Daniel Herskedal ::: Out of the Fog

Daniel Herskedal ::: Out of the Fog

Daniel Herskedal & Emilie Nicolas
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Out of the Fog

Daniel Herskedal

E2 Music | Oct 28, 2022

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La creatividad en todas sus formas y variantes y siempre en las mejores manos promueve las inacabables sorpresas, por suerte!! para unos y otros, los creadores y los receptores, los observadores, los escuchas, muchas veces desde los lugares mas descuidados o fuera de nuestro radio de atención y otras, esta vez si la propuesta es buena, doblemente sorpresiva por provenir de un ámbito plagado de talento y a veces pocas sorpresas como nos ocurre a los escuchas. Y están aquellas que aún proveniendo del mismo círculo (enorme círculo si entendemos al jazz contemporáneo como el mounstruo devorador de géneros y estilos musicales, la fusión creativa mejor interpretada), que nos muestran que la capacidad creadora no tiene límites.

Es el caso del tubista noruego Daniel Herskedal quien ha puesto en primera fila a su poco usual instrumento cuyo sonido de una impactante belleza deja muy postergada una discusión sobre su origen. Y es que, al menos a mí, me sorprendió contundentemente lo que se puede hacer con un instrumento destinado (a mi pobre parecer) a ser de acompañamiento de tercera fila en una banda más nunca protagonista de alto nivel. Ya desde la carátula del álbum Herskedal nos propone un viaje por sobre la niebla que todo lo contamina, nubla y entorpece para por sobre ella observar, escuchar, la belleza de sus imágenes y sonidos.

En 2021 Herskedal recibió un encargo para componer «Out Of The Fog» para el Trondheim Jazzfestival y el Molde Jazz Festival, acompañado de la multipremiada cantante pop noruega Emilie Nicolas, cuatro veces ganadora del Grammy noruego: en 2014, como solista pop del año y artista revelación del año, y en 2018, como álbum del año y artista pop del año. «Out Of The Fog» fue nominado al premio Spellemann (el Grammy noruego) en la categoría «Pop/rock alternativo», así como al Deutscher Jazzpreis. Herskedal también fue nominado en la categoría «Éxito internacional del año».

«Cuando escuché por primera vez la versión de Emilie de mi tema "The Mistral Noir", sentí que había llevado mi música a un nuevo nivel. Ella captó totalmente mis ideas artísticas y tuve la fuerte sensación de que debíamos hacer un proyecto juntos. Estoy muy agradecido por la oportunidad de hacer Out Of The Fog como encargo para el Trondheim Jazzfestival y el Molde Jazz Festival en 2021 junto con Emilie y las leyendas Eivind Aarset y Helge Norbakken», dice el tubista sobre sus partenaires.

El grave sonido de la tuba y las hipnotizantes melodías promueven un viaje a un mundo sonoro fascinante donde todo es más claro sobre la niebla...

 

CORTINA FINAL Call For Winter II
Daniel Herskedal - Out of the Fog

1 Out Here 5:12
2 Lost 4:23
3 Free 3:56
4 Out Of The Blue 3:58
5 Found 4:32
6 Uneven Terrain 4:57
7 I'll Sleep Later On 4:24
8 While I Look For You 3:54
9 Tundra 3:47
10 Out From The Sea 4:10

 

Daniel Herskedal - Tuba and Bass Trumpet
Emilie Nicolas - Vocals
Eivind Aarset - Guitar
Helge Andreas Norbakken - Drums

All compositions by Daniel Herskedal
All Lyrics by Emilie Nicolas
All arrangements by the musicians
Produced by Daniel Herskedal

Recorded by Henning Svoren at Ocean Sound Studios, Norway, 11-13 June 2021
Mixed by August Wanngren at Virkeligheden 15 August - 15 September 2021
Mastered by Thomas Eberger at Stockholm Mastering October 2021

Album artwork by Oli Bentley, Split
All photography by Sara Teresa

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Daniel Herskedal ::: A Single Sunbeam

Daniel Herskedal ::: A Single Sunbeam

A Single Sunbeam

Daniel Herskedal

E2 Music | Marzo 1, 2024

Daniel Herskedal - A Single Sunbeam

 

 

