Hola gente, si no sucede nada en contrario, esta noche nos reencontramos basicamente con la misma programacion publicada para el lunes pasado, salvo, en mi caso, una leve modificacion. Ahi va…
Hola amigos…, esta noche cerramos las aperturas con el saxofonista noruego Jan Garbarek, lo escucharemos desde My Song, una colaboracion (si no recuerdo mal, la primera) con el pianista Keith Jarrett, que de paso nos da pie para anunciarlo como proximo a ocuparse de las siguientes aperturas de programa. Seguimos con mas saxofonistas, la semana pasada abundaron, hoy con el frances (de padres norteamericanos) Barney Wilen desde La Note Bleue (1987) otro fenomenal saxo tenor.
Si hablamos de saxofonistas tenores debemos mencionar a uno de los padres de los tenores modernos, el fantastico Dexter Gordon. Lo escucharemos desde una compilacion de baladas por el sello Blue Note, Ballads. Otro tenor, George Adams desde America (1989), un polemico album desde donde Adams llamo a su pueblo a unirse a la america, historicamente discriminatoria para con los negros. El trombonista J. J. Johnson grabo Tangence (1994) junto a una orquesta numerosa dirigida por Robert Farnon, un disco fenomeno de este genial trombonista abanderado de su instrumento. El saxofonista italiano Stefano Di Battista grabo Piu Sole (2009), junto a la cantante italiana Nicky Nicolai, una sociedad que favorecio a la no tan agraciada cantante. Y para completar tendre que buscar algo de apuro pues mi socio me gano de mano al programar a Jeff Beck con su ultimo disco…
Pasando al blues…
Nuevo disco de Jeff Beck Emotion & Commotion realizado el pasado 13 de abril de 2.010, un album que tiene de todo, rock con orquestaciones, clasicos e invitados de lujo como Vinnie Colaiuta, Imelda May y Joss Stone. Elegimos I Put A Spell On You con Joss Stone una canción originalmente rockera que es interpretada como un soul.
Bob Dylan no es un musico de blues, sin embargo ha sido influido por ese ritmo y a lo largo de su extensa carrera ha grabado temas de blues que se compilan en el disco titualdo simplemente Blues publicado el 27 de noviembre de 2006, escucharemos Meet me in the morning.-
Terminamos con la discografia de Eric Gales presentando su último disco publicado el 24 de marzo de 2009 titulado Layin’ Down The Blues, un extenso album con 14 tracks donde compila temas de de sus dos discos anteriores The Story of My Life and Crystal Vision con dos temas nuevos “The Open Road” y el acustico-electrico combo “The Kind of Love You Feel”. De esos dos elegimos el primero.
Los esperamos hoy a partir de las 21 horas.-
Traficante de marihuana y clarinetista pasable, ‘Mezz’ Mezzrow pasó a la historia por su autobiografía, crónica íntima y fundamental de los pioneros del jazz. ‘Really the blues’, considerada precursora de la generación ‘beat’, se edita íntegramente por primera vez en español
Fuente: publico.es
Por: Jesus Miguel Marcos | Madrid | 23-04-2010
La primera conclusión que el lector extraerá del libro Really the blues es esta: cualquier cosa que nos han contado del blues es mentira. Ya no nos engañarán más. Porque el blues es un chaval negro, recostado en un colchón de cáscaras de maíz en un reformatorio de Michigan, que en mitad de una fría noche de principios de siglo XX no puede contener un gramo más de angustia y comienza a cantar: «Oohh, no voy a hacerlo más, / Oohh, no voy a hacerlo más, / Si no hubiese bebido tanto whisky / no estaría tirado en este duro suelo». Milton Mezz Mezzrow (1899-1972) era blanco, pero desde que lo encerraron en el reformatorio de Pontiac por robar un coche y escuchó los aullidos narcotizados de los negros su alma comenzó a cambiar de color.
«En más de una ocasión me vi allí tumbado, con el blues oprimiéndome el pecho, y bastó con que uno de ellos se pusiera a cantar para que el peso se disipase. Aquellos tipos sabían perfectamente qué hacer con el blues», dice Mezzrow en Really the blues (Acuarela / Antonio Machado Libros), la autobiografía que convirtió a este músico de segunda categoría en uno de los protagonistas imprescindibles del blues y el jazz de principios de siglo. Publicada originalmente en 1946 y considerada una de las grandes biografías de la historia de la música popular, Mezzrow le contó su historia al escritor Bernard Wolfe, que fue el encargado de mecanografiar una vida tan insólita como apasionante.
