Salute amigos..., que lindo es estar de vuelta!!, una programación bien tranqui la de hoy con muchas chicas y una selección de algunos nuevos y viejos discos publicados por ECM que este año cumple 50 pirulos, festejos a los que nos sumamos.
Arrancamos con las chichis, el primer turno para la cantante sueca Hannah Svensson desde Places and Dreams (Nilento Records | Oct 11, 2019) hija de un reconocido guitarrista quien colabora con la carrera de la nena. Seguimos con Georgia Weber and the Sleeved Hearts desde Keeping It Real (Princess Veronica Records | Oct 4, 2019) el proyecto de la cantante y bajista australiana, un trio desde donde aborda el jazz, rock, pop, sin desparpajos ni compromisos con ninguno. Más voces femeninas y el primer álbum ECM de hoy: Ketil Bjørnstad y Anneli Drecker con A Suite Of Poems (ECM | Mayo 18, 2018), un proyecto más del pianista noruego con ambientaciones musicales de poesias y textos literarios, esta vez musicalizando poemas del escritor noruego-danés Lars Saabye Christensen acompañado de la bella voz de la cantante y actriz noruega Anneli Drecker.
Seguimos con la cantante y compositora suizo-holandesa Susanne Abbuehl desde The Gift (ECM | Mayo 10, 2013) tercera incursión de la cantante en ECM quien desde su debut en 2002 cosechó las mejores críticas de la prensa internacional. The Gift incluye poemas de Sara Teasdale, Emily Brontë, Emily Dickinson, Wallace Stevens y las propias letras de Susanne. Dejamos las publicaciones de ECM un ratito para escuchar a lo último de Daniel Karlsson Trio, Fuse Number Eleven (Brus & Knaster | Oct 11, 2019), el trio sueco que llamara la atención con su debut en 2013 y que apenas suma seis discos con el mencionado. Karlsson fue miembro de la Magnus Öström Band, la banda del ex e.s.t.
Volvemos con ECM, recordemos que se cumplen 50 años de fundado, para escuchar una joyita recientemente re-publicada, Steve Swallow con Home (Music by Steve Swallow to poems by Robert Creeley) (ECM | Sept 1, 1979), otro álbum inspirado en reconocidos poetas. El álbum en donde participan luminarias del género como la cantante Sheila Jordan, el pianista Steve Kuhn y Lyle Mays en teclados, entre otros, fue relanzado el 17 de mayo último.
Otra joyita: Arild Andersen, Ralph Towner, Nana Vasconcelos con If You Look Far Enough (ECM | Enero 1, 1993) grabado durante tres sesiones en los años 1988, 1991 y 1992, discazo de tres miembros legendarios del sello. La última de las chicas casi cerrando nuestro encuentro de hoy: Alice Zawadzki con Within You Is a World of Spring (Whirlwind Recordings | Oct 11, 2019), la vocalista, violinista y compositora anglo-polaca que ha logrado una reputación considerable en la escena europea.
Cerramos con Jimmy Cobb desde Remembering U (Jimmy Cobb World | Agosto 30, 2019) grabado a mediados de 2016. El legendario baterista de 90 años muy activo ultimamente al frente de su última formación, un trio, contando entre los invitados al recientemente fallecido trompetista Roy Hargrove, que el día de ayer (16 de octubre) hubiera cumplido 50 años, en una de sus últimas sesiones siendo también la última sesión del legendario ingeniero de sonido Rudy Van Gelder (Nov 2, 1924 | Agosto 25, 2016) responsable de las sesiones clásicas de Blue Note, Prestige e Impulse!. Nos vemos...
Blue Terje Rypdal & The Chasers ECM | Mayo 1, 1987
1 The Curse 1:25
2 Kompet Går 6:50
3 I Disremember Quite Well 5:05
4 Og Hva Synes Vi Om Det 5:43
5 Last Nite 3:28
6 Blue 5:40
7 Tanga 4:13
8 Om Bare 3:04
Terje Rypdal Electric Guitar, Keyboards Bjørn Kjellemyr Electric Bass, Acoustic Bass Audun Kleive Drums, Percussion
Algunos podrán decir que el mencionar a tal o cual artísta como Poéta está un tanto trillado, a veces exagerado o sólo disponible para casos excepcionales, otras se banaliza de tal manera el concepto que cualquiera lo reclama. Bill Evans con justa razón fue nombrado el Poéta del Piano, claro que le sucedieron otros igual de impresionantes, pero él fué el padre de todos ellos. Ya nadie puede discutirle su título. Y el Poéta que hoy nos toca, al que nadie tampoco puede discutirle su reinado, es el guitarrista Terje Rypdal, el Poéta de la Guitarra, y como el caso de Bill Evans hay fenomenales guitarristas contemporáneos a Terje pero me atrevo a decir que ninguno como él.
Los climas y texturas de su musica evocan paisajes nevados de su noruega natal, su silencio espacial, el sonido de la naturaleza, el sonido de las auroras boreales...