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1. To Render In Paint 3:26
2. Eclipse Cycles 5:02
3. Two Shades 4:10
4. Light A Candle 3:30
5. A Single Sunbeam 4:56
6. Tunnel 5:33
7. Between Science and Superstition 5:06
8. Your Inner Shadow 5:41

 

Daniel Herskedal - brass
Marja Mortensson - vocals
Ola Kvernberg - strings & electronics
Helge Andreas Norbakken - drums

Recorded in Norway autumn 2023
Recorded by the artists
Mixed by August Wanngren at Virkeligheden, September 2023
Mastered by Thomas Eberger at Stockholm Mastering October 2023

"El tubista noruego Daniel Herskedal puede, sin dudarlo, calificarse de excepcional".
Concerto Magazine

Daniel Herskedal

En el panorama musical contemporáneo, donde las fronteras son cada vez más difusas, Daniel Herskedal se erige como un faro de innovación y virtuosismo. Desde su aparición en 2015 se ha labrado una formidable reputación como músico de gran profundidad, intensidad emocional y virtuosismo brillante, al tiempo que ha llevado al límite las fronteras de su instrumento. Su último álbum, "A Single Sunbeam", es un momento crucial en su carrera, que marca una profunda afirmación de su identidad como artista que, al igual que Nils Frahm y Max Richter, atraviesa géneros sin esfuerzo y desafía las convenciones de lo que se puede hacer con sus instrumentos, la trompeta baja y la tuba.

Herskedal, maestro del sonido y la belleza sonora, siempre ha tenido el don de crear música tan melódica como audaz. "A Single Sunbeam" lo eleva a nuevas cotas. Es un álbum en el que las texturas ambientales, las capas atmosféricas y las melodías sublimes convergen con una calidez inconfundible. La trompeta baja y la tuba resuenan con una riqueza que es a la vez cinematográfica e intensamente personal. Este álbum destaca como el trabajo más meditativo y ambiental de Herskedal hasta la fecha. Refleja su capacidad única para combinar la resonancia profunda y cinematográfica de la tuba con las melodías elevadas y cargadas de emoción de la trompeta baja. La incorporación de voces inspiradas en el folk noruego, una programación de cuerdas llena de matices y una percusión idiosincrásica enriquecen aún más el tapiz sonoro.

Daniel Herskedal es un compositor y tubista con un talento extraordinario para ampliar los límites de su instrumento. Su obra, inspirada en las atmósferas y paisajes que le rodean, no sólo ha adoptado sus raíces en el jazz y la música clásica, sino que también se ha abierto camino en bandas sonoras de películas y campañas publicitarias mundiales. La trayectoria artística de Herskedal queda aún más ilustrada por sus colaboraciones con instituciones tan estimadas como la Orquesta de Conciertos de la BBC, y su reconocimiento en forma de prestigiosos galardones, entre los que destaca el Premio Spellemann, el Grammy noruego. Estos logros ponen de relieve su excepcional versatilidad y el amplio reconocimiento que ha cosechado como artista de notable calibre.

"A Single Sunbeam" es una invitación a las profundidades de la meditación musical. Representa una mezcla perfecta de géneros, un viaje que promete cautivar y calmar el alma. Este álbum es un testimonio de la destreza de Herskedal como músico que reimagina continuamente los límites de su forma de arte, estableciéndose firmemente como una figura fundamental en la narrativa en evolución de la música contemporánea.

****

Daniel Herskedal (ganador del premio a la mejor partitura original y supervisión musical, Ambies 2022 y ganador del premio Spellemann de composición, 2021) es un músico y compositor de extraordinaria habilidad que está llevando al límite los límites de su instrumento. Su música fluye y refluye con total gracia y aplomo, fusionando a la perfección el espíritu del jazz con el arte compositivo de la música clásica. Pocas veces se escucha a un músico con tanta profundidad, intensidad emotiva y virtuosismo brillar al tiempo que lleva al límite los límites de su instrumento. El alcance cinematográfico de su música es obvio en la forma en que conjura paisajes en sus composiciones (como es evidente en su serie elemental de álbumes Slow Eastbound Train, The Roc, Voyage, Call for Winter y Harbour) y lo ha llevado a trabajar en bandas sonoras, junto con su último álbum 'Out of the Fog' con la cantante y compositora Emilie Nicolas, que sale en octubre de 2022.

