Salute gente, como les va…, hoy dedicado un buen espacio de tiempo a dos figuras del jazz recientemente desaparecidas, el armonicista belga Toots Thielemans (abril 29, 1922 | agosto 22, 2016) y el vibrafonista estadounidense Bobby Hutcherson (enero 27, 1941 | agosto 15, 2016). Abrimos con Toots Thielemans escuchandolo desde Affinity (Warner Bros. Records | 1979) junto al eterno Bill Evans en un registro imprescindible, discazo, como lo es Toots Thielemans & Kenny Werner (Verve Records | julio 2, 2001) registrado junto a otro gran pianista en un disco que compite con el anterior en tanto belleza y seducción. Cerramos este capitulo recordando a Toots con uno de los discos más impresionantes en décadas, Secret Story (Geffen Records | julio 1, 1992) del guitarrista Pat Metheny donde Toots apenas colabora en un tema pero suficiente para jerarquizar a este fenomenal álbum.
Otro que se nos fué en estos últimos días es el vibrafonista Bobby Hutcherson (enero 27, 1941 | agosto 15, 2016), un tanto a la sombra de otros grandes instrumentistas como Lionel Hampton o Milt Jackson debido a su especial inclinación por la fusión por lo que lo relegó de la consideración junto a los grandes mencionados. Publicó Enjoy The View (Blue Note | 2014) un disco nominado al Grammy siendo su última producción, pero nos quedamos con Skyline (Verve Records | marzo 1, 1999) más de nuestro agrado.
Dejamos los recuerdos y homenajes para escuchar al trompetista estadounidense Ambrose Akinmusire con Prelude (To Cora) (Fresh Sound New Talent | marzo 27, 2008) talentoso jóven trompetista ganador en 2007 de la Thelonious Monk International Jazz Competition. Seguimos con uno que no necesita invitación, el DuendeMichel Petrucciani con Marvellous (Dreyfus Jazz | mayo 24, 1994) en compañia de otros gigantes como Dave Holland y Tony Williams.
Del mencionado gigante de la bateria (Tony Williams) nos vamos a otro grande, Peter Erskine, miembro fundador de la legendaria Weather Report ahora al frente de un trio con una onda bien jazzera, The Peter Erskine New Trio con Joy Luck (Fuzzy Music | julio 19, 2011), gran álbum…
Cerramos con el guitarrista estadounidense Peter Bernstein desde Let Loose! (Smoke Sessions Records | mayo 6, 2016) último registro, buen disco…
Que pena tener que anunciar dos nuevas pérdidas en el mundo jazzero, el pasado 16 de agosto nos dejó una leyenda, el vibrafonista Bobby Hutcherson(enero 27, 1941 | agosto 16, 2016) tenía 75 años y otra leyenda, el ingeniero de sonido Rudy Van Gelder (nov 2, 1924 | agosto 25, 2016) a los 91 años. Ambos contribuyeron a la construcción del prestigio y leyenda del célebre Blue Note, así homenajea el sello a sus ídolos…
Estamos profundamente entristecidos por la muerte de Bobby Hutcherson, el mayor vibrafonista en la historia de Blue Note. Bobby falleció el lunes 15 de agosto en su casa en Montara, California. Tenía 75 años de edad.
Desde la primera nota Bobby toca en una sesión de Blue Note el 30 de abril 1963 como acompañante en el álbum de Jackie McLeanOne Step Beyond, su sonido se convirtió en parte integral de la etiqueta post-bop y exploraciones avant-garde a lo largo de la década de 1960 y más tarde del movimiento jazz-funk de la década de 1970. Bobby registró la asombrosa cantidad de 24 álbumes en Blue Note como líder y apareció en otros 30 sesiones como acompañante incluyendo clásicos como Eric DolphyOut to Lunch, Andrew HillJudgment, Joe HendersonMode for Joe, Grant GreenIdle Moments, Gettin’ Around, Lee MorganThe Procrastinator y McCoy TynerTime for Tyner. También introdujo composiciones indelebles en el léxico de jazz incluyendo Little B’s Poem.
