Lars Danielsson ::: Palmer Edition II: Trio

Lars Danielsson ::: Palmer Edition II: Trio

Palmer Edition II: Trio

Danielsson·Pohjola·Parricelli

ACT Music | Nov 15, 2024

Lars Danielsson - Palmer Edition II Trio

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1. Le Calme au Château 3:44
2. Cattusella 3:47
3. Morgonpsalm 4:04
4. Playing with the Groove 2:56
5. La Chanson d'Hélène 3:59
6. L'époque 3:14
7. Gold in Them Hills 3:51
8. Improvisado 3:01
9. Mood Indigo 2:03
10. Étude Bleue 2:31
11. Lacour 4:11
12. Peu d'Amour 3:08

 

Lars Danielsson – Double Bass, Cello
Verneri Pohjola – Trumpet
John Parricelli – Guitar

Produced by Andreas Brandis
In cooperation with Chateau Palmer

The Art in Music: Cover art by Mark Harrington

Esta es la segunda edición de la colaboración entre ACT y Château Palmer, uno de los Grands Crus más legendarios de la orilla izquierda de Burdeos. En esta ocasión, el propio Château Palmer se ha convertido en el lugar de grabación exclusivo de un conjunto igualmente excepcional. TRIO cuenta con el internacionalmente aclamado bajista, violonchelista y compositor Lars Danielsson, junto a dos grandes del jazz del Norte: el trompetista finlandés Verneri Pohjola y el guitarrista británico John Parricelli. La música capta la atmósfera única del castillo, reflejando la tranquilidad, la belleza y la intimidad del entorno de la grabación. Este álbum da vida a la visión original de la colaboración entre ACT y Château Palmer: capturar la magia que se produce cuando artistas extraordinarios convergen en un lugar extraordinario.

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Compromiso, coherencia y un fuerte espíritu de futuro. Estos son los valores fundamentales que unen a ACT, uno de los principales sellos europeos «en el espíritu del jazz», con Château Palmer, uno de los Grands Crus más míticos de la orilla izquierda de Burdeos. La asociación entre ambos combina sus mundos de la música, el vino y el arte de vanguardia.

La forma de arte con la que la vinicultura comparte, con diferencia, más atributos debe ser el jazz. Al igual que Château Palmer, el jazz tiene raíces profundas y camina por una coqueta línea entre el rigor y la innovación. En el fondo, el jazz implica respetar una tradición enriqueciéndola constantemente. ¿La viticultura es un arte o un oficio? Estéticos y académicos llevan varios milenios debatiendo esta cuestión. Al igual que el arte, ¿no reconocemos un vino trascendente precisamente por su poder para transportarnos a los lugares más inesperados? Para emocionarnos hasta la exaltación, evocando sensaciones, imágenes y aromas totalmente ajenos a la uva: trufa, violetas, seda, terciopelo, satén...

Durante diez años, entre 2010 y 2019, los vinos de Château Palmer no solo se han degustado, sino que también se han escuchado. Las añadas se han desvelado en directo desde la sala de barricas de la finca a través de las notas de grandes jazzistas de nuestro tiempo: Michel Portal, Yaron Herman, Dan Tepfer & Thomas Enhco, Émile Parisien o el legendario Archie Shepp y su Cuarteto, por citar algunos. Cada ocasión ha reforzado aún más el acierto intuitivo de la idea de que el jazz y los vinos de Château Palmer comparten efectivamente una esencia común: en la libertad de las armonías, la energía de los contrastes y la vitalidad del ritmo.

Edition Palmer, la colaboración entre ACT y Château Palmer, arrancó en 2023 con un gran lanzamiento: DUO fue una conversación musical íntima entre Joachim Kühn y Michael Wollny, dos de los grandes indiscutibles del piano jazz europeo. La grabación fue aclamada internacionalmente: «Der Tagesspiegel», uno de los diarios más respetados de Alemania, escribió: «El dúo de Michael Wollny y Joachim Kühn es un milagro alquímico. Comparten un espíritu de improvisación que combina introspección y expresión, anticipación y transpiración». La destacada publicación francesa «Jazz Magazine» elogió «una profunda conexión de extrema sensibilidad». Mientras que la música de la primera edición Palmer se grabó en directo en la Alte Oper de Fráncfort, la segunda se ha realizado en el propio Château Palmer. Un «salón» en el propio castillo fue el lugar exclusivo de grabación para un elenco de músicos de primera categoría mundial. 

