Django Bates’ Belovèd – The Study Of Touch

Django Bates’ Belovèd – The Study Of Touch

The Study Of Touch
Django Bates' Belovèd
ECM | Nov 3, 2017

Django Bates' Belovèd - The Study Of Touch

 

1 Sadness All The Way Down 2:14
2 Giorgiantics 6:02
3 Little Petherick 6:20
4 Senza Bitterness 3:25
5 We Are Not Lost, We Are Simply Finding Our Way 6:06
6 7 The Study of Touch 9:41
8 Passport 2:42
9 Slippage Street 7:37
10 Peonies As Promised 4:47
11 Happiness All The Way Up 1:18

 

Django Bates - Piano
Petter Eldh - Double Bass
Peter Bruun - Drums

 

Recorded at Oslo’s Rainbow Studio in June 2016, and produced by Manfred Eicher.

El pianista británico Django Bates explora su particular visión musical sorprendiendo con su, alguna vez insospechada, formación en trio de la mano de sus mayores, de quienes forjaron el formato, y de uno de sus ídolos musicales, el saxofonista Charlie Parker.

Aunque sólo recrea un tema de Bird, el ángel del genial saxofonista sobrevuela el imaginario musical del pianista cuyo cometido fué logrado sólo por la enorme capacidad de sus partenaires. El trio Belovéd lo reunió una década antes de la exitosa grabación del álbum que hoy compartimos bajo circunstancias muy particulares. Bates, que una vez juró que nunca se pondría al frente de un trío de pianos "porque había suficientes en el mundo...", se enfrentó con el dilema que le cambiaría su carrera hasta entonces, fué en 2005 en la Academia de Música Rítmica de Copenhague. Ese año comenzaba a trabajar como profe en la institución cuando sucedió...

"Estaba caminando por sus pasillos cuando escuché a un baterista y a un bajista tocando en un conjunto en uno de los salones de práctica, y pensé: 'Si alguna vez cambiara de opinión sobre los tríos de piano definitivamente querría usar a esos dos tipos'". Al poco tiempo el trio tomaba forma reuniendose para tocar juntos semanalmente. "Hicimos eso durante todo un año, sólo improvisando, y fue fantástico".

Pronto de sólo ensayar y tocar regularmente en clubes locales el Copenhagen Jazz House le ofreció una comisión, Bates escribió entonces arreglos de música de Charlie Parker y le dió forma con el trio bajo el álbum Belovèd Bird (Lost Marble | Marzo 29, 2010) publicado por el sello del propio Django.

"Fue increíble para mí lo rápido que pudimos aprender música escrita juntos, después de todo el tiempo de tocar libres: Nunca había experimentado ese proceso de esa manera."

Bird comenzó a alternar con las propias melodías de Django en el repertorio de Belovèd "para ver cómo los dos compositores tocaban juntos". En The Study of Touch se reconocen los orígenes de la banda a través de Passport, la única miniatura de Parker. El resto es de la pluma de Django: "Sentí que era hora de dejar ir a Parker, y volver a ser yo mismo el compositor de la banda".

CORTINA FINAL
Day Is Done
Beauty & Mystery
Lewis Porter, Terri Lyne Carrington, John Patitucci

Tony Tixier – Life Of Sensitive Creatures

Tony Tixier – Life Of Sensitive Creatures

Life of Sensitive Creatures
Tony Tixier
Whirlwind Recordings | Agosto 12, 2017

Tony Tixier - Life of Sensitive Creatures

 

1. I Remember The Time of Plenty 5:21
2. Denial of Love 5:19
3. Tight Like This 3:57
4. Illusion 5:48
5. Home At Last 4:30
6. Calling into Question 4:41
7. Darn That Dream 5:28
8. Blind Jealousy of a Paranoid 4:11
9. Isn't She Lovely? 2:35
10. Causeless Cowards 5:08
11. Flow 4:21

Tony Tixier - piano/composition
Karl McComas Reichl - double bass
Tommy Crane - drums

El jóven pianista francés reúne a dos viejos camaradas para la realización de éste álbum, a quienes les confió su muy sentida obra con la esperanza de lograr arribar al resultado buscado. El disco tiene un alto contenido emocional que proviene de la música en sí misma y de las motivaciones del pianista a la hora de escribirla, su abuela había fallecido recientemente y quiso homenajearla como el nieto agradecido por la persona que ella forjó en él.