Estábamos orgullosos de traer a Bobby a la casa Blue Note para el álbum nominado al Grammy 2014 Enjoy the View con Joey DeFrancesco, David Sanborn y Billy Hart. Bobby elevó cada arreglo musical a la máxima categoría hasta los impresionantes duetos que realizó con McCoy Tyner en el concierto Blue Note 75th anniversary en el Kennedy Center en 2014.
Girar nuestra lista de reproducción «Introducción a Bobby Hutcherson» y celebrar el espíritu eterno de una leyenda del jazz moderno!
Estamos profundamente entristecidos por la pérdida de otra leyenda Blue Note, el gran ingeniero de grabación Rudy Van Gelder, que ha fallecido a los 91 años de edad.
Rudy era una parte vital del Sonido Blue Note, como para los increíbles músicos que grabó y su importancia para el legado del jazz no puede ser exagerada. Además de su trabajo con otros sellos, más notablemente Impulse! para quien grabó a clásicos como John Coltrane (A Love Supreme), Rudy fue el ingeniero de grabación para Blue Note Records entre 1953 a 1972 donde captura en genuinos sonidos el monumental Catálogo Blue Note.
Rudy llamó por primera vez la atención del fundador de Blue Note Alfred Lion en 1952, cuando Rudy todavía era un practicante optometrista y Alfred comenzó a emplearlo regularmente al próximo año. Rudy inicialmente grabó sesiones en las tardes y los fines de semana en la sala de estar de sus padres en Hackensack, Nueva Jersey. Más tarde, en 1959, cerró su práctica de optometría y construyó su propio estudio en Englewood Cliffs, un lugar sagrado del jazz.
Blue Train, Song for My Father, The Sidewinder, Moanin’, Somethin’ Else, Back at the Chicken Shack, Midnight Blue, Speak No Evil, Maiden Voyage, fueron grabadas por él y miles de otras más. Nuestra Classic Hits es una asombrosa colección de grabaciones históricas que permitieron a Rudy brillar. Nuestra lista de reproducción Classic Ballads se convierte en una elegía en su honor.
Gracias Rudy, por todo lo que diste al mundo de la música. Descansa en paz.
Se nos fué..., un grande de verdad, un ser entrañable con cara de bueno, de viejito piola y querendón... Toots Thielemans tenía 94 años y falleció mientras dormia luego de una internación de varias semanas debido a su avanzada edad. No solo representa esa imágen de abuelo tierno sino que literalmente fué el padre de los armonicistas modernos, su estilo elegante de una musicalidad abrumadora conquistó el oído y el alma de melómanos y profános. Combinaba asombrosamente el suave y musical sonido de su armónica con el sonido de su silbido, tan suave, elegante y armonioso como el propio de su armónica inseparable. Que gran silbador fué el bueno de Toots!!, interpretaba maravillosamente ambos instrumentos. En sus comienzos solía hacerlo al tiempo que interpretaba la guitarra, su primer instrumento formal, algo que naturalmente hizo extensivo a lo largo de su carrera ya al comando de su armónica cromática. Por aquellos años '50 se hizo célebre con Bluesette, un valsecillo simpático de su autoría, interpretada con guitarra algo que hacía muy bien motivado por su paisano el guitarrista Django Reinhardt gran influencia para Toots, que se convirtiera en la llave que le abriera las puertas de las grandes ligas del jazz mundial. Bluesette cuenta con infinidades de versiones y a estas alturas ya un Standard.