El oyente saboreará el genius loci, la tranquilidad y la intimidad del lugar de grabación. Este álbum no sólo da vida a la idea original de la colaboración entre ACT y Château Palmer de una manera palpablemente emocionante y totalmente apropiada, sino que también ha capturado vívidamente la magia que surge cuando artistas únicos se reúnen en un entorno singularmente bello y especial.

 

actmusic.com 

 

 

Aki Rissanen ::: Hyperreal

Aki Rissanen ::: Hyperreal

Hyperreal

Aki Rissanen

Edition Records | Julio 14 2023

Aki Rissanen - Hyperreal

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1. Love Song 5.38
2. Dead Flies 2.12
3. Quantum Ballad 5.54
4. Influxus 4.40
5. Day After Yesterday 4.26
6. Leisure 5.06
7. Code Indigo 7.31
8. Digitalis 4.35
9. Breezy 5.55
10. Exosphere 7.40
11. Hemisphere 6.08

 

Aki Rissanen - Keyboards and Piano
Verneri Pohjola - Trumpet
Robert Ikiz - Drums

Music composed by Aki Rissanen except Digitalis, Exosphere and Hemisphere composed by Aki Rissanen, Verneri Pohjola and Robert Ikiz

Recorded at Studio Kekkonen, Helsinki, Finland on March 26-28, 2023 by Mikko Raita
Additional recordings by Aki Rissanen at Aleatoric Studios, Helsinki, Finland on April 10-16, 2023

Mixed at Studio Kekkonen, Helsinki, Finland on April 17-24, 2023 by Mikko Raita
Mastered by Svante Forsbäck at Chartmakers West, Espoo, Finland on May 22, 2023
Audio treatment (Day After Yesterday and Hemisphere) by Ville Hyvönen
Assistant engineer Juhis Varvikko
Additional recording equipment Ile Ruutu

 

Hyperreal es el hipnotizador nuevo álbum y proyecto del aclamado pianista finlandés, que mezcla paisajes sonoros convincentes y complejos con las emotivas y conmovedoras melodías de trompeta de Verneri Pohjola y el profundo impulso y los irresistibles grooves creados por Robert Ikiz.

Como artista de Edition desde hace mucho tiempo, ha publicado una serie de álbumes de trío muy aclamados y, más recientemente, el álbum de piano en solitario 'Divided Horizon' desde que se unió al sello en 2015. Con Hyperreal, ha cambiado de marcha, con el baterista Robert Ikiz y su colaborador desde hace mucho tiempo, el trompetista Verneri Pohjola, viendo a Aki cambiar entre el piano y los teclados electrónicos. El sonido es profundo, redondo y producido, y brilla con el emotivo y conmovedor sonido de la trompeta de Verneri Pohjola.

Hyperreal es un álbum sobre el cambio, sobre el reconocimiento de la importancia de ser, de ser consciente, de renovarse y dejarse llevar, como explica Aki: "Hay un cambio hacia algo nuevo y aún desconocido. Con la rápida transformación de la realidad a la realidad virtual generada por la IA o hiperrealidad, tenemos que ser conscientes y adaptarnos a estas cosas y distinguir entre lo que es real e irreal".

Con una interpretación empática y unificada, Aki ha producido un álbum testimonio de su brillantez como compositor, teclista e improvisador. Un álbum que hará crecer significativamente a su público y le llevará a nuevos lugares, (en cualquier realidad en la que existan).

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El pianista Aki Rissanen (nacido en 1980) ascendió rápidamente entre las pocas fuerzas superiores del jazz finlandés. En los últimos años, también se ha hecho un nombre en la escena internacional del jazz, especialmente como líder de su propio trío. Aunque de formación clásica, siempre ha sentido predilección por la música improvisada y el jazz.

Su álbum debut Amorandom (Edition Records, 2016) con Aki Rissanen Trio fue aclamado por la crítica en todo el mundo y se ganó una reputación en rápido crecimiento en la escena europea. El álbum recibió elogios en su país y en el extranjero en prestigiosos periódicos como The Guardian y revistas de jazz como Jazzwise. El principal periódico finlandés, Helsingin Sanomat, eligió el álbum como "Mejor álbum de jazz del año". El álbum también ganó el Grammy finlandés, el Premio Emma al Mejor Álbum de Jazz en 2016.