Really the blues es un documento único de la intrahistoria del primer jazz (Mezzrow participó en sesiones de grabación para sus amigos, gente como Louis Armstrong, Bessie Smith, Joe Oliver o Sidney Bechet), pero también una estampa de los bajos fondos de Detroit, Chicago o Nueva York, una crónica carcelaria, un tratado sobre drogas (suministraba marihuana a la escena del jazz y fue adicto al opio) y un libro de aventuras. Pero sobre todo, se trata del retrato de un peculiar personaje a medio camino entre el Roberto Benigni de La vida es bella y Forrest Gump, que se adelantó medio siglo el final del racismo.
Una extraña mutación
Porque Mezzrow, tras varios años de inmersión en el gueto de Harlem y casado con una chica negra, creía que era un negro. «Llegó verdaderamente a pensar que se le había abultado el contorno de los labios, que el pelo se le había erizado y endurecido y que su piel se había oscurecido. Se había reducido a pulpa (…) para emerger justo como lo contrario de su herencia original: un negro en estado puro», escribió Bernard Wolfe en el epílogo del libro.
«¿Una escuela de música? ¿Bromeas? Aprendí a tocar el saxo en el reformatorio de Pontiac». Mezzrow se metió en la banda de música haciéndose pasar por director de orquesta y empezó de corneta, despertando a sus compañeros de pasillo con el toque de diana. Cuando en 1940 volvió a la cárcel (por error: según él, siempre era inocente), pidió que le trasladasen al pabellón de los negros porque se consideraba uno de ellos. Y lo consiguió.
Mezz (como le conocían todos, nombre que acabaría formando parte de la jerga del jazz para designar cualquier cosa inusualmente buena) no se podía contener y se unía a los reos negros cuando entonaban espirituales. «Encajé con tanta facilidad, ligándome a las distintas armonías como si fueran parte de mí, que al concluir todos se pusieron a cacarear con regocijo», cuenta Mezzrow en el libro. Un enorme joven negro llamado Red sentenció: «Parece que el chico judío sabe también de qué va el rollo».
Con su inseparable clarinete a cuestas, el músico militó en numerosos combos de jazz y se relacionó con los pioneros del género, que en Really the blues quedan retratados en su intimidad. Cuenta Mezzrow que los camareros escondían los azucareros en cuanto Joe King Oliver, músico de referencia de Louis Armstrong (le llamaba Papa Joe), entraba por la puerta. Al parecer, Oliver tenía por costumbre comprar pan después de los conciertos y entrar en cualquier cafetería para hacerse bocadillos de azúcar. «Podía comerse dos o tres barras de una tacada, con sus correspondientes azucareros», escribe Mezz.
Su músico más admirado fue, sin embargo, Louis Armstrong, del que primero fue fan y luego amigo. Dice que cuando iba a casa de Satchmo siempre lo pillaba en el baño: «Ese hombre disfrutaba realmente de su baño y su afeitado. El modo en que se afeitaba me traía a la memoria aquella ocasión en que Louis estaba tocando y yo le rocé accidentalmente. Os juro que el cuerpo entero le vibraba como una de esas máquinas de los parques de atracciones que miden cuántos voltios puedes soportar».
En el libro Really the blues, Mezzrow confirma la leyenda (negada por Louis Armstrong) sobre el origen del popular ‘scat’, la improvisación donde los cantantes dicen sílabas sin sentido. «Louis nos revelaría cómo ocurrió: durante la grabación se había acercado al micrófono y había empezado a cantar su parte vocal cuando se le cayó al suelo la partitura con la letra, por lo que no le quedó otra que improvisar hasta el final», escribe sobre el tema Heebie Jeebies.
Y ‘Mezz’ llegó a París
Mezzrow es un experto en música y lo demuestra escribiendo páginas exquisitas sobre sus gustos y sus formaciones favoritas. En su carrera como músico tocó en varias orquestas y llegó a hacer giras por Europa. Muchos parisinos descubrieron a Louis Armstrong gracias a él: «Las compañías discográficas, en aquellos tiempos, ocultaban al mundo esta música maravillosa. Los discos de los grandes artistas de jazz negros siempre se presentaban por separado, bajo la nominación de música racial».
Mezz terminaría convenciendo a los taquilleros de un teatro parisino para que pusieran por los altavoces de la marquesina la versión de Ain’t misbehavin’ de Fats Waller («provocó en la calle un atasco de varias manzanas») e introdujo en el estilo hot a un jovencito Hughes Panassié. Años después, este impulsaría los famosos Hot Clubs de Francia, que llegarían a extenderse por todo el mundo.
En Really the blues se intuyen rasgos de los escritores de la generación beat, que publicarían sus primeras obras una década después. Mezzrow también habla de drogas minuciosamente y en primera persona: suministraba marihuana a los músicos y terminó enganchado al opio. Sin embargo, si los beats se caracterizaban por la falta de escrúpulos y la laxitud de valores, en Mezzrow encontramos un ser humano entrañable, extremadamente vital y con especial sensibilidad hacia los parias. Como dijo Henry Miller, Really the blues «expresa un mensaje vigoroso y vital de alegría sin adulterar».