Toots cuenta cómo surgió Bluesette: “Estaba de vuelta en Bruselas (luego de compartir una gira con Charlie Parker y Billie Holiday) tenía un concierto con Stéphane Grappelli, el violinista de Django. Se suponía que él salía primero y luego yo tocaba un par de temas con él. Total, que estaba haciendo dedos en el camerino y ahí estaba una vieja fotografía de Grapelli y Django Reinhardt con el Hot Club de Francia. Me quedé mirándola y, de repente, surgió esa melodía; un valsecillo simpático. Entonces, me puse a silbar la melodía al tiempo que la tocaba con la guitarra y vi que la cosa tenía su punto. Quién me iba a decir que aquella cancioncita improvisada iba a garantizarme la vejez…”
“Puedo presumir de haber tocado con Charlie Parker” sostenía con orgullo pero no fue el único, la lista de celebridades es fenomenal algo redundante de mencionar a los melómanos habituados a su historia, los menos sin querer y sin saberlo también fueron bendecidos por su música como por ejemplo los fanas de Plaza Sésamo que abria con una cortina musical del genial armonicista y entre los cinefilos quien no recuerda aquella gran película Perdidos En La Noche (Midnight Cowboy, 1969) genialmente protagonizada por Dustin Hoffman y Jon Voight que nos conmoviera tanto como por su imperecedera banda de sonido, también suena en Moon River (Henry Mancini) de Desayuno en Tiffany's (1961).
Uno de los momentos cumbres de su carrera fué aquel disco increíble junto al eterno Bill Evans, Affinity (Warner Bros | abril 11, 1979), un disco imprescindible... Su sonrisa simpática, su gesto amigable y su celestial sonido le garantizarán la eternidad en el firmamento jazzero.
Gracias por la música...
"Bluesette". Night of the Proms (Ahoy, Rotterdam, Netherlands, 2009)
Amigos…, cómo les va. Otra noche de festejos y dále con los cumples…!, pasa que todos los días la gente cumple años y por acá siempre cáe alguno con el reconocimiento necesario como para que le dispensemos nuestra atención y agradecimiento por su trabajo. Pero primero despachamos a Theo Croker desde Escape Velocity (DDB Productions | mayo 6, 2016) que quedó de la semana anterior, buen disco del jóven trompetista. Ahí vamos con el primero de los cumpleañeros de los últimos días: el guitarrista estadounidense Dean Brown (agosto 19, 1955) desde Unfinished Business (Moosicus | nov 16, 2012) acompañado por Dennis Chambers y Marvin “Smitty” Smith en bateria, entre otros.
El pianista cubano Aruán Ortíz (agosto 22, 1973) es uno de los músicos que han forjado una carrera y prestigio notables en tierras estadounidenses, su último registro Hidden Voices (Intakt Records | enero 15, 2016) en trio junto a Eric Revis (contrabajo) y Gerald Cleaver (bata) lo muestra en una faceta diferente que define la búsqueda de nuevos proyectos. Dejamos los cumples un momento para escuchar en un intermedio al guitarrista Ben Monder quien grabara en diciembre de 2013, Amorphae (ECM | enero 15, 2016) junto a Pete Rende (Synthesizer), Andrew Cyrille (Drums) y el recordado Paul Motian (Drums), un disco con el clima necesario para dar paso a otro que acaba de soplar velitas, el guitarrista noruego Terje Rypdal (agosto 23, 1947) quien publicó Melodic Warrior (ECM | junio 14, 2013) uno de sus tantos proyectos de música clásica junto al ensamble coral inglés The Hilliard Ensemble, la Bruckner Orchester Linz y la Wroclaw Philharmonic Orchestra, una obra magnífica comisionada a Rypdal por el Hilliard Ensemble sobre letras de poémas de las tribus nativas norteamericanas Chippewa, Navajo, Pima y Papago. Un disco para nuestra sección Jazz y Clásica.
Brad Mehldau (agosto 23, 1970) el siguiente en la lista para la foto publicó el simple pero significativo Blues and ballads (Nonesuch Records | junio 3, 2016) junto a su trio de años completado por Larry Grenadier (bass) y Jeff Ballard (drums), lindo… El último de esta corta lista de hoy el baterista Steve Smith (agosto 21, 1954) and Vital Information NYC Edition con Viewpoint (Varese Sarabande | mayo 26, 2015) un disco bien jazzero con toques de fusión, lo mejor que le he escuchado en años al veterano baterista de fusión, discazo….
Y pasando al Blues….
