Noah Preminger ::: Ballads

Noah Preminger ::: Ballads

Noah Preminger
Internet ArchiveIvooxItunes App Móvil

Ballads

Noah Preminger

Chill Tone | Feb 28, 2025

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

Lo hemos tratado algunas veces cuando abordamos las aparentes facilidades, liviandades de cierta música prejuzgada así por la rápida posibilidad de acceso personal a ella. Si la puedo entender y comprender así de fácil es que no es tan compleja, ése es el camino menos propicio para acceder a la música cualquiera fuere porque la colocamos en un nivel de conceptualización y análisis intelectual que nos aleja horrores de la posibilidad de acceder a ella a través del alma. No me la expliques, dejá que ella hable por sí misma y veremos que tan movilizadora y profunda resulta para mi..., sería el mejor camino.

Y las baladas, de esas que nos gustan a todos, son el móvil propicio para expresar la veta emocional tanto por los músicos como de quienes asumimos abiertamente el mensaje. Estar abiertos como escuchas a estas posibilidades es más sencillo, a algunos les costará más o menos pero definitivamente el compromiso mayor recae en los músicos. Habrá quienes que con sobrada suficiencia técnica superan difíles retos, complejos proyectos que aún con un fuerte compromiso y mensaje emocionales caen fuera de los límites de la música de consumo masivo.

No estamos hablando de música de primera y de segunda, hablamos de aquella que dada su amplitud universal aborda el alma de cualquier oyente dispuesto, ahí es donde caen todas aquellas músicas imaginables, ahí es donde brillan las baladas...

Y en este rubro destaca el saxofonista Noah Preminger con este álbum sumamente elegante, de una estética abrumadoramente sutil e inspiradora, un álbum desbordante de romanticismo y lirismo que expresa y denuncia abiertamente las claras intenciones de su despojada alma. Se requiere un alma abierta, franca y de sanas intenciones para hacer cantar el saxo como él lo hace...

 

CORTINA FINAL Some Other Time - Some Other Time
Noah Preminger – Ballads

 

1 Stan's Mood 4:42
2 Carry Me Ohio 3:53
3 Unfair World 5:23
4 In Our 20s 6:17
5 Democracy 5:30
6 P N E U 6:35
7 Someone to Watch Over Me 5:16

 

Noah Preminger – Tenor Saxophone
Julian Shore – Piano
Kim Cass – Bass
Allan Mednard – Drums

Recording
September 18, 2024
Spin Recording Studio, Long Island City, NJ

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
RECIENTES

Patricia Brennan Septet ::: Breaking Stretch

Patricia Brennan Septet ::: Breaking Stretch

Breaking Stretch

Patricia Brennan Septet

Pyroclastic Records | Aept 6, 2024

Patricia Brennan Septet - Breaking Stretch
Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

1 Los Otros Yo 5:13
2 Breaking Stretch 7:53
3 555 6:50
4 Palo de Oros 9:40
5 Sueños de Coral Azul 5:22
6 Five Suns 5:44
7 Mudanza 4:09
8 Manufacturers Trust Company Building 3:37
9 Earendel 7:30

 

Jon Irabagon, alto and sopranino saxophones
Mark Shim, tenor saxophone
Adam O’Farrill, trumpet (with electronics on tracks 1, 3, 9)
Marcus Gilmore, drums
Mauricio Herrera, percussion
Kim Cass, bass
Patricia Brennan, vibraphone with electronics, marimba

Recorded by Ben Greenberg on September 16 & 17, 2023 at Power Station Berklee NYC, New York, NY
Mixed by Ben Greenberg at Circular Ruin Studio, Brooklyn, NY
Mastered by Scott Hull, Masterdisk, Peekskill, NY
Produced by David Breskin

El mundo del jazz puede verse atrapado en una batalla entre la cabeza y el corazón, pero rara vez se encuentra una improvisadora como Patricia Brennan cuya música parece existir en un reino fuera del cuerpo, pero permanece cargada de sentimiento.
The New York Times

Brennan complementa su deslumbrante técnica con independencia a dos manos e inesperados cambios tonales cortesía de un juicioso uso de la electrónica.
The New York City Jazz Record

"Breaking Stretch" amplía la firma rítmica y percusiva de mi cuarteto More Touch. A ese cuarteto (con Kim Cass, Marcus Gilmore y Mauricio Herrera) se unen ahora tres trompas con capacidades rítmicas únicas: Adam O'Farrill a la trompeta, Jon Irabagon a los saxos alto y sopranino, y Mark Shim al tenor.

En este álbum, intento crear profundidad explorando la densidad y las capas rítmicas cambiantes, y utilizando técnicas orquestales que crean lo que podría llamarse amplitud: esencialmente, profundidad a través de la amplitud, amplitud a través de la profundidad. Por ejemplo, utilizo rangos extremos, pidiendo a los trompistas que exploren los bordes exteriores de sus envolturas sonoras en mi material escrito y en sus improvisaciones.

Patricia Brennan

La vibrafonista, marimbista, improvisadora y compositora Patricia Brennan, nacida en México, "ha sido ampliamente aclamada como uno de los nuevos líderes del instrumento", según The New York City Jazz Record. Patricia ha ganado el premio a la vibrafonista Estrella Emergente de la 70ª (2022) y 72ª (2024) encuesta de críticos de la revista Downbeat y fue incluida en la lista de vibrafonistas nº 4 del año en la 71ª (2023) y 72ª (2024) encuesta de críticos.

Patricia heredó un profundo amor y aprecio por la tradición musical de ambos padres, además de estar expuesta a la riqueza musical de su Puerto natal de Veracruz en México. Comenzó a estudiar música a los 4 años, tocando percusión latina junto a discos de salsa con su padre y escuchando discos de Jimi Hendrix y Led Zeppelin con su madre. También, alrededor de la misma edad, empezó a tocar el piano, influenciada por su abuela que era concertista de piano.

A los 17 años, Patricia fue seleccionada entre músicos de toda América para formar parte de la Orquesta Juvenil de las Américas. Durante este tiempo, realizó giras por todos los países de América y actuó con músicos de renombre como Yo-Yo Ma y Paquito D'Rivera. Antes de trasladarse a Estados Unidos, Patricia ya actuaba con las mejores orquestas sinfónicas de México, como la Orquesta Sinfónica de Xalapa y la Orquesta Sinfónica de Minería. Además, ya había ganado varios premios en concursos de marimba y concursos de jóvenes artistas en México y en el extranjero y apareció en la revista "Líderes Mexicanos" en 2003. En 2004 fue aceptada en el prestigioso Curtis Institute of Music de Filadelfia, donde pudo tocar junto a músicos de alto calibre de todo el mundo y directores como Simon Rattle y Charles Dutoit. También actuó con la prestigiosa Orquesta de Filadelfia y otros aclamados grupos de música nueva, como los miembros de Eight Blackbird.

La búsqueda de Patricia de la libertad en su expresión musical la llevó a encontrar su voz a través del vibráfono y la percusión de mazo en la música de improvisación y la composición.

El extenso trabajo de Patricia como sidewoman incluye el nominado al Grammy John Hollenbeck Large Ensemble, Michael Formanek Ensemble Kolossus, Matt Mitchell's Phalanx Ambassadors, la Webber/Morris Big Band, Tomas Fujiwara's 7 Poets Trio, Mary Halvorson's Amaryllis, la ganadora del Grammy Arturo O'Farrill's Afro Latin Jazz Big Band, entre otros grupos y colectivos. También ha colaborado con el pianista Vijay Iyer como miembro de Blind Spot con el escritor Teju Cole, el proyecto de gran conjunto de Iyer Open City y varias actuaciones en pequeños conjuntos junto a músicos de renombre como el bajista Reggie Workman y el trompetista Wadada Leo Smith.

Los proyectos de Patricia incluyen el proyecto en solitario MAQUISHTI, MOCH - un dúo de colaboración con el percusionista, batería y tornamesista Noel Brennan (DJ Arktureye), MORE TOUCH - un cuarteto con una instrumentación bastante inusual: percusión de mazos, percusión, batería y bajo, el PATRICIA BRENNAN SEPTET que cuenta con la sección rítmica de More Touch y añade a Adam O'Farrill a la trompeta, Jon Irabagon a los saxos alto y sopranino y Mark Shim al saxo tenor, TALAMANTI, un dúo de piano y percusión de mazos con la extraordinaria pianista Sylvie Courvoisier. Brennan también ha estado trabajando en un nuevo dúo de colaboración con el trompetista Adam O'Farrill.

Patricia ha actuado en lugares como el Newport Jazz Festival, SF JAZZ y Carnegie Hall, así como en escenarios internacionales como el Wiener Konzerthaus de Viena (Austria), el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México y el Teatro Colón de Buenos Aires (Argentina). También ha aparecido en la televisión nacional, la radio pública y el programa de radio de la BBC "Freeness", presentado por Corey Mwamba.

Patricia ha aparecido en numerosas grabaciones, desde música clásica a improvisada, incluyendo una grabación de ECM con Michael Formanek Ensemble Kolossus llamada "The Distance" y una grabación de estreno mundial con la Curtis Symphony Orchestra y Christoph Eschenbach en Ondine Records. 

El aclamado álbum debut en solitario de Patricia, "Maquishti", publicado en Valley of Search, fue incluido en el número 4 de la lista de los 10 mejores álbumes de jazz de 2021 del New York Times. El segundo álbum de Patricia, "More Touch", publicado en noviembre de 2022 en Pyroclastic Records, recibió múltiples elogios de la crítica. "More Touch" fue incluido en varias listas de los mejores álbumes de jazz de 2022, como NPR Best Music of 2022, Bandcamp Best Jazz Albums of 2022 y PopMatters Best Jazz Albums of 2022. El tema de apertura "Unquiet Respect", del disco "More Touch", fue incluido en la lista de las 100 Mejores Canciones de 2022 de NPR, una lista que incluye música de todos los géneros y sólo incluye a un puñado de artistas de jazz. Patricia publicará su tercer álbum como líder, "Breaking Stretch", con el Patricia Brennan Septet, el 6 de septiembre de 2024 en Pyroclastic Records. Este septeto cuenta con los maestros de la improvisación Adam O'Farrill a la trompeta, Jon Irabagon a los saxos alto y sopranino, Mark Shim al saxo tenor, Kim Cass al bajo, Marcus Gilmore a la batería y Mauricio Herrera a la percusión. Además, Patricia ha grabado recientemente su proyecto a dúo TALAMANTI con la pianista Sylvie Courvoisier, cuyo lanzamiento está previsto para 2025.

Patricia Brennan es artista de Valley of Search, Pyroclastic Records, BlueHaus Mallets y Audeze. En la actualidad, Patricia es profesora del programa de Artes de Jazz de la Manhattan School of Music, de la New School for Jazz and Contemporary Music y del programa de Estudios de Jazz de la NYU Steinhardt.

 

 

patriciabrennanvibes.com 

 

 

 

Noah Preminger ::: Preminger Plays Preminger

Noah Preminger ::: Preminger Plays Preminger

Preminger Plays Preminger

Noah Preminger

Dry Bridge Records | Enero 27, 2023

Noah Preminger - Preminger Plays Preminger

 

1. Theme From River Of No Return 5:48
2. For Stalag 17 3:18
3. Way Early Subtone 5:22
4. Stay With Me 3:47
5. Theme From Bonjour Tristesse 5:50
6. For Advise And Consent 8:20
7. For Laura 4:14
8. For Bunny Lake Is Missing 4:23

 

Noah Preminger - saxophone
Jason Moran - piano
Kim Cass - bass
Marcus Gilmore - drums

Produced by: Noah Preminger and Elan Mehler originally for Newvelle Records, digitally re-released for download for Dry Bridge Records and produced by Noah Preminger

Preminger Plays Preminger is a record of music based on and adapted from the films of the great director, Otto Preminger.

 

"Retumbos oscuros y melodías agridulces presagian un misterio melancólico y un romance inestable".
The Absolute Sound

 

"El saxofonista canaliza la circunspección y el anhelo de la banda sonora original de la película de 1955 en una melodía acuosa y errante".
The New York Times

 

"Preminger Plays Preminger se suma al épico catálogo de brillantez musical que satisface el alma del tenor".
Jazz Times

Del saxofonista de Brooklyn Noah Preminger, The New York Times declara: "El Sr. Preminger diseña un tipo diferente de sonido para cada nota, un destino y una historia individuales". Preminger, de sólo 36 años y ganador en dos ocasiones del premio Rising Star al mejor saxofonista tenor de la revista Downbeat, ha grabado casi dos docenas de álbumes aclamados por la crítica como líder de grupo. Preminger ha publicado múltiples grabaciones nuevas, como Meditations On Freedom (Dry Bridge), publicado el Día de la Inauguración de 2017, como protesta musical ante los ominosos acontecimientos políticos en Estados Unidos. Además, un álbum a dúo grabado en Jordan Hall con el pianista, Frank Carlberg, y un álbum Preminger Plays Preminger -la música de las películas de Otto Preminger- en el sello francés, solo en vinilo, Newvelle Records.

En 2018, Preminger y su colíder, Rob García, crearon el Dead Composers Club y publicaron The Chopin Project (BJU), el primero de los exámenes anuales previstos por el cuarteto de la obra de compositores fallecidos. Su segunda grabación, con música de la prolífica compositora del siglo XI Hildegard von Bingen, se publicará en 2023. En 2019, Preminger lanzó dos nuevas grabaciones: After Life (Criss Cross), una colaboración con la poeta Ruth Lepson, y Zigsaw: Music of Steve Lampert (Dry Bridge), una emocionante y nueva vía para Preminger que presenta electrizante música electrónica/acústica.

En 2020, Preminger publicó una nueva grabación de Quartet, Contemptment (SteepleChase), y en 2021 publicó THUNDA (Dry Bridge) con el bajista Kim Cass, así como el segundo álbum de Preminger para SteepleChase, Songs We Love, con el guitarrista Max Light.

En 2022, Preminger publicó su tercer álbum para Criss Cross Records, Sky Continuous, en un trío con Kim Cass al bajo y Bill Stewart a la batería. Actualmente está centrado en la grabación de un álbum de rap en colaboración con el rapero Tone860 y el compositor Steve Lampert, así como THUNDA 2.0 con Kim Cass, creado en parte con fondos concedidos a través de New Music USA. Además, Preminger ha contribuido con música a una importante película, recibió una beca para componer música en el Leighton Artists Studio del Banff Centre y tiene su propio programa de radio desde 2018 en NPR- afiliado 90.5 WICN los miércoles por la noche.

Nacido en 1986, Preminger creció en Canton, Connecticut. Preminger lanzó su álbum debut, Dry Bridge Road, justo después de su 21 cumpleaños y fue nombrado Debut del Año en la Encuesta de Críticos de Village Voice. El segundo y tercer álbum de Preminger como líder llegaron en 2011 y 2013 mientras firmaba con el sello Palmetto Records. El Boston Globe elogia a Preminger como "Un maestro con los estándares y las baladas, así como un compositor aventurero." El saxofonista ha actuado en escenarios clave de Estados Unidos a Europa y de Asia a Australia, y ha tocado y/o grabado con músicos de la talla de Jason Moran, Dave Holland, John Patitucci, Fred Hersch, Dave Douglas, Billy Hart, Rob Garcia, Joe Lovano, Victor Lewis, John y Bucky Pizzarelli, Cecil McBee, George Cables y Roscoe Mitchell. Preminger es actualmente profesor en la Longy School of Music del Bard College y en The New School.

 

noahpreminger.com