AGOSTO 17

AGOSTO 17

Walter Smith III

AGOSTO 17  :::  Walter Smith III

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Walter Smith III - return to casual
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1. Yumi Ito - Ysla - Is It You

2. Fanny Gunnarsson - Night of Stars - Hours

3. Johnathan Blake - Passage - Passage

4. Paul Wertico's Drums Without Boundaries - Black Two

5. Walter Smith III - return to casual - Shine

6. The Nightcrawlers - Get Ready - Dr J

7. Tenors Of Kalma - Sounds of Salo - Birmingham

8. Andorra - Current - Kuriosa

 

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Salute amigos, cómo les va..., una noche para escuchar buena música como siempre, que comienza con la pianista, cantante, compositora, productora y arreglista japonesa-polaca Yumi Ito desde Ysla (enja | Abril 14, 2023), cautivadora voz y originales composiciones sobre la soledad y la separación, el fin del mundo y el renacimiento.

Otra pianista y cantante, sueca esta vez, Fanny Gunnarsson desde Night of Stars (Havtorn Records | Abril 14, 2023) de buena prensa en su país ha logrado hacer escuchar su música fuera de casa replicando los augurosos comentarios. El baterista estadounidense Johnathan Blake acaba de publicar Passage (Blue Note | Agosto 11, 2023), su segundo en el sello de la nota azul con su última formación Pentad, el álbum lleva por título un tema escrito por su padre el violinista de jazz John Blake Jr., un homenaje y "una celebración de la vida y el legado de mi padre".

Fué Disco Completo el martes pasado y ahora de nuevo por acá con su último álbum, Paul Wertico's Drums Without Boundaries (Da Vinci Classics | Junio 30, 2023), del legendario bata Paul Wertico junto a viejos colegas y el Ichos Percussion Quintet.

El Chico de Tapa: el saxofonista estadounidense Walter Smith III desde return to casual (Blue Note Records | Abril 7, 2023) debut en el sello de la esperada continuación del anterior Still Casual de 2014, con la misma estelar formación.

La vieja época gloriosa del combo de órgano que parece no querer irse nunca, en una versión picante y moderna con The Nightcrawlers desde Get Ready (Cellar Live | Marzo 24, 2023), grabado en vivo en el Frankie's Jazz Club de Vancouver, Canadá. Seguimos con el grupo finlandés Tenors Of Kalma desde Sounds Of Salo (enja | Marzo 16, 2023), grupo co-liderado por el saxofonista, flautista y vocalista Jimi Tenor y el guitarrista Kalle Kalima, propuesta muy interesante que combina jazz, pop y electrónica con la sugerente voz de Tenor.

Cerramos con otra formación nórdica, el grupo danés Andorra con Current (April Records & Music Co. | Marzo 24, 2023), sugerente sonido de estilo indie-rock con alma jazzera, apenas su segundo ábum como grupo.

Nos vemos...

CORTINAS Bill Evans - The Paris Concert (Edition One)
Marquis Hill ::: New Gospel Revisited

Marquis Hill ::: New Gospel Revisited

New Gospel Revisited

Marquis Hill

Edition Records | Marzo 18, 2022

Marquis Hill - New Gospel Revisited

 

1 Intro (Live) 1:44
2 Law & Order (Live) 14:11
3 Walter Speaks (Feat. Walter Smith III) 2:16
4 The Believer (Live) 9:17
5 Oracle (Feat. Kendrick Scott) 2:10
6 New Gospel (Live) 6:04
7 Lullaby (Feat. Joel Ross) 3:21
8 Autumn (Live) 9:44
9 New Paths (Live) 2:24
10 A Portrait Of Fola (Live) 10:42
11 Perpetual (Feat. Harish Raghavan) 1:27
12 The Thump (Live) 8:03
13 Farewell (Feat. James Francies) 4:56

Marquis Hill, trumpet
Walter Smith III, tenor saxophone
Joel Ross, vibraphone
James Francies, piano
Harish Raghavan, bass
Kendrick Scott, drums

 

"... New Gospel fue mi álbum de debut y mi primera producción completa. Revisar esta música de una manera fresca, con una nueva banda ha sido singularmente vigorizante -y enormemente gratificante."
Marquis Hill