Celebramos el nacimiento de John Lee Hoocker un 22 de agosto de 1912 hace ya 104 años con Boogie Chillen junto a Eric Clapton del disco «The best of friends» publicado en el año 1998.
«Devil Got My Mind» publicado en el año 2006 por Jeff Lasley tiene la particularidad de haber sido grabado con una vieja máquina análoga de cassets y como si fuera una presentación en vivo para recrear el sonido del delta. Solo voz y guitarra o doblo, nos transporta a los inicios del blues. Elegimos el tema Demon Rum.
Nos vamos con Ben Harper and The Blind Boys of Alabama grabado en vivo en octubre de 2004 en el legendario Teatro Apollo en Harlem titulado «Live at the Apollo». Un disco con mucho soul y gospel elegimos Take my hand.
Los esperamos a partir de las 21 hs como todos los jueves por la 91.7 Radio Raices.
Salute amigos…, en una noche especial hoy tenemos la grata visita en nuestros estudios de Duo Cromático, Lisandro Sandes y Roberto Pridebailo, tocando en vivo y dando una idea de lo que se va a escuchar el próximo sábado 20 de agosto en Verde Tuna.
En los últimos días hubieron muchos cumples que hoy festejaremos con una selección de lo mejorcito que han publicado los homenajeados. Pero vayamos primero por la apertura despanchando a quien quedara fuera la semana pasada, el trompetista Theo Croker desde Escape Velocity (DDB Productions | mayo 6, 2016) jóven aventurero que recorre cada rincón sonoro a su disposición, buen disco. El primero de los cumples: el guitarrista Pat Metheny (agosto 12, 1954) grabó un discazo en trio: Trio 99 –> 00 (Warner Bros. Records | feb 8, 2000) revolviendo un poco viejos discos (pero de los buenazos) ya que particularmente no me entusiasma mucho lo nuevo de Pat.
Seguimos con el recuerdo de un gran pianista fallecido muy jóven Mulgrew Miller (agosto 13, 1955 – mayo 29, 2013) desde Solo (Space Time Records | Feb 9, 2010) álbum grabado en vivo en solo piano. Otro pianista que no cumplió años en estos días pero que hoy toca en Buenos Aires, uno de los jóven talentos que vienen a quedarse con todo, Robert Glasper. Hoy con Covered (The Robert Glasper Trio Recorded Live At Capitol Studios) (Blue Note | junio 16, 2015), elejimos este disco pues el último Everything’s Beautiful (Legacy | mayo 27, 2016), un homenaje a Miles Davis, deja mucho que desear…
Volevemos a los cumpleañeros, el gran baterista Jack DeJohnette (agosto 9, 1942) desde In Movement (ECM | mayo 6, 2016) un álbum ya presentado por acá pero que merece seguir recorriendo, fué publicado al unísono con Return, un álbum en solo piano (algo que ya ha hecho con anterioridad) dificilísimo de encontrar. Seguimos con el maestro, con el papá de los pianistas modernos, el genial Bill Evans (agosto 16, 1929 – sept 15, 1980) vuelto a presentar con su último disco Some Other Time: The Lost Session From the Black Forest (Resonance Records | abril 22, 2016) publicado recientemente luego de que viejas pistas inéditas fueran descubiertas en un archivo. El trio está integrado por un jóven por entonces, baterista llamado Jack DeJohnette.
Uno más, el de Mónica mi esposa que mañana cumple 50 pirulines. Hasta acá los cumples, si nos queda tiempo escucharemos lo último del guitarrista estadounidense Charlie Hunter, Everybody Has A Plan Until They Get Punched In The Mouth (GroundUP Music | julio 22, 2016) disco con un enfoque diferente, más amigable, del consagrado guitarrista.
Y siguiendo con el Blues…
Siguiendo con los cumpleaños si nos da el tiempo ya que dedicaremos el programa a nuestros invitados, festejaremos el aniversario de nacimiento del gran Luther Allison un 17 de agosto de 1939, elegimos del disco Reckless publicado en el año 1997 el tema Will it ever change.
Los esperamos a partir de las 21 hs como todos los jueves de casi todo el año.