Aki Rissanen estudió piano clásico durante 12 años en Finlandia y jazz y música improvisada en el Conservatoire National Superieur de Musique de París (Francia). Recibió clases particulares en Nueva York (EE.UU.) y Colonia (Alemania) entre 2005 y 2008. En 2009, se graduó con un máster del Departamento de Jazz de la Academia Sibelius de Finlandia tras estudiar piano jazz y composición durante 7 años.

Además de su trío, dirige un cuarteto titulado Sininen Syksy en el que participan la soprano clásica Mari Palo, el guitarrista Teemu Viinikainen y el batería Joonas Riippa, que interpreta la música del compositor finlandés Leevi Madetoja. Codirige el trío Aleatoric con Robin Verheyen (saxo) y Markku Ounaskari (batería) y el Aki Rissanen // Jussi Lehtonen Quartet, en el que participa la leyenda del saxo Dave Liebman.

Otros grupos suyos son los franceses Grio and The Designers y las bandas finlandesas Mikko Hassinen Elektro GT y Lauri Porra Flyover. Ha publicado 11 álbumes como líder o colíder en el Reino Unido, Estados Unidos, Francia, Suecia y Finlandia.

 

akirissanen.com 
editionrecords.com 

Junio 18

Junio 18

Verneri Pohjola

Zule Guerra - El Viaje

Salute gente, después de las debidas disculpas por el faltazo de la semana pasada, oportunidad que tuvimos de repasar una buena selección musical durante un programa grabado ya emitido (de paso les sugiero que recorran los anteriores podcasts...!!)

En el arranque el debut de la jóven cantante británica Bryony Jarman-Pinto, Cage & Aviary (Tru Thoughts | Agosto 16, 2019) quien acaba de publicar un sencillo de promo de su nuevo álbum, en éste su debut podemos apreciar la cautivante mezcla de jazz, soul y folk sobre letras muy sugerentes sobre "...mis contemplaciones sobre la vida, el amor y la vinculación de eso con temas globales más amplios."

Otra muy sugerente voz, la cantante cubana Zule Guerra desde El Viaje (Egrem | Mayo 8, 2020) también con un enfoque atento a su contemporaneidad, una mezcla de nujazz, música afroamericana y latina muy agraciada. Seguimos con las chichas con el turno ahora de la saxofonista sueca Cecilie Strange con Blue (April Records | Mayo 29, 2020), un álbum muy meloso y reflexivo, de ésos para escuchar atentamente.

Dejamos a las chicas y retomamos un disco postergado de varias semanas atrás, Dreamlife of Debris (ECM | Octubre 25, 2019), del jóven pianista británico Kit Downes quien retoma parte de las líneas conceptales de su anterior álbum Obsidian (ECM | Enero 19, 2018) desde donde exploro el sonido del órgano de iglesia en solitario, para mexclarlo con piano acústico en un contexto más amplio en una formación en quinteto.

Seguimos con sonidos tranqui, ahora con el trompetista finlandés Verneri Pohjola desde The Dead Don't Dream (Edition Records | Mayo 1, 2020) su cuarto álbum en Edition Records, en el que incorpora las influencias de sus tres últimos álbumes resultando en una obra definitoria para el trompetista, la mejor lograda hasta la fecha.

El gran compositor y clarinetista estadounidense Ben Goldberg con Symphony No. 9 (BAG Production Records | Enero 24, 2020) demuestra su poderosa visión musical ésta vez al frente de un quinteto, una de sus tantas formaciones, muy interesante... Lo presentamos como Disco Novedad hace pocos días, el guitarrista estadounidense David Gilmore con From Here To Here (Criss Cross | Junio 2, 2020) un gran disco del polifacético guitarrista.

Los dos últimos: el jóven pianista y tecladista alemán Simon Oslender de 21 años, con About Time (Leopard | Enero 31, 2020) su álbum debut al frente de una numerosa formación. Cerramos con Walter Smith III & Matthew Stevens desde In Common 2 (Whirlwind Recordings | Mayo 15, 2020) la segunda versión de In Common (Oct 19, 2018) con nuevos partenaires.

Nos vemos...