"Este sentido de pertenencia a la naturaleza puedes sentirlo en todo lo que hago"
Su sonido inconfundible, único, es uno de los más originales, tan evocador como perturbante, no podés escapar a su influjo y al vuelo helado sobre el paisaje solitario que sus notas proponen...
Blue, fue grabado en los albores del sello ECM que éste año cumple cincuenta años de vida y significó el debut del guitarrista como líder de banda en el sello. Su fenomenal estética musical contribuyó a cimentar las bases del hoy influyente sello. El disco publicado en 1987 fue re-editado el 18 de enero de éste año como parte de los festejos del cincuentenario.
CORTINA FINAL: 5th Movement - Lux Aeterna // Terje Rypdal - Lux Aeterna (ECM | Abril 11, 2002)
Salute amigos..., muchas novedades por suerte arrancando con la cantante Deb Bowman desde Fast Heart (Mama Bama Records | Agosto 29, 2019) álbum dedicado a su hermana fallecida recientemente y que ya tiene tres nominaciones al Grammy por Best Jazz Vocal Album; Best Gospel Song/ Performance y Best New Artist. Las chicas se quedan con nosotros otro rato ahora con lo nuevo de la pianista japonesa Hiromi, Spectrum (Telarc | Oct 4, 2019) primer álbun en solo piano desde Place To Be (Telarc | Sept 5, 2009) hace ya diez años.
Seguimos con la onda piano para escuchar un sencillo de promoción de lo nuevo por publicarse en pocas semanas del gran pianista Keith Jarrett, Munich 2016 (ECM | Nov 1, 2019) un concierto en solo piano grabado en la Filarmónica de Munich el 16 de julio de 2016. Álbum doble, como corresponde a sus presentaciones en vivo, con la mayoria de temas propios e ineditos y, como también es su costumbre, cierra con uno, dos (en éste caso tres) temas conocidos, standards, uno de ellos es el que se publicó recientemente y que hoy escucharemos.
Este año se cumple el cincuentenario del nacimiento del sello ECM, comenzaron los festejos hace rato ya con homenajes y presentaciones varias, además de la publicación en papel y las necesarias re-ediciones de los discos que el productor Manfred Eicher considera lo más importante que haya grabado. Siempre se dijo que el sello había nacido con las primeras grabaciones del saxofonista Jan Garbarek, sellando el estilo del sello con el propio, por supuesto que Garbarek se encuentra entre los 50 musicos clave en la historia del sello, pero además ECM re-edita en vinilo un disco no tan viejo del saxofonista: In Praise of Dreams (ECM | Julio 6, 2019) lanzado originalemente en CD. Discazo con el bata y percusionista Manu Katché y el violonchelista Kim Kashkashian.
En esta misma linea medio tranqui seguimos con lo nuevo del Portico Quartet, Memory Streams (Gondwana Records | Oct 4, 2019) ecléctico grupo londinense con una rica fusión entre el jazz, la música étnica y el uso de los efectos electrónicos. Volvemos con las chicas de la mano de la pianista canadiense Kris Davis desde Diatom Ribbons (Pyroclastic Records | Oct 4, 2019) acompañada por la bajista y cantante Esperanza Spalding; la baterista Terri Lyne Carrington y la haitiana Val Jeanty, artista de musica electrónica, entre las chicas, ellos ocupan otra larga nómina.
Los últimos tiempos nos han llovido viejas grabaciones lanzadas luego de mucho tiempo de permanecer ocultas, ahora le toca al guitarrista estadounidense Kurt Rosenwinkel y el tecladista Scott Kinsey con DO IT 1992 (Heartcore Records | Mayo 3, 2019), un EP con cuatro temas grabados entre ambos en el verano de 1992. Apenas una curiosidad pues desde lo musical nos lleva a un lejano pasaje de la trayectoria musical del gran guitarrista junto al, por entonces, prometedor tecladista que llegó a compararselo con Chick Corea y que quedara por el camino hace tiempo.
Nos quedamos con Rosenwinkel para escuchar a uno de sus apadrinados y que comenzara a grabar en su sello, Heartcore Records, el guitarrista y cantante brasileño Pedro Martins desde VOX (Heartcore Records | Feb 9, 2019), en donde interviene, por supuesto, el dueño de casa más Brad Mehldau y Chris Potter entre una pila de invitados. Martins participó del exitoso Caipi (Sunnyside Records | Feb 10, 2017) de Rosenwinkel, con aires muy brasileros.
Cerramos con el pianista Chick Corea desde Trilogy 2 (Concord Records | Oct 4, 2019) completada por Christian McBride y Brian Blade, recreando la version 1: Trilogy (Concord Records | Sept 9, 2014) disco triple posterior a una gira europea en aquel año. Nos vemos...