Recuerda Tixier: "...cuando escribí la música para el álbum, mi abuela acababa de pasar. Fue entonces cuando empecé, y decidí llevarlo al estudio. Tenía 86 años, y hablaba mucho del mundo, de cómo nosotros, los seres humanos, lo quemamos, lo consumimos demasiado rápido. Somos una especie egoísta. ¿Estamos demasiado centrados en nosotros mismos? Tommy, y Karl, están hablando de esto. Y a través de jugar con ellos, he aprendido a abrir mi corazón a otras criaturas, ¿sabes? La música es realmente sobre esta conversación humana. Los títulos son a veces un poco negativos, pero me gusta tomar lo negativo y transformarlo en un hermoso espacio de ensueño. Es una oda a la vida, a todas las criaturas sensibles."

En párrafo de una extensa entrevista previa al lanzamiento del álbum, el pianista reflexiona:

"A lo largo del camino nos encontramos, cuestionamos y sentimos una amplia gama de emociones, mientras seguimos respirando y conviviendo juntos. Sigue escuchando. Mantente sensible, nunca olvides que todas las criaturas de esta tierra comparten el mismo hogar. De eso se trata esta música".

Y culmina, siempre referido al imaginario puesto en el álbum: "Es un cancionero de emociones, puesto en música. Estamos haciendo arte, una pintura conmovedora, y estoy orgulloso de ello"

CORTINA FINAL
Verso
Tongue
Anenon
Friends of Friends Music | Feb 9, 2018

Wolfgang Muthspiel Trio – Driftwood

Wolfgang Muthspiel Trio – Driftwood

Driftwood
Wolfgang Muthspiel
ECM | Mayo 16, 2014

Wolfgang Muthspiel Trio - Driftwood

El debut del guitarrista austriaco en ECM como lìder de banda junto a viejos camaradas de aventuras en un álbum donde se aprecia la comunión, la conexión y empatía de quienes sintonizan la misma frecuencia espiritual. Su álbum debut como líder y autor de cada pieza interpretada, pero su segunda aparición en ECM, la primera el año anterior cuando junto a sus colegas guitarristas Ralph Towner y Slava Grigoryan grabaran Travel Guide. Una corta carrera en el sello sembrada de pequeñas joyas discográficas, la última Angular Blues (ECM | Marzo 20, 2020) junto a Scott Colley y nuevamente su antiguo compañero Brian Blade.

La prensa londinense calificó como de "inquieta imaginación musical" las composiciones del guitarrista, quien siendo muy propenso a las formaciones en trio explora constantemente la sonoridad de su guitarra en ellas, atraido por la fluidez y cualidades del combo. "Quería destacar la liquidez y el amplio horizonte de la guitarra a la vez que intentaba acercarme a las posibilidades contrapuntísticas de un trío con piano", explica.

En éste álbum homenajea a sus héroes musicales, su paisano, el tecladista Joe Zawinul, con Joseph, el primer tema y en el último a Michael Brecker con Bossa for Michael Brecker a quien recuerda muy cariñosamente: "Siempre me ha encantado la forma de tocar de Michael Brecker. Siento que ahora los jóvenes músicos tienen un ideal de sonido muy diferente y por eso puede que no le escuchen tanto, pero se están perdiendo su increíble inteligencia armónica y su concentración. Supongo que los cambios en esta sección de solos de guitarra me hicieron pensar en él, porque podía imaginar cómo podría haber tocado en ellos".

Con respecto a la inspiración global en el desarrollo del álbum cuenta que "tenía todo el amplio panorama de ECM en mente cuando componía para Driftwood ... Estaba pensando en la estética del sonido de Manfred Eicher mientras escribía para el álbum. La música se centró más en el estudio, por la participación de Manfred pero también por el sonido, que siempre te guía como músico. Hay un paisaje sonoro orgánico, con capas y una cierta profundidad de campo y una dinámica muy consciente. Las piezas del álbum en las que toco la guitarra acústica son especiales, creo, porque es un instrumento con un cierto ideal de sonido clásico, pero lo uso totalmente en un contexto de jazz".

CORTINA FINAL
Ride
Angular Blues
Wolfgang Muthspiel
ECM | Marzo 20, 2020

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