Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi : El Viejo Caminante

Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi : El Viejo Caminante

El Viejo Caminante

Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi

ECM Records | Julio 11, 2025

Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi - El Viejo Caminante
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1 La Ciudad de los Aires Buenos 6:14
2 Northern Sun 5:35
3 Quiet March 5:25
4 Buenos Aires 1950 4:10
5 Mi hijo y Yo 5:17
6 Tiempos de ausencias 4:26
7 Someday My Prince Will Come 8:11
8 Y amo a su hermano 7:59
9 El Viejo Caminante 5:22
10 Dino Is Here 5:49
11 Old House 6:35
12 My One and Only Love 6:24

 

Dino Saluzzi, bandoneon
Jacob Young, acoustic steel-string guitar, electric guitar
José María Saluzzi, classical guitar

Recorded
April 2023, Saluzzi Music Studio, Buenos Aires

Dos guitarras envuelven suavemente el evocador bandoneón de Dino Saluzzi en El Viejo Caminante. Aquí, el dúo argentino formado por padre e hijo, Dino y José María Saluzzi, se une al noruego Jacob Young en un álbum de gran profundidad musical y encanto. «Me llena de alegría», dice Dino Saluzzi, encantado con la mezcla sonora de esta grabación, con José a la guitarra clásica y Jacob a la Telecaster y la guitarra acústica de cuerdas de acero. «Jacob y José hacen muy buena pareja. Tienen sonidos diferentes, visiones diferentes, pero cuando se trata de la producción artística, ocurre algo hermoso». El mayor de los Saluzzi, que cumplió 90 años en mayo, no ha perdido nada de su entusiasmo juvenil por la colaboración artística ni por aventurarse más allá de las fronteras estilísticas: «Siempre me esfuerzo por entrar en contacto con nuevas ideas fuera de mi elemento habitual», afirma, buscando aún contextos que ofrezcan, como él mismo dice, «potencial para el crecimiento tanto musical como humano».

La asociación floreció después de que Jacob Young y José Saluzzi tocaran en dúo en Argentina en 2022. Dino Saluzzi, que estaba entre el público de un concierto en Buenos Aires, sugirió a Jacob que volviera al año siguiente para un proyecto de grabación a trío. Honrado por la invitación a tocar con el gran bandoneonista, Young se alegró doblemente cuando le pidieron que aportara material a la sesión. Entre sus contribuciones compositivas se encuentra la pieza retrato «Dino Is Here», que rinde homenaje y se adentra en el mundo rubato del tango, donde la noción de pulso es elástica y las atmósferas suelen estar más cerca de la música de cámara que del jazz. En la sección modal central de la melodía, las guitarras sirven de base rítmica en capas, «para dar a Dino espacio para comentar por encima y ser libre».

Las composiciones propias de Dino incluyen algunas reconsideraciones de obras tempranas. Los seguidores de toda la vida de su trayectoria en ECM, por ejemplo, recordarán «Tiempos de ausencias», de Volver, la animada colaboración de Saluzzi con Enrico Rava en 1986. «Y amo a su hermano», por su parte, formaba parte del repertorio de un trío efímero con Charlie Mariano y Wolfgang Dauner. Y aunque es tentador pensar en Dino como el viejo caminante del tema principal, sobre todo porque aquí lo interpreta en solitario, «El Viejo Caminante» es una melodía clásica de Saluzzi, uno de sus vívidos bocetos de personajes, interpretada por primera vez por el maestro del bandoneón hace mucho tiempo. Dino ve el presente álbum como una colección de música de diferentes épocas y lugares que toca el tango, la música folclórica argentina y el jazz, y convierte estas alusiones en algo nuevo. De hecho, la referencia al jazz es más específica en esta ocasión, con la inclusión de un par de estándares, «Someday My Prince Will Come» y «My One and Only Love», así como «Northern Sun», una melodía de Karin Krog. Con su amplio repertorio, su selección de composiciones y su inusual sonido de conjunto, El Viejo Caminante se siente, como observa José Saluzzi, «especial y muy orgánico». Una pieza de José, «La Ciudad de los Aires Buenos», invita al oyente a adentrarse en el particular mundo sonoro del álbum y tiene el aire de una obertura, ofreciendo una visión de las regiones que se van a explorar...