New Gospel Revisited es el nuevo álbum del intrépido y formidable compositor y trompetista estadounidense Marquis Hill. Una grabación en directo que revisa y reinterpreta su álbum debut de 2012, New Gospel, empleando en esta ocasión una banda de músicos de gran peso como Walter Smith III, Joel Ross, James Francies, Kendrick Scott y Harish Raghavan. El ascenso de Marquis Hill en los últimos años ha sido sorprendente y no ha cesado. Desde que ganó el prestigioso premio de composición de jazz del Instituto Thelonious Monk, ha demostrado un dominio total de su arte y se ha forjado una reputación por sintetizar lo que él describe como los elementos esenciales de la herencia creativa afroamericana, incluyendo el jazz contemporáneo y clásico, el hip-hop, el R&B, el house y el neo-soul. Ahora, sus miras están puestas aún más alto.

New Gospel Revisited, es una extraordinaria grabación en directo que reimagina su debut como líder con una nueva banda, un nuevo enfoque y un oído afinado como director de banda, compositor e intérprete. El conjunto es impresionantemente bueno con una banda que suena tan inventiva y creativa como se lee en el papel.

El ascenso de Marquis Hill en los últimos años ha sido sorprendente y no ha cesado. Desde que ganó el prestigioso premio de composición de jazz del Instituto Thelonious Monk, ha demostrado un dominio total de su arte y se ha forjado una reputación por sintetizar lo que él describe como los elementos esenciales de la herencia creativa afroamericana, incluyendo el jazz contemporáneo y clásico, el hip-hop, el R&B, el house y el neo-soul.

 "... New Gospel fue mi álbum de debut y mi primera producción terminada. Retomar esta música de una manera fresca, con una nueva banda, ha sido singularmente vigorizante -y enormemente gratificante. Trabajando en colaboración con Dave y Edition, es emocionante pensar a largo plazo y ver a dónde me llevará mi viaje. Ahora me gustaría centrarme en la claridad de mi voz y, junto con Edition, difundir aún más eficazmente el amor y la luz a través de la música - a distintas audiencias de individuos distintos, en todo este mundo nuestro..."

"Marquis es una de las estrellas más brillantes de su generación", dice el director general de Edition, Dave Stapleton. "Tiene un tono rico y profundo, un dominio magistral de su instrumento y una fuerte voz compositiva. En los últimos años, sus álbumes autoeditados y su enfoque intrépido y audaz de la creación musical le han valido la reputación de ser una de las voces de jazz más importantes de su generación. Estamos increíblemente emocionados de dar la bienvenida a Marquis a la lista de Edition".

 

marquishill.com

In Common: Walter Smith III & Matthew Stevens ::: In Common III

In Common: Walter Smith III & Matthew Stevens ::: In Common III

In Common III

In Common: Walter Smith III & Matthew Stevens

Whirlwind Recordings | Marzo 11, 2022

In Common: Walter Smith III & Matthew Stevens - In Common III

 

1. Shine 1:40
2. Loping 5:07
3. Oliver 2:40
4. Hornets 3:46
5. Orange Crush 3:18
6. After 5:21
7. Lite 1:59
8. For Some Time 3:10
9. Shutout 4:27
10. Reds 3:50
11. Variable 3:02
12. Prince July 3:09
13. Dust 5:26
14. Familiar 4:09
15. Miserere 3:44

Walter Smith III - saxophone
Matt Stevens - guitar
Kris Davis - piano
Dave Holland - bass
Terri Lyne Carrington - drums

Recorded at Clubhouse (June 4-6 2021)
Mixed by Jay Dudt
Mastered by Jay Dudt & Jesse Naus
Produced by Matthew Stevens & Walter Smith III
Executive Producer - Michael Janisch
Photography - Pierce Johnston
Album Artwork/Graphic Design - Dave Bush

 

 

Walter Smith III y Matthew Stevens son dos músicos a la vanguardia de la evolución del jazz y la música improvisada, y cuentan con colaboradores de la talla de Terence Blanchard, Ambrose Akinmusire, Esperanza Spalding y Christian Scott. La pareja comenzó a trabajar juntos en 2017 y, cuatro años después, regresan para la tercera iteración de su elogiado proyecto In Common. Entre los invitados anteriores se encuentran Nate Smith, Linda May Han Oh y Marcus Gilmore; en In Common 3, Kris Davis ocupa la silla del piano que dejó vacante Micah Thomas, y completan la alineación dos leyendas del juego: Dave Holland y Terri Lyne Carrington.

¿Cuáles son las novedades de la tercera edición? "Es más largo, más libre y más espontáneo", dice Smith. La exitosa fórmula de In Common (canciones de una sola página escritas con músicos específicos en mente) oculta la línea que da forma a este disco: "El centro de atención es la comunidad de músicos en su conjunto", comenta Smith. "El ambiente general está esculpido por las interpretaciones de los músicos de lo que aportamos". La influyente presencia de Davis hace que el proyecto se incline por primera vez hacia la estética de la improvisación libre; el mundo sonoro resultante se presta a la manipulación electrónica, otra novedad en la serie. La extensión de quince temas muestra la habilidad del dúo para reinventarse, deslizándose en contextos desconocidos sin perder de vista la esencia del álbum.

Smith se esfuerza por subrayar el carácter independiente de las divergentes grabaciones de In Common. Sin embargo, algunos aspectos se mantienen, como su compromiso de recordar las influencias perdidas: el primer tema, "Shine", sirve de agradecimiento y reconocimiento a McCoy Tyner, Wallace Roney, Chick Corea, Jimmy Health y Ellis Marsalis. Esto introduce los catorce temas restantes, que se dividen casi exactamente en ideas construidas espontáneamente que introducen temas totalmente compuestos.

'Loping' fue la parte del homenaje de Stevens a Carrington y Holland: "Al ser de una determinada clase y haber surgido de una determinada manera, sabía que habrían tenido una forma específica de tocar este tema" - Smith y Stevens presentan su característica divisi melódica de reparto frío. El único riff de 'Oliver' se disuelve en el groove de 'Hornets', en el que se vislumbra el sentido del humor del grupo. Orange Crush' exprime todo el jugo de un ostinato de lado, una concentración de la filosofía de In Common en un segmento de tres minutos. A continuación llega 'After', que recoge los "interminables pensamientos optimistas de Smith sobre que las cosas serán mejores 'después'"; los opacos zumbidos de la posterior 'Lite' demuestran que los resultados están lejos de ser claros.

Sin embargo, 'For Some Time' proporciona a Smith un cierre, una composición desgastada por el tiempo que "finalmente encuentra una dirección solidificada entre este quinteto", mientras Carrington y David se disputan la posición. En 'Reds', Stevens vuelve al álbum de Holland de 1990, 'Extensions', y a "esas canciones de ritmo grande y métrica extraña". En 'Variable', Smith se aventuró en la indeterminación - "está escrita para ser tocada en muchos tempos, metros y enfoques, pero no se discutió antes de grabarla"- y, a través de los paisajes retorcidos de 'Dust' y el conocimiento brumoso de 'Familiar', In Common 3 concluye con la pensativa 'Miserere', una conclusión acertadamente reflexiva para este amplio esfuerzo.

ASPECTOS DESTACADOS DE LA PRENSA

"In Common III está lejos de ser una cita casual de soplado diseñada para mostrar las habilidades de los músicos. Con sus texturas cambiantes y su variedad compositiva, los temas muestran las formas -en este caso, principalmente suaves y líricas- en que cinco músicos pueden interactuar fructíferamente."
The Arts Fuse

"Un excelente ejemplo de interacción e improvisaciones individuales".
Glide Magazine

"Uno de los lanzamientos de jazz más absorbentes del año hasta ahora".
Marlbank

 

whirlwindrecordings.com

 

Walter Smith III ::: Sept 24, 1980

Walter Smith III ::: Sept 24, 1980

Walter Smith III

Walter Smith III

 Septiembre 24, 1980

Desde muy joven, Walter comenzó a tomar la música muy en serio. "Mi primer concierto fue en un McDonalds en Houston con otro saxofonista. Hice un solo en "Blue Bossa". Fue terrible. La gente aplaudía, y pensé que si me salía con la suya y recibía aplausos, ¿cómo podría fallar?"

Aunque parezca que Smith es una nueva voz en la escena, es ampliamente reconocido como un intérprete experto, compositor consumado y educador inspirado. Smith lanzó su quinto álbum como líder, "Twio" en febrero de 2018 con su trío de larga data de Harish Raghavan y Eric Harland, incluyendo apariciones como invitados de Christian McBride y Joshua Redman.

En la tradición del Jazz, Smith se ha desarrollado bajo las alas de muchos de los grandes de la música. Walter es/ha sido miembro de varios grupos legendarios (grabando y/o haciendo giras) incluyendo la Roy Haynes Fountain of Youth Band, Terence Blanchard Quintet, Eric Harland's "Voyager", Jason Moran's In My Mind:Monk at Town Hall, Ambrose Akinmusire Quintet, Christian McBride "Situation", Christian Scott group y Sean Jones Quintet por nombrar algunos. Smith ha actuado en todo el mundo participando en prácticamente todos los festivales internacionales, así como en lugares famosos como el Carnegie Hall, el Village Vanguard y el Kennedy Center. Además, ha compartido el escenario y/o ha aparecido en grabaciones con muchos notables del jazz, como Mulgrew Miller, Eric Reed, Billy Childs, Joe Lovano, Herbie Hancock, Dee Dee Bridgewater, Terri Lynne Carrington, Bill Stewart, Ralph Peterson y muchos otros. Hasta la fecha, Walter ha aparecido en más de 100 grabaciones que se publican en todo el mundo.

Originario de Houston, TX, Smith ahora reside en Boston, MA y es Presidente de Woodwinds en el Berklee College of Music ayudando a preparar a la próxima generación de estudiantes de Jazz.

Walter Smith III en la web

Junio 18

Junio 18

Verneri Pohjola

Zule Guerra - El Viaje

Salute gente, después de las debidas disculpas por el faltazo de la semana pasada, oportunidad que tuvimos de repasar una buena selección musical durante un programa grabado ya emitido (de paso les sugiero que recorran los anteriores podcasts...!!)

En el arranque el debut de la jóven cantante británica Bryony Jarman-Pinto, Cage & Aviary (Tru Thoughts | Agosto 16, 2019) quien acaba de publicar un sencillo de promo de su nuevo álbum, en éste su debut podemos apreciar la cautivante mezcla de jazz, soul y folk sobre letras muy sugerentes sobre "...mis contemplaciones sobre la vida, el amor y la vinculación de eso con temas globales más amplios."

Otra muy sugerente voz, la cantante cubana Zule Guerra desde El Viaje (Egrem | Mayo 8, 2020) también con un enfoque atento a su contemporaneidad, una mezcla de nujazz, música afroamericana y latina muy agraciada. Seguimos con las chichas con el turno ahora de la saxofonista sueca Cecilie Strange con Blue (April Records | Mayo 29, 2020), un álbum muy meloso y reflexivo, de ésos para escuchar atentamente.

Dejamos a las chicas y retomamos un disco postergado de varias semanas atrás, Dreamlife of Debris (ECM | Octubre 25, 2019), del jóven pianista británico Kit Downes quien retoma parte de las líneas conceptales de su anterior álbum Obsidian (ECM | Enero 19, 2018) desde donde exploro el sonido del órgano de iglesia en solitario, para mexclarlo con piano acústico en un contexto más amplio en una formación en quinteto.

Seguimos con sonidos tranqui, ahora con el trompetista finlandés Verneri Pohjola desde The Dead Don't Dream (Edition Records | Mayo 1, 2020) su cuarto álbum en Edition Records, en el que incorpora las influencias de sus tres últimos álbumes resultando en una obra definitoria para el trompetista, la mejor lograda hasta la fecha.

El gran compositor y clarinetista estadounidense Ben Goldberg con Symphony No. 9 (BAG Production Records | Enero 24, 2020) demuestra su poderosa visión musical ésta vez al frente de un quinteto, una de sus tantas formaciones, muy interesante... Lo presentamos como Disco Novedad hace pocos días, el guitarrista estadounidense David Gilmore con From Here To Here (Criss Cross | Junio 2, 2020) un gran disco del polifacético guitarrista.

Los dos últimos: el jóven pianista y tecladista alemán Simon Oslender de 21 años, con About Time (Leopard | Enero 31, 2020) su álbum debut al frente de una numerosa formación. Cerramos con Walter Smith III & Matthew Stevens desde In Common 2 (Whirlwind Recordings | Mayo 15, 2020) la segunda versión de In Common (Oct 19, 2018) con nuevos partenaires.

Nos vemos...