En 2019, Herskedal debutó como compositor de música de cine con la música para 'The Last Black Man In San Fransisco', producida por Brad Pitt. En 2020, compuso la música para el anuncio mundial de Coca Cola (Open Like Never Before featuring George the Poet). En 2021, recibió el premio Spellemann en la categoría de compositor por el álbum en solitario 'Call For Winter', y actualmente participa en la música para Pineapple Street Studios y la conmemoración de los 20 años del 11 de septiembre de Amazon Music en la serie de podcasts '9/12'.

En 2021, Herskedal recibió encargos de obras para Trondheim, Stavanger y Moldejazz con Emilie Nicolas, Eivind Aarset y Helge Norbakken. Además, publicó el álbum Harbor con su conjunto habitual con Eyolf Dale y Helge Norbakken. Harbor fue nombrado álbum mundial de jazz del año por la revista británica Presto Music. También compuso música para la producción "GIFT" del Teatret Vårt. En otoño publica el álbum "Raajroe - The Reindeer Caravan" con Marja Mortensson y KORK, Herskedal es co-compositor, solista y orquestador, el álbum ha sido nominado para Spellemann en la clase de música tradicional.

 

 

danielherskedal.com 

Mathias Eick ::: When We Leave

Mathias Eick ::: When We Leave

When We Leave

Mathias Eick

Mathias Eick - When We Leave

ECM | Sept 24, 2021

1 loving 5:24
2 caring 6:09
3 turning 5:36
4 flying 5:10
5 arvo 5:30
6 playing 5:20
7 begging 4:54

 

Mathias Eick Trumpet, Keyboard, Vocals
Håkon Aase Violin, Percussion
Andreas Ulvo Piano
Audun Erlien Bass
Torstein Lofthus Drums
Helge Andreas Norbakken Drums, Percussion
Stian Carstensen Pedal Steel Guitar

La expresiva forma de tocar del trompetista noruego Mathias Eick, que según el New York Times irradia un "tono prístino y a la vez penetrante", se complementa notablemente en compañía de sus dotados músicos de apoyo y compañeros de viaje. El violinista Håkon Aase, uno de los improvisadores más destacados de su generación, hace sombra al líder con líneas que reflejan una profunda formación en el folk y el jazz. Los bateristas Helge Andeas Norbakken y Torstein Lofthus reflejan sus intercambios, mientras interactúan con una precisión ronroneante. Cerca del centro de la acción, el pianista Andras Ulvo y el bajista Audun Erlien transportan ideas entre la primera línea y la sección rítmica y hacen declaraciones propias. En varios temas, el delicado oleaje de la guitarra de acero de pedal de Stian Carstensen añade una dimensión de misterio. When we leave se grabó en el estudio Rainbow de Oslo en agosto de 2020.

La versión en vinilo de 180 gramos estará disponible en la primavera de 2022.

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Mathias Eick es uno de los solistas más inmediatamente reconocibles que han surgido de la escena del jazz noruego, y su sonido de trompeta melancólico y sus composiciones fuertemente melódicas han tenido una respuesta positiva en todo el mundo. Cuando se publicó su debut como líder de ECM, The Door, en 2008, la revista estadounidense JazzTimes describió el tono del trompetista como "lastimero y sobrio", al tiempo que destacaba que, "como todos los buenos directores de banda, su atención se centra en la interacción de sus músicos". El contraste entre su moderación y la energía que le rodea constituye la tensión del álbum".

A lo largo de los años, Eick ha centrado y reforzado su enfoque en ambos frentes, como solista y como líder del conjunto, con conceptos para la banda ajustados a las necesidades de cada proyecto, así como lo que The Guardian ha descrito como "un interés cinematográfico en la narración musical."

Skala (grabado en 2009 y 2010), por ejemplo, introdujo el formato de dos baterías, últimamente un sello de gran parte del trabajo de Eick. Midwest (2014), una meditación sobre el viaje de la música noruega a Norteamérica, introdujo el violín en el sonido del conjunto junto con colores y texturas de la música folclórica. Ravensburg (2017) puso el foco en la propia biografía de Eick, mirando, con afecto, a sus raíces familiares noruegas y sudamericanas. El grupo completo que se escuchó en Ravensburg vuelve para When we leave, aumentado por la guitarra pedal steel de Stian Carstensen -que se escuchó por última vez en un contexto de Eick en The Door- y la saga continúa.

