ousbäck ha compartido escenario con (sin orden específico): Lage Lund, Simon Moullier, Jonas Kullhammar, Svante Thuseresson, Ulf Wakenius, Ben Patterson, Ambrose Akinmusire, Christian Winther, Melissa Aldana, Baptiste Herbine, Håkan Broström, entre otros.
Viaja regularmente por todo el mundo actuando, desde Tromsø (Noruega) en el norte hasta Sudáfrica en el sur y China en el este.

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Pär-Ola Landin es uno de los bajistas más apreciados y originales de Suecia. El arte de Landin abarca tanto las prácticas tradicionales como el free jazz que conforman el complejo género musical del jazz. Pär-Ola (nacido en 1979) se crió en una granja a las afueras de Arbrå, en Hälsingland. Empezó a tocar el violonchelo a los 7 años, pero se pasó al contrabajo cuando sólo tenía 14 años. Después se trasladó a Gästrikland para empezar a estudiar en el Jazzgymnasiet de Gävle, a lo que siguieron dos años en la Skurups Folkhögskola y, por último, 4 años en el Royal College of Music de Estocolmo.

A lo largo de los años ha realizado giras y grabado discos con músicos como Georg Riedel, Karin Hammar, Per Texas Johansson, Josefine Lindstrand, Jonas Östholm, Rigmor Gustavsson, Fredrik Ljungkvist, Lena Willemark, Fabian Kallerdahl, Elin Forkelid, Mattias Ståhl, Lisa Björänge, Jon Fält y Emil Strandberg, por nombrar algunos.

En los últimos años, Pär-Ola ha realizado giras por toda Europa y parte de África, Asia y América.

 

gustavlundgren.com 
brittavirves.com 
parolalandin.com 
Karl-Henrik Ousbäck 

 

Josefine Lindstrand ::: mirages by the lake

Josefine Lindstrand ::: mirages by the lake

mirages by the lake

Josefine Lindstrand

O-tone | Febrero 4, 2022

Josefine Lindstrand - mirages by the lake

 

1. Fragrances 4:32
2. Where the lilies grow 4:27
3. Phoenix 4:05
4. The Beat of My Heart 5:53
5. Streams 6:26
6. Winter's tale 5:40
7. It could have been us 3:54
8. Our House 3:59
9. Never look back 4:34

Josefine Lindstrand - Vocals, Juno-60, sounds
Jonas Östholm - Grand piano
Gunnar Halle - Trumpet, effects
Pär-Ola Landin - Double Bass
Fredrik Myhr - Drums, percussion
Bundes Jazz Orchester Choir - Choir
Staffan Findin - Trombones
Ida Freij - French Horn

All songs written, arranged and produced by Josefine Lindstrand

Band recorded in Kingside Studios Gnesta by Otto Wellton
Choir Recorded in Hansa Haus Studio, Bonn by Nico Raischke

Mixed by August Wanngren
Mastered by Thomas Eberger, Stockholm Mastering
Cover photo: Fredrik Myhr
Label, booking & publishing o-tone music

 

Josefine Lindstrand es una aclamada cantante de jazz, compositora y pianista que vive en Estocolmo, Suecia. Durante más de 15 años ha sido una de las cantantes más destacadas de la escena del jazz en Escandinavia, pero también en toda Europa.

Además de componer su propia música y realizar giras por todo el mundo con su fascinante banda, ha escrito encargos para coros, grandes bandas y películas. Durante más de 10 años ha sido la cantante del pianista británico Django Bates Band Human Chain, y ha actuado y grabado con el pianista estadounidense Uri Caine.

"Es una especie de fenómeno, con sus canciones fabulosamente imaginativas, su interpretación teatral y su voz fenomenalmente emocionante", cita la prensa de su último disco "While we sleep".