«Buenos Aires 1950», de Dino, ofrece flashbacks de la época en la que Saluzzi era miembro junior de la Orquesta de Radio El Mundo. «Este bandoneón me ha acompañado durante años. A veces me hace llorar, a veces me habla, pero nunca termina de contármelo todo», reflexionó Dino al dirigirse al público en un concierto a trío poco antes de la grabación. En esta constelación particular, los dos guitarristas embellecen los fragmentos de memoria y desarrollan más la historia, que es a la vez nostálgica y con lecciones perdurables para el presente.

***

Una de las figuras más importantes de la música contemporánea sudamericana, Dino Saluzzi nació en Campo Santo, en el norte de Argentina, y dirigió su primer grupo a los 14 años. Comenzó a tocar profesionalmente mientras estudiaba en Buenos Aires. Su discografía con ECM se inició en 1982 con el álbum en solitario Kultrum, un ejemplo espontáneo del arte del bandoneonista como «narrador»; lo que supuso el primero de muchos «retornos imaginarios» a los pueblos y aldeas de su infancia. Desde principios de la década de 1980, Saluzzi realizó numerosas colaboraciones con músicos de jazz europeos y estadounidenses; entre las iniciadas por ECM se encuentran encuentros con Charlie Haden, Palle Mikkelborg y Pierre Favre (Once Upon A Time - Far Away In The South), con Enrico Rava (Volver), con Tomasz Stanko y John Surman (en el álbum From The Green Hill de Stanko), así como con varios miembros de la familia Saluzzi y el percusionista U.T. Gandhi en Juan Condori. También ha mantenido una larga colaboración con la violonchelista Anja Lechner, documentada primero en una grabación con el Cuarteto Rosamunde y luego en formaciones que van desde el dúo (Ojos Negros) y el trío (Navidad De Los Andes) hasta la orquesta (El Encuentro). Dino y la violonchelista también aparecen de forma destacada en el documental de ECM de 2011 Sounds And Silence – Travels With Manfred Eicher.

José María Saluzzi, nacido en 1975, grabó por primera vez con Dino a los 15 años en Mojotoro, donde tocó la batería, y luego dio un paso adelante como guitarrista con un sonido propio en Responsorium (2003) y Cité de la Musique, donde los Saluzzi se unieron respectivamente a Palle Danielsson y Marc Johnson. José ha sido durante mucho tiempo un miembro clave de la banda de la familia Saluzzi, contribuyendo con material compositivo, así como con sus habilidades con la guitarra, a álbumes como Juan Condori y El Valle de la Infancia.

Nacido en Lillehammer, Noruega, en 1970, Jacob Young se inició en el jazz gracias a su padre estadounidense y comenzó a tocar la guitarra a los 12 años. Tras estudiar música en la Universidad de Oslo, asistió a la New School for Jazz and Comtemporary Music de Nueva York, donde tuvo como profesores a Jim Hall y John Abercrombie. Los álbumes de Young para ECM son Evening Falls, Sideways, Forever Young y Eventually. También se le puede escuchar junto al baterista Manu Katché en el álbum Third Round.

El Viejo Caminante fue grabado en el Saluzzi Music Studio, Buenos Aires, en abril de 2023.

ecmrecords.com 
lanacion.com.ar 

 

Jacob Young Trio ::: Eventually

Jacob Young Trio ::: Eventually

Eventually

Jacob Young Trio

ECM | Mayo 12, 2023

Jacob Young Trio - Eventually

 

1 Eventually 6:15
2 I Told You In October 4:20
3 Moon Over Meno 5:50
4 One For Louis 5:45
5 Schönstedtstraße 5:01
6 Northbound 3:17
7 The Dog Ate My Homework 2:54
8 The Meaning Of Joy 4:02
9 Inside 5:18

 

Jacob Young - Guitar
Mats Eilertsen - Double Bass
Audun Kleive - Drums

Recorded May 2021, Klokkereint Studio, Gjøvik

 

 

"Tardé bastante en hacer un nuevo álbum después de Forever Young, porque tenía que hacerme mayor. Tuve que atreverme a tocar sólo con bajo y batería, sin piano ni vientos. Cuando Mats y Audun aceptaron hacer esta grabación conmigo en el formato clásico de trío de guitarra, bajo y batería, era importante para nosotros no seguir adelante y hacer 'otro disco más de trío de guitarras', sino que sonara fresco, como algo que nunca habíamos hecho antes."

 

"Cuando soy el único instrumento con acordes me da más libertad tocar estas piezas armónicamente densas, porque al tocar líneas sueltas durante una improvisación y tener sólo el bajo debajo hay más notas disponibles. Entonces puedo meter un acorde que suene bien con el bajo sin tener que adaptarme a la sonoridad del piano o de cualquier otro instrumento acorde".

La cuarta grabación como líder de Jacob Young para ECM no solo presenta el primer paso del guitarrista en el formato de trío de guitarra, sino que además ofrece una visión más amplia de su paleta compositiva, ya que él, el bajista Mats Eilertsen y el batería Audun Kleive exploran una amplia variedad de pulsaciones, temperamentos y estilos, todos unidos por el abrazo siempre melódico de Jacob. En su último esfuerzo, Forever Young de 2015, el guitarrista se unió a Trygve Seim y al Marcin Wasilewski Trio, interpretando lo que The Guardian llamó, "un conjunto lleno de sorpresas y contrastes poco demostrativos", donde "la calidad de la composición coincide con los formidables poderes de la banda." Eventualmente continúa el suave lirismo de aquel disco, mientras que las inyecciones de percusión de Audun Kleive añaden el contrapunto a las elaboraciones de Jacob, a veces baládicas y otras más rítmicas, dando a este conjunto su agudo filo.

"Young toca a menudo de forma tranquila y oblicua, pero le gusta el groove", ha señalado The Guardian, y estas cualidades están siempre presentes aquí, organizadas en constante yuxtaposición a lo largo del set. Su antiguo compañero Mats Eilertsen, que apareció en el debut discográfico de Jacob, Evening Falls (2004) y Sideways (2007), aporta una base segura, complementando y desafiando simultáneamente a sus colegas en un programa de jazz vivo y contemporáneo.

Parte de la frescura viene del hecho de que Jacob no recurre a referencias obvias o citas de los grandes guitarristas del pasado a los que admira, sino que se concentra en desarrollar su propia voz como compositor y guitarrista, definida por sutiles armonizaciones de acordes y melodías. 

Jacob también subraya la importancia de sus compañeros en el proceso de creación del álbum: "Tratamos el material de igual a igual. Yo era el líder en el sentido de que componía la música, pero más que nada, se trata de la interacción con estos dos maestros. Mats y Audun me facilitan la improvisación, es una de sus habilidades mutuas. Hacer que los demás suenen mejor".

Ya sea en las líneas descendentes del tema que da título al disco, "Eventually", en el groove subyacente de "I Told You In October", en la sutil balada de "Moon Over Meno" o en el enfoque más contundente de la bluesera "One For Louis" (Jacob define la canción como su "versión personal de 'Rollover Beethoven'"), existe una fricción eléctrica y particular entre los tres músicos en su búsqueda (y hallazgo) de nuevos modos de expresión a través de nueve inventivos temas originales del guitarrista y compositor.

*****

Jacob Young ha publicado anteriormente tres grabaciones como líder para el sello: Evening Falls (2004), Sideways (2007) y Forever Young (2014), grabadas en compañía de incondicionales de ECM como el fallecido baterista Jon Christensen, el saxofonista Trygve Seim, Marcin Wasilewski y más. También formó parte del grupo de Manu Katché en Third Round (2010) y en el álbum recopilatorio del baterista Touchstone for Manu (2014).

Además de su papel como sideman estimado y demandado para numerosos proyectos de ECM -entre ellos álbumes de Bobo Stenson, Tord Gustavsen, Mathias Eick, Trygve Seim o Wolfert Brederode-, Mats Eilertsen ha publicado sus propios y aclamados álbumes de líder para el sello, en quinteto en Rubicon (2016) y en trío en And Then Comes The Night (2019).

Audun Kleive también comparte historia con ECM, remontándose al Chaser de Terje Rypdal de 1985. Ha aparecido en más de una docena de grabaciones, a menudo con Terje, pero también en The Door (2008) de Mathias Eick, Cartography (2010) de Arve Henriksen, con la Magnetic North Orchestra de Jon Balke en Further (1994) y Kyanos (2002), Small Labyritnhs (1997) de Marilyn Mazur y más.

 

jacobyoung.no 
ecmrecords.com 

 

Jacob Young ::: Forever Young

Jacob Young ::: Forever Young

Forever Young Band
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Forever Young

Jacob Young
ECM | Mayo 16, 2014
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Dos grupos de amigos de años convergen casi de casualidad, la sintonía lograda entusiasma a los músicos y al productor de ECM quien los convoca al Rainbow Studio, Oslo, para grabar ésta maravilla en agosto de 2013.

Los mencionados amigotes, por un lado el guitarrista Jacob Young y el saxofonista Trygve Seim, noruegos, quienes vienen rodando juntos desde los años escolares; y los demás, también paisanos, los polacos Marcin Wasilewski, Slawomir Kurkiewicz y Michal Miskiewicz los integrantes del celebradísimo Marcin Wasilewski Trio quienes nunca se separaron como grupo construyendo una hermandad que florece en una de las propuestas musicales más increíbles del momento.

Este fenomenal álbum marca el primer encuentro entre Young y el trio polaco, ya que el saxofonista ya había compartido experiencias con el pianista y el bajista formando parte de las bandas de gira del baterista francés Manu Katché. Podrá notarse como los miembros del grupo giran en torno de creativos en sintonía con la misma sensibilidad musical.

Durante el Festival de Oslo en 2012 Marcin se alojó en casa de Trygve donde descubrió la música de Jakob, por ese entonces el guitarrista y el saxofonista habían estado ensayando juntos. Marcin no tardó en descubrir el potencial de improvisación entre lo recién descubierto y la conexión con su propia música. Inmediatamente Seim le comenta a Manfred Eicher lo que acaba de descubrir, este los convoca sellando la suerte del nuevo grupo.

"Realmente fue una idea de Trygve y Marcin", dice Jacob. "Y cuanto más escuchaba las grabaciones del trío de Marcin, más me parecía una idea realmente buena. Para mí, además, el momento era perfecto. Mi antiguo quinteto -con Jon [Christensen], Mathias [Eick], Mats [Eilertsen] y Vidar [Johansen]- estaba congelado. Era un buen momento para probar algo nuevo".

Final felíz para el cuentito, una banda de ensueño que interpreta la música de los dioses...

CORTINA FINAL
Jacob Young - Forever Young

1 I Lost My Heart To You 8:29
2 Therese's Gate 6:44
3 Bounce 7:46
4 We Were Dancing 5:52
5 Sofia's Dance 7:33
6 Comeback Girl 7:01
7 1970 6:34
8 Beauty 6:11
9 Time Changes 9:32
10 My Brother 7:43

 

Jacob Young - Guitars
Trygve Seim - Tenor, Soprano Saxophones
Marcin Wasilewski - Piano
Slawomir Kurkiewicz - Double Bass
Michal Miskiewicz - Drums

Rec August 2013 / Rainbow Studio, Oslo

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  • Alyssa Giammaria - In Time