Hola amigos…, esta noche cerramos las aperturas con el saxofonista noruego Jan Garbarek, lo escucharemos desde My Song, una colaboracion (si no recuerdo mal, la primera) con el pianista Keith Jarrett, que de paso nos da pie para anunciarlo como proximo a ocuparse de las siguientes aperturas de programa. Seguimos con mas saxofonistas, la semana pasada abundaron, hoy con el frances (de padres norteamericanos) Barney Wilen desde La Note Bleue (1987) otro fenomenal saxo tenor. Creo que en algun momento pasamos algo de este disco, hablamos de Oceanos por David Binney & Edward Simon, a Simon lo escuchamos la semana pasada y hoy en colaboracion con el saxofonista David Binney, otro joven alto exponente del panorama contemporaneo.
Si hablamos de saxofonistas tenores debemos mencionar a uno de los padres de los tenores modernos, el fantastico Dexter Gordon. Lo escucharemos desde una compilacion de baladas por el sello Blue Note, Ballads. Otro tenor, George Adams desde America (1989), un polemico album desde donde Adams llamo a su pueblo a unirse a la america, historicamente discriminatoria para con los negros. El trombonista J. J. Johnson grabo Tangence (1994) junto a una orquesta numerosa dirigida por Robert Farnon, un disco fenomeno de este genial trombonista abanderado de su instrumento. El saxofonista italiano Stefano Di Battista grabo Piu Sole (2009), junto a la cantante italiana Nicky Nicolai, una sociedad que favorecio a la no tan agraciada cantante. Y para completar tendre que buscar algo de apuro pues mi socio me gano de mano al programar a Jeff Beck con su ultimo disco…
Pasando al blues…
Nuevo disco de Jeff Beck Emotion & Commotion realizado el pasado 13 de abril de 2.010, un album que tiene de todo, rock con orquestaciones, clasicos e invitados de lujo como Vinnie Colaiuta, Imelda May y Joss Stone. Elegimos I Put A Spell On You con Joss Stone una canción originalmente rockera que es interpretada como un soul.
Bob Dylan no es un musico de blues, sin embargo ha sido influido por ese ritmo y a lo largo de su extensa carrera ha grabado temas de blues que se compilan en el disco titualdo simplemente Blues publicado el 27 de noviembre de 2006, escucharemos Meet me in the morning.-
Terminamos con la discografia de Eric Gales presentando su último disco publicado el 24 de marzo de 2009 titulado Layin’ Down The Blues, un extenso album con 14 tracks donde compila temas de de sus dos discos anteriores The Story of My Life and Crystal Vision con dos temas nuevos «The Open Road» y el acustico-electrico combo «The Kind of Love You Feel». De esos dos elegimos el primero.
Los esperamos hoy a partir de las 21 horas.-
Hola amigos…, seguimos abriendo con el saxofonista Jan Garbarek, hoy desde Rites (1999) un album doble de estudio; seguimos con en una noche con varios saxofonistas seguimos con el joven guitarrista Jonathan Kreisberg desde Unearth (2005) un disco fenomenal en donde el guitarrista sorprende por sus cualidades como lider; mas con el pianista Edward Simon con Unicity (2005) otro fenomeno de de la escena de los ultimos años, integrante del grupo Horizon (entre tantos otros) del saxofonista Bobby Watson quien tambien sera de la partida de hoy, y de el escucharemos Tailor Made (1993) al frente de la Tailor Made Big Band, un disco magnifico.
El utimo trabajo discografico del pianista cubano Omar Sosa, Ceremony junto a la NDR Big Band dirigida por el maestro brasilero Jaques Morelenbaum, con un Sosa siempre sorprendente; seguimos con el saxofonista Adam Kolker desde Flag Day (2008) en cuarteto donde destacan la presencia de John Abercrombie (guitar) y Paul Motian (drums). Para cerrar otro fenomenal saxofonista, otro muy joven exponente con una mirada retro hacia los maestros del instrumento, David Sills y Journey Together (1998).
Y siguiendo con el Blues…
Presentamos nuevo disco de Poppa Chuby, publicado el 16 de marzo de este año «The Fight is on». Este guitarrista y cantante presenta una seleccion de temas tributo a clasicos del rock con los que ha crecido. Un disco entero de puro rock duro y electrificado. Dificil encontrar algo de blues, nos inclinamos por The right time, rithm &blues.-.-
Un clasico del blues rock , Rory Gallagher, espectacular guitarrista irlandes , que se movia entre el Blues, el folk, el rock y el hard rock. «Top Priority» es su disco del año 1979 remasterizado diez años despues. Un lujo el tema Off the Handle.-
Para terminar, nos salteamos en la discografia de Eric Gales su sexto disco titulado «The Psychedelic Underground» publicado en el año 2007 por adolecer de todo tinte bluesero y nos metemos en su siguiente disco que data del 22 de abril de 2008 «The Story of My Life», en este extenso trabajo vuelve a su faceta bluesera pero sin dejar de lado sus furiosas interpretaciones de puro rock . Escucharemos You Ain’t The Boss Of Me un potente slow blues.