Mathias Eick ve When we leave como "una continuación natural de Ravensburg, casi un Ravensburg 2. Más de todo". Donde su predecesor dibujaba retratos de amigos y familiares y esbozaba algunas interacciones personales, el nuevo álbum sigue a sus protagonistas a través de un año problemático. El sentido de la narrativa podría extraerse de la interacción de los títulos y la atmósfera musical: "Las canciones y los títulos de When we leave juegan entre sí, se inspiran unos en otros".

Mientras tanto, la banda de Eick sigue creciendo en confianza y alcance. El violinista Håkon Aase, cada vez más reconocido como uno de los improvisadores más destacados de su generación (sus créditos en ECM también incluyen dos álbumes con el conjunto Time Is A Blind Guide de Thomas Strønen), aumenta los solos del líder de la banda con líneas que se inspiran en las tradiciones folclóricas y en el jazz. También hay misterio en la forma en que el violín se apoya en el delicado oleaje del pedal steel de Stian Carstensen. Eick: "La alfombra de armonías de Stian añade una sensación de profundidad, y la combinación con el violín crea un sonido especial. Siempre estoy buscando sonidos que sean únicos y que destaquen en el tiempo".

El potente baterista Torstein Lofthus ha tocado en contextos que van desde el pop hasta el free jazz (incluyendo sesiones con el saxofonista estadounidense Sonny Simmons) y es conocido también por sus contribuciones al grupo de rock exploratorio Elephant9. Cuando se publicó Ravensburg, Eick explicó su decisión de añadir un segundo batería: "No pretendía que la batería fuera más grande, sino más tridimensional. Lo que ocurre en el ámbito del ritmo es muy parecido a lo que ocurre entre Håkon y yo, donde se da una idea similar de sombra y llamada y respuesta". El codirector de la batería, Helge Andreas Norbakken, se adentra en las texturas de la música, detallando el ritmo de forma creativa y trabajando libremente con el sonido, como ha hecho en las grabaciones de ECM, desde el proyecto Siwan de Jon Balke/Amina Alaoui hasta el "think-tank de percusión" Batagraf o Last Night The Moon... de Jon Hassell, así como en Midwest de Mathias Eick.

Andreas Ulvo, pianista de dotes líricas, se inspira en la música clásica, en sus propios proyectos yuxtapone a Satie y Rodrigo con la interpretación libre, y trabaja en una amplia gama de idiomas. Últimamente ha colaborado con la arpista suiza Giovana Pessi en un nuevo proyecto: se está preparando un disco para ECM. Paralelamente a sus actividades musicales, también es fotógrafo, y ha contribuido con imágenes a los álbumes de Dans les arbres y Giovanna Pessi/Susanna Wallumrød, entre otros.

El particular groove del bajista Audun Erlien, que se nutre de años de tocar música soul y funk, ha formado parte del sonido de la banda Eick desde The Door. Erlien también puede ser escuchado con Nils Petter Molvaer en Solid Ether.

Mathias Eick nació en una familia de músicos en Noruega en 1979 y empezó a tocar el piano a los cinco años, seguido de la trompeta un año después. Es un multiinstrumentista que también toca el vibráfono, el contrabajo, la guitarra y los teclados, aunque la trompeta siempre fue "el instrumento más cercano a mi corazón", como dijo una vez. Ha recibido numerosos premios, entre ellos el "International Jazz Talent" de la Organización del Festival Internacional de Jazz, la Beca Statoil y el Premio DNB.

When we leave se grabó en el estudio Rainbow de Oslo en agosto de 2020. Fue producido por Manfred Eicher. La banda de Eick presenta la música del álbum en concierto en Nasjonal Jazzscene Victoria, Oslo (17 de septiembre), Collage Festival, Copenhague (2 de octubre), Jazzfest, Brno, República Checa (1 de noviembre), y Schloß Elmau, Krün, Alemania (20 de noviembre).

ECM Records
mathiaseick.no