Formada en el Conservatorio de Música de Copenhague, Dinamarca, inició su carrera muy pronto, cuando (a los 20 años) fue descubierta por el pianista británico Django Bates, y le pidió que se convirtiera en la cantante principal de su banda Human Chain (Iain Ballamy, Martin France y Michael Mondesir).

Durante más de una década actuaron juntos en los mayores festivales de jazz, por ejemplo en Utrecht con Asko Ensemble, en el North Sea Jazzfestival de Holanda. Orquesta Symfonia británica en Tesalónica y Atenas. Actuaron en festivales como Umeå jazzfestival, Jazz on beach festival en Espoo Finlandia, Oslo jazzfestival, Umeå jazzfestival. Festival de jazz de Leeds. Cheltenham jazzfestival. Vilnius jazzfestival, Belfast jazzfestival, Sarajevo jazzfestival, Kalisz jazzfestival en Polonia. También grabó con la famosa Orquesta Metropole en Holanda con el director/arreglista Vince Mendoza.

En 2007 se le pidió que cantara el papel de Desdémona en la versión del jazzista americano Uri Caines de Otelo en el auditorio de Roms, en el Theater an der Wien de Viena y en la Universidad de Stanford, San Fransisco. Junto con Bunny Siegler, Jim Black y Chris Speed, entre otros.

También grabaron el álbum The Othello Syndrome (Winter & Winter).
En 2009 Josefine publicó su primer álbum en solitario, There Will Be Stars (Caprice Records). Este disco atrajo mucha atención en Suecia y Josefine, que hasta entonces había estado de gira en el extranjero, se puso muy ocupada en Suecia. Fue seleccionada como "Mejor Jazz en Suecia 2009" y la gira nacional con su propia banda, continuó en el extranjero en 2010, tocando en Nueva York, Shanghai, Escandinavia, Japón, Alemania, Portugal, Rep. Checa, etc.

En 2012, su segundo álbum, Clouds (Antfarm Records), la consolidó en la escena del jazz/pop escandinavo, y las giras continuaron.

Además de las giras con su propia banda, empezó a girar con el guitarrista checo David Doruzka por Polonia y la República Checa, y grabaron el aclamado álbum Silently Dawning (Animal Records).

En 2015 recibió el encargo de componer música para la Norrbotten Big Band de Suecia. La colaboración fue muy exitosa y Josefine decidió grabar un álbum con ellos. Este fue el tercer álbum de Josefine, y se llama "While we sleep" (Antfarm Music), y por ese álbum recibe el prestigioso premio Jazzkatten de la Radio Sueca al mejor compositor del año 2017.

Desde entonces Josefine ha estado escribiendo muchos encargos para coro, Big Band y conjuntos. También es una compositora solicitada para música en películas.

A parte de eso, y trabajando en su nuevo álbum, ha grabado y hecho una gira con el músico de caña sueco Thomas Backman. Ha tocado en Suecia, en el London Jazzfestival, en el Rochester Jazzfestival, en el Washington Scandinavian Jazzfestival, en la Scandinavian House de Nueva York, en el Stockholm Jazzfestival, en el Umeå Jazzfestival, etc.

Y ahora lanzará su nuevo álbum Mirages by the lake. Está lleno de música que te llevará a un viaje de vuelta a la infancia de Josefina, en los oscuros y aventureros bosques y fríos lagos escondidos de Suecia. La música se grabó en el campo, a las afueras de Estocolmo, en un precioso estudio, con sus músicos favoritos de siempre (Jonas Östholm-piano, Gunnar Halle-trompeta, Pär-Ola Landin- contrabajo, Fredrik Myhr-batería).

Después de eso Josefine ha trabajado con el material en su propio estudio, creando sonidos, voces, sintetizadores, atmósferas, y editando/jugando alrededor, como construyendo LEGO.

En febrero de 2019 Josefine viajó a Bonn para grabar las hermosas voces del coro Bundes Jazz Orchester. Esa fue la última pieza del edificio para completarlo.

josefinelindstrand.net
o-tonemusic.de