Trio 99?00 Pat Metheny Warner Bros. | Enero 28, 2000
1 (Go) Get It 5:37
2 Giant Steps 7:54
3 Just Like The Day 4:43
4 Soul Cowboy 8:29
5 The Sun In Montreal 4:36
6 Capricorn 6:19
7 We Had A Sister 5:30
8 What Do You Want? 5:24
9 A Lot Of Livin' To Do 5:28
10 Lone Jack 5:31
11 Travels 5:48
Pat Metheny: guitar Larry Grenadier: bass Bill Stewart: drums
Aprontandonos a la vuelta del guitarrista Pat Metheny a nuestro país a mediados del año entrante, repasamos su discografía y el turno de hoy un discazo, la vuelta al formato trio luego de su última experiencia casi diez años antes con Question and Answer (Geffen | Oct 1, 1990) con la participación de Dave Holland y Roy Haynes. Atento a las expresiones del propio guitarrista, cuales fueron su inquietud permanente en la búsqueda de nuevas formas, sonidos y experiencias, Pat convoca a músicos más jóvenes que él (recordemos que a estas alturas ya había recorrido camino junto a los más renombrados personajes del movimiento, sus mayores), así recluta a Larry Grenadier (miembro estable del grupo del Brad Mehldau durante años) y a Brian Blade, por entonces bata de Joshua Redman quien al final rompe con el compromiso por una gira con Redman, así Pat se decide por otra figura en ascenso, el talentoso Bill Stewart.
En una entrevista el guitarrista comenta: “No creo en los estilos, pienso más bien en otros términos, en una cuestión de espíritu. La manera de tocar, para mí, es más importante que lo que se toca. Hay diversas maneras de comunicar algo musicalmente. Mucha gente quiere o admira a los músicos de manera lineal. Les pide siempre lo mismo. Pero yo no pienso jamás que tal música pueda ser más o menos apropiada para mí por el hecho de que pueda encasillarse en un estilo determinado o no.”
“Es que por ahí mi cara es justamente ésa: el tener mil caras”, decía Metheny en ese mismo reportaje, “Soy alguien que no se conforma con un solo estilo; me gusta tocar la guitarra todo el tiempo y no me gusta tocar siempre lo mismo, así que no me queda más remedio que variar de estilos. Busco todo el tiempo. La historia del jazz es tratar de sorprender haciendo lo que anda dando vueltas por ahí: canciones de Broadway, blues, canciones de trabajo. Lo que pasa es que hoy, simplemente, las cosas que andan dando vueltas son otras.”
Atento a ésto último es de esperar encontrar en su show del año que viene, una mezcla de todo, "...no tengo preparado nada en especial, puede ser un poco de todo..." comentó el guitarrista en una reciente nota periodística.
CORTINA FINAL: Bright Size Life / Pat Metheny – Bright Size Life (ECM | enero 3, 1976)
Salute gente, cómo andan..., por acá biuty con la prima que se insinúa lentamente y nos estimula al encuentro entre amigos, como pretendemos que eso ocurra cada jueves (y martes) en la señal que nos hermana (aunque sea un ratito). Muchas novedades en la semana, lástima que debemos recortar así que espero haber hecho bien la selección, de todas formas el resto queda ahí a la espera.
Arrancamos con el pianista belga Eric Legnini desde Six Strings Under (Anteprima | Sept 6, 2019) un buen disco con la particularidad de presentar dos guitarristas que dispone según cada tema. Un adelanto de lo que se viene en próximos días, un sencillo publicado por Crosscurrents Trio (Dave Holland, Zakir Hussain & Chris Potter) anunciando Good Hope (Edition Records | Oct 11, 2019), desde Good Hope (tema que titula el álbum), el único dado a conocer. El próximo 9 de este mes cumplirá 85 años el pianista sudafricano Abdullah Ibrahim a quien presentàramos hace poco con su anterior más reciente álbum, pues ahora desembarca con el fenomenal Dream Time (Enja Records | Sept 6, 2019) en solo piano donde destaca un tema dedicado a John Coltrane. El pianista celebrará su cumple con un concierto en solitario ante 350 afortunados en la sala de actos principal del Hirzinger Hotel und Gasthof zur Post en Söllhuben, en el Chiemgau, muy cerca de la casa de adopción del pianista.
Abdullah Ibrahim nos dá el pie con su homenaje a Coltrane para citar la nueva cinta descubierta y recientemente publicada. No pasó mucho desde el asombro de Both Directions at One: The Lost Album (Impulse! | Junio 29, 2018) otra cinta perdida y recuperada, y ahora ve la luz Blue World (Impulse! | Sept 27, 2019) con tomas realizadas en junio de 1964 para el film Le Chat Dans lu Sac, la ópera prima del director canadiense Giles Groulx, hace más de cincuenta años!!.
Puedo decir que mi atención sobre el pianista Ethan Iverson se ha reforzado atento a los últimos lanzamientos como líder de banda, ya que personalmente no me atrajo lo hecho en The Bad Plus (acá es dónde me cae de todo!!). Su último álbum al frente de un cuarteto con la participación del trompetista Tom Harrell, Common Practice (ECM | Sept 20, 2019) me dispone a hacer las pases con el gran pianista.
Otro pianista que ha emergido sin escalas es Shