Charles Lloyd ::: Voice In The Night

Charles Lloyd ::: Voice In The Night

Voice In The Night
Charles Lloyd
ECM | Marzo 9, 1999


1 Voice In The Night 6:31
2 God Give Me Strength 4:41
3 Dorotea's Studio 7:48
4 Requiem 6:00
5 Pocket Full of Blues 11:41
6 Homage 9:25
7 Forest Flower: Sunrise/Sunset 15:23
8 A Flower Is A Lovesome Thing 6:46

Charles Lloyd - Tenor Saxophone
John Abercrombie - Guitar
Dave Holland - Double-Bass
Billy Higgins - Drums, Percussion

Charles Lloyd - Voice In The Night


El sexto álbum de ECM de Charles Lloyd es tanto una salida como una vuelta a casa para el tenorista nacido en Memphis y radicado en California, introduciendo nueva música y volviendo a visitar a los favoritos del archivo, reafirmando viejas amistades y forjando nuevas alianzas. Si se puede caracterizar, crudamente, como un proyecto de "todas estrellas", también revela un animado y mutuamente beneficioso equilibrio de talentos.

Hasta ahora, todos los álbumes de Lloyd después de su "regreso" han tenido un fuerte componente escandinavo (Bobo Stenson, Palle Danielsson y Jon Christensen) lo suficientemente legítimo como para que el impacto del cuarteto de Charles de los 60 se sintiera particularmente en el extremo norte, y el entendimiento entre el saxofonista y su pianista sueco, Bobo Stenson, ha sido el centro de gran parte de la música desde el "Fish Out Of Water" de 1989.

El tiempo estaba maduro para una perspectiva fresca, sin embargo, de ahí "Voice in the Night", que puede ser considerado el primer álbum americano de Lloyd en mucho tiempo. El bajista Dave Holland puede ser nominalmente un inglés todavía, con raíces en Wolverhampton, pero es el primero en admitir que "una americanización ha tenido lugar" en las tres décadas desde que cruzó el Atlántico para unirse a Miles Davis. Así que, a todos los efectos, es una banda americana, Lloyd, que se ha reunido aquí, grabada en Nueva York, con todas las diferencias de énfasis cultural que esto implica.

Para Lloyd, el punto de partida de este disco fue su larga asociación con Billy Higgins. Higgins y Lloyd trabajaron juntos por primera vez a mediados de la década de 1950, cuando el saxofonista estudiaba para obtener su maestría en música en la Universidad del Sur de California. Tocaron junto a otros amigos como Ornette Coleman, Don Cherry, Scott LaFaro y Eric Dolphy en el circuito de clubes de jazz de Los Ángeles. Higgins, por supuesto, siguió a Ornette y Cherry formando parte del grupo de Coleman que cambió la historia. Lloyd y Higgins han seguido siendo amigos a lo largo de los años, y en 1994 renovaron su asociación como parte del colectivo Acoustic Masters (con el pianista Cedar Walton y el bajista Buster Williams).

Oído por última vez en ECM en 1983 con Pat Metheny y Charlie Haden en "Rejoicing", Billy Higgins tiene uno de los currículos más completos del jazz moderno, habiendo tocado con John Coltrane, Thelonious Monk, Sonny Rollins, Cecil Taylor, Art Pepper, Lee Morgan, Zoot Sims, Dexter Gordon, Jackie McLean, Wayne Shorter, Joe Henderson, David Murray, Hank Jones, Randy Weston y docenas más.

El álbum, "Canto" (ECM | Mayo 12, 1997), fue dedicado a Higgins, en celebración de la recuperación del baterista después de una cirugía mayor. Lloyd grabó un disco a dúo con Higgins, Which Way Is East (ECM | Marzo 22, 2004), pocos meses antes de la muerte del baterista en 2001.

"El desarrollo más importante del tenor en la década de 1990 ha sido el regreso de Charles Lloyd", afirma la revista estadounidense "Stereophile". "Ningún otro saxofonista tenor se mueve tan audaz y libremente. En una sola improvisación puede pasar de filigranas de melodicismo a sonidos suaves como la respiración…. Lloyd encuentra ese lugar donde la comunicación se vuelve directa".

Jueves con amigos…

Jueves con amigos…

Salute amigos…, muchas novedades para hoy, la excluyente es la reciente noticia del fallecimiento del gran guitarrista estadounidense John Abercrombie al que homenajearemos como corresponde. Pero vayamos al inicio con buen ritmo de parte del grupo polaco The Moongang con Taxi (Allegro Records | 2012) álbum debut del grupo de blues-rock con la voz de la cantante estadounidense Joanna Knitter en un combo que me recuerda a Torn Down House (Mesa Recordings | 1997) el fenomenal disco del genio de la guitarra de fusión Scott Henderson con la potente voz de Thelma Houston. Que disco ése mamita…

Quedaron algunas cosas de la semana pasada y hoy veremos si alcanza a despacharlas pues tenemos algunos cumples y el recuerdo del gran John Abercrombie. Cumples como el del genial guitarrista noruego Terje Rypdal (no te mueras nunca…!!) y del pianista Brad Mehldau. Seguimos, con el jòven guitarrista Brandon Coleman desde Infinite Loop (548216 Records DK | feb 9, 2017) «maravilloso compositor y fenomenal guitarrista, una de las voces de guitarra más singulares que ha emergido durante la última década» según la crítica. Uno de los cumples, gran compositor y figura aclamada dentro del ambito de la música clásica, el genial guitarrista noruego Terje Rypdal con Life In Leipzig (ECM | enero 1, 2008) en duo con el pianista Ketil Bjørnstad.

Lo anunciado hoy por la tarde, el fallecimiento de una de las figuras centrales del movimiento, el guitarrista John Abercrombie y la gran excusa para revisar su extensa discografía, hoy volveremos a escuchar su último disco Up And Coming (ECM | enero 13, 2017) junto al gran pianista Marc Copland, Drerw Gress y Joey Baron.

Seguimos de cumple con el del pianista estadounidense Brad Mehldau escuchando su último registro junto al cantante y mandolinista Chris Thile, Chris Thile & Brad Mehldau (Nonesuch Records | enero 27, 2017) un álbum al que yo había deliberadamente escondido pues no hay caso, no le encuentro nada, pero no siempre debo hacer lo que se me ocurra (como casi siempre con la selección de temas).

Y quedan algunos temas como los no difundidos la semana pasada Heads Of State con Four In One (Smoke Sessions Records | marzo 17, 2017) y el grupo de fusion canadiense Mood Keepers con The Magic Session (Self Production | julio 5, 2017) y quizá alguna otra cosita más…

Y con el Blues…

Algo que nos quedó en el tintero, “Jazzin’ On The Blues” del guitarrista Kim Simmond, su quinto album como solista. Conocido por ser el fundador de la y lider de la legendaria banda de blues/ rock “Savoy Brown” y con una estrella en el Rock Walk of Fame, Simmonds es reconocido globalmente como uno de los mejores guitarristas. También es conocido como uno de los primeros músicos de Gran Bretaña en reinventar el blues en la década del 60 posterior a los Rolling Stones. En este último disco enteramente instrumental nos presenta una serie de temas de jazz y blues ejecutados con la seguridad y el dominio de un guitarrista virtuoso. Elegimos el tema She’s A Women.-

The Bluesers es una banda multigeneracional de Toronto Canadá iniciada por los hermanos Cotton, John en el bajo cuando tenía 16 años, Mike Jr. en bateria con 13 y Chris en guitarra, junto a Mike Branton, en segunda guitarra y voz y Alex Hagopian en armónica.»Shut The Front Door», publicado en el año 2006, es su único disco, un compendio de potente blues rock con ocho temas compuestos para la ocasión. Vamos con el instrumental E Jam.-

Nos vamos con Tinsley Ellis & Heartfixers. Ellis en 1981 junto al cantante y armonicista de Chicago, Bob Nelson, fundaron la banda Heartfixers. Rápidamente firmaron con el sello Landslide en el que grabaron el album «Live at the Moon Shadow» en 1983, del que vamos a escuchar Red Dress.

Los esperamos a partir de las 21 hs



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Jueves con amigos…

Otra enorme pérdida, falleció John Abercrombie

Los ídolos son eternos, en el sentido literal, en el terrenal les cabe la norma. Como en todas las cosas finitas una vez desaparecidas nos dejan las imágenes, experiencias, colores y sabores de toda índole representadas en una y mil imagenes, en una y cien mil sensaciones. Uno que siempre está a la espera de nuevas noticias musicales de ellos, un día nos llega la menos esperada…

Falleció el martes a raíz de una insuficiencia cardíaca, tenía 72 años y fué abanderado junto a su guitarra de la vanguardia más exótica del movimiento, su sonido limpio, casi austero sin estridencias, de una apabullante melodía y armonía fueron distintivos de tanta sutileza, elegancia y frescura. Fué uno de los padres del movimiento contemporáneo y espejo donde tantos jóvenes guitarristas buscaron su reflejo.John Abercrombie

Sus bigotes propio de los años ’70 me recuerdan a Jason King un personaje de Departamento S, una serie de tv que yo veía cuando pibe por allá lejos a comienzo de los ’70, mas su musica es atemporal, basta con escuchar Timeless (ECM | enero 1, 1975); lo hecho con el trio Gateway (ECM | 1975 a 1995); hasta sus últimos Within A Song (ECM | abril 27, 2012); 39 Steps (ECM | sept 30, 2013) y el más reciente y último álbum Up and Coming (ECM | enero 13, 2017), un obligado recorrido por su largo camino y la clara imágen como respuesta de su fidelidad permanente con la armonía.

Dijo una vez Me gustaría que la gente me percibiera como el último eslabón de la historia de la guitarra de jazz, solo que trascendiendo algunas fronteras musicales..., acaba de trascender la frontera de lo existencial mas la belleza y sensibilidad de su música permenecerá por los siglos…