Fred Hersch ::: The Surrounding Green

Fred Hersch ::: The Surrounding Green

The Surrounding Green

Fred Hersch

ECM | Junio 27, 2025

Fred Hersch - The Surrounding Green
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1 Plainsong 5:50
2 Law Years 4:14
3 The Surrounding Green 5:40
4 Palhaço 5:32
5 Embraceable You 6:32
6 First Song 7:27
7 Anticipation 6:14

 

Fred Hersch - Piano
Drew Gress - Double Bass
Joey Baron - Drums

Recorded May 2024, Auditorio Stelio Molo RSI, Lugano

La obra de Fred Hersch se caracteriza por su introspección, su carácter alusivo y su moderación. Pero bajo esa aparente discreción se esconde una sensualidad cruda, la esencia de la música, su pulso.

Francis Marmande, Le Monde

La magistral interacción del trío, basada en una comunicación profundamente afinada y un refinado sentido de la sutileza, hace que la tercera grabación de Fred Hersch para ECM sea una entrada esencial en el canon del trío de piano. Hersch aborda un puñado de composiciones del siglo XX, que abarcan desde estándares hasta temas de jazz menos frecuentes, así como tres temas originales, con Drew Gress al bajo y Joey Baron a la batería.

Drew y Joey son compañeros de toda la vida de Fred, con quien han tocado de forma intermitente desde principios y finales de los años 80, respectivamente. En diversas combinaciones, Fred ha contado con la colaboración de uno u otro en más de una docena de grabaciones. Sin embargo, esta es su primera grabación de estudio como trío, y su excepcional enfoque colectivo, moldeado por décadas de experiencia, se puede escuchar (y sentir) en cada canción.

«Joey es tan genial con la dinámica que no nos costó nada escucharnos unos a otros en el Auditorio», señala Hersch. «Y la forma en que toca Drew, por ejemplo en «Plainsong» y «The Surrounding Green», denota mucha confianza en cómo logramos la armonía, dónde hacemos una pausa y dónde seguimos adelante. ¡Creo que en este disco se nota realmente la historia! Espero que la gente pueda sentir la madurez de la interacción, el mundo sonoro y la sensibilidad en juego».

Las propias composiciones de Fred destacan por su intensidad lírica, con elaboradas armonías y contrapuntos entrelazados en «Plainsong», una melodía atemporal en la canción que da título al álbum, «The Surrounding Green», y un irresistible ritmo brasileño en «Anticipation». Si bien las interpretaciones anteriores en solitario de «Plainsong» ya introducían la calidad íntima de la melodía, la fórmula del trío que se escucha aquí resulta discretamente reveladora, con el bajo y la batería añadiendo un pulso fresco y dimensiones armónicas ampliadas a la melodía. La canción que da título al álbum y «Anticipation» son nuevas incorporaciones al repertorio de Hersch.

En cuanto a su enfoque a la hora de escribir una nueva canción, Fred insiste en que suele componer dentro de un plazo limitado: 45 minutos, que controla con el temporizador de la cocina. Sus compositores favoritos, dice Fred, son «Monk, Wayne Shorter, Duke o Kenny Wheeler: muchas de sus canciones no parecen gran cosa en el papel, pero tienen una especie de mundo propio. Todo lo que escribió Monk cabe en 86 páginas, ¡todo! Creo que una buena melodía no necesita más que dos elementos esenciales: tiene que ser memorable, es decir, tiene que quedarse grabada. Y debe ser divertida de tocar, dejando espacio para que el intérprete aporte lo que quiera aportar».

La versión del trío de «Law Years», de Ornette Coleman, es una pieza post-free swing, mientras que «Palhaço», de Egberto Gismonti, ofrece un elegante viaje de sutil interacción entre los tres músicos. Y en «Embraceable You», de los hermanos Gershwin, el pianista y sus acompañantes hacen gala de una despreocupación contagiosa. Dedicado a la calidad evocadora de una melodía melancólica, el trío también explora «The First Song» de Charlie Haden. El difunto bajista apareció en una de las primeras sesiones de estudio de Fred en 1987, también con Baron a la batería. Su íntima conexión con la canción es evidente en todo momento, lo que da lugar a una interpretación especialmente conmovedora.

«Para mí, este disco es muy concentrado, lo que siempre parece ser el caso cuando trabajo con Manfred», dice Fred. «Es mi tercer disco con él, los tres grabados en el Auditorio Stelio Molo de Lugano, y puedo decir sin duda que es la condición perfecta para tocar en directo, pero en un entorno controlado».

Grabado en mayo de 2024, The Surrounding Green fue producido por Manfred Eicher.

 

fredhersch.com 
ecmrecords.com 

 

Marc Copland ::: Some More Love Songs

Marc Copland ::: Some More Love Songs

Drew Gress, Jochen Rueckert, Marc Copland
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Some More Love Songs

Marc Copland

Pirouet | Marzo 30, 2012

Embeber

IVOOX

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Las canciones de amor han sido un tema ineludible a lo largo de generaciones de musicos de todos los géneros, el jazz como expresión musical globalizada geográficamente y canal catalizador y expresivo de musicos provenientes de todos los rincones donde se hayan propagado sus sonidos, ha cosechado y hecho propio el paradigma universal del amor, su belleza emocional como también su dolor.

Cuánta sensibilidad se requiere para leer las emociones y el amor universales y ofrecerlos de la manera que el trio de Copland lo hace, un lenguaje capaz de ofrecer el impacto emocional para todos los dispuestos a dejarse llevar por la intensidad de su profundidad...

Y Marc Copland es uno de tantos que ha logrado conciliar la apertura de su corazón y alma sintonizandolos con las corrientes universales...

"Tocar baladas es, en muchos sentidos, el máximo reto musical. Una balada es como la ventana al alma del artista. Desde la primera nota, debe abordarse con un sentimiento verdadero y honesto, y con un sentido de apertura. Al principio del viaje de un músico, uno tiende a creer que tocar rápido es difícil, a medida que el viaje avanza uno se da cuenta de que tocar despacio es mucho más difícil. Los valores musicales que son importantes en otros lugares, son aquí absolutamente esenciales: sensibilidad, color, dinámica, economía y claridad. Esperamos que al abrir nuestros corazones, hayamos tocado los suyos", comenta el pianista.

Considerado como uno de los hijos dilectos del maestro Bill Evans, Copland ha llevado la práctica democrática entre sus colegas, la enorme profundidad emocional y a la vez luminosidad musical propias del Poéta del Piano, reclamando para sí un lugarcito en el codiciado podio...

CORTINA FINAL
Marc Copland – Some More Love Songs

 

1 I Don't Know Where I Stand 8:51
2 My Funny Valentine 7:46
3 Eighty One 5:47
4 Rainbow's End 5:16
5 I've Got You Under My Skin 9:44
6 I Remember You 4:09
7 When I Fall In Love 7:27

 

Bass – Drew Gress
Drums – Jochen Rueckert
Piano – Marc Copland

Recorded on October 12, 2010 - October 13, 2010

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John Abercrombie Quartet – 39 Steps

John Abercrombie Quartet – 39 Steps

39 Steps
John Abercrombie Quartet
ECM | Sept 20, 2013

El título del álbum, el noveno corte de diez de éste fantástico disco, mas otros tres cortes, hacen referencia al film de Alfred Hitchcock estrenado en 1935, los otros tres films de la larguisima filmografía del maestro del suspenso: Vértigo (1958), Spellbound (1945) y Shadow of a Doubt (1943). Desconozco la referencia citada por medio del arte de tapa, el verde cesped de una cancha de fútbol...

Dejando de lado éstos curiosos detalles nos queda lo que verdaderamente importa, uno de los más logrados discos entre la muy prolífica producción del guitarrista y muy especialmente la generada en su asociación y amistad de años con el pianista Marc Copland. Se conocen desde su participación en el cuarteto del baterista Chico Hamilton allá por los '70, por ésa época también formaron parte del seminal experimento surgido del laboratorio de Miles, el llamado jazz-rock, formando parte de Dreams, el grupo donde militaban además los hermanos Brecker.

Duró pocos años aquello y a su disolución los Brecker y el resto de los sobrevivientes de Dreams formaron The Brecker Brothers. Por entonces también la personalidad musical de Marc Copland sufriría una increíble mutación, de reconocido saxofonista a increíble pianista. Un cambio de identidad que fué apoyado y alentado por Abercrombie, algo que el pianista nunca olvidó y por lo que estuvo siempre muy agradecido. "Si tocara la guitarra querría sonar como él. A ambos nos gusta escuchar, acercarnos a las armonías de cierta manera, tocar tanto la letra como el swing, tenemos mucho de eso en común." aclara Copland.

De ésta historia de típica sana convivencia de años surge la armonía y empatía reconocida en la música de 39 Steps tal vez el más logrado realizado juntos, algo en lo que también tuvo su cuota de aporte el productor Manfred Eicher al producir por primera vez la musica de Copland en su debut en el sello.

Pero la belleza de la criatura no se debe sólo a éstos tres protagonistas, el resto del cuarteto, Drew Gress y Joey Baron dos viejos amigos de años quienes también acompañaron a Abrecrombie y Copland en diferentes proyectos, aportan su musicalidad alimentada por los años de convivencia con el guitarrista.

CORTINA FINAL
Trio
Wait Till You See Her
John Abercrombie Quartet
ECM | Sept 25, 2009