Los esperamos hoy a las 21 horas .
Hola amigos…, esperando nuestro encuentro de esta noche me disculpo por nuestra larga ausencia durante el fin de semana largo, algun problemita de salud más la pelea permanente por la PC con mis hijos me alejaron de la posibilidad de compartir algo mas con ustedes. Ya pronto repararemos esto…
Abrimos con el invitado para las aperturas de estas semanas, el saxofonista noruego Jan Garbarek desde Dresden In Concert Live, su ultima produccion (ya publicada en Recomendados), su primer y unico album doble en toda su carrera y el primero luego de cinco años de silencio, un discazo…; seguimos con el guitarrista Herb Ellis recientemente fallecido a los 88 años de edad, recordado musico de grandes como Ella Fitztgerald, Louis Armstrong y Stan Getz, más recordado aún por haber integrado el fantástico trio de Oscar Peterson (1952-1958), reemplazando a Barney Kessel. En Burnin‘ (1999) lo acompaña Hendrik Meurkens, fenomenal armonicista.
Quedó de la semana pasada y lo compartimos hoy, Michel Portal con Musiques de Cinemas (1996) un disco magnifico de éste talentoso multi-instrumentista frances. Luego, el talentoso pianista polaco Marcin Wasilewski desde January (2008), un disco ya presentado con anterioridad, pero de una factura impecable que obliga a mucho mas. Musico de sesion de grandes figuras europeas, principalmente a las ordenes de su paisano Tomasz Stanko, se abre camino como lider promisorio al frente de su trio, en éste primer disco a su nombre y su segundo titulo contando el anterior bajo el nombre de Trio.
Otro talentoso musico, el pianista aleman Nik Bärtsch’s al frente de Ronin, un quinteto de jovenes musicos enbarcados en una propuesta de vanguardia, en donde incorpora elementos de diferentes mundos musicales, ya se trate de funk, la música clásica o sonidos nuevos de la música ritual japonés. Esta última influencia delinea los limites por los que el grupo construye su propuesta, el destino de un Ronin, el destino despreciable de un Samurai que optó por la libertad a las ataduras. Seguimos con el bajista integrante de Yellowjackets, Jimmy Haslip desde Arc, su primer disco como lider acompañado de una formacion estelar.
Y cerramos (no necesariamente en éste órden) con la cantante Dee Dee Bridgewater desde To Billie With Love, su último registro en homenaje a la malograda Eleanora Fagan, más conocida como Billie Holiday…
Y siguiendo con el blues…
El conductor del programa Later…with Jools Holland y quien grabara con músicos de la talla de George Harrison, Eric Clapton, B. B. King, Noel Gallagher, David Gilmour, Tom Jones, Bono, Norah Jones y Sting, entre otros fuera en los años 70 el pianista punk de Londres y luego tecladista del grupo Squeeze, visitará el país presentando su nuevo disco The Informer con su banda Rhythm and Blues Orchestra. Luego de tocar hoy en Sidney el jueves 8 hará su presentación en el Teatro Gran Rex y según la entevista realizada en el diario Clarin aprovechará la oportunidad para escuchar tango. Para presentarlo tomamos un disco publicado en el 2.001 Small world big band, en el que participaron junto a la banda destacados amigos como Sting, George Harrison, Mark Knoffler, Van Morrison, entre otros grandes. Elegimos «What Would I Do Without You» orignal de Ray Charles interpretda con Eric Clapton.
Lo último de Gary Moore había sido su disco en estudio Bad For You Baby del 2008, al año siguiente 009 salió a la venta una caja con 5 cd que compila año por año el paso de Moore por el Festival de Montreux, titulada Essential Montreux. El disco 1 pertenece al año 1990, un show impresionante, desplegando un blues rock del mejor, escucharemos «Stop Messing Around«.
Seguimos repasando la discografía de Eric Gales, esta vez con Crystal Vision publicado en el año 2.006, un típico disco de este gran guitarrista en el que sigue en la línea de Hendrix y el heavy blues, una de las sorpresas es es la aparición del tema 8 Hush popularizado por Deep Purple, los demás traks son originales de Eric y de su hermano Eugene que esta vez no lo acompañó en la grabación. Escucharemos «Freedom From My Demons», el inicio me hacer acordar al maestro SRV.-
Eso es todo amigos, los esperamos esta noche a partir de las 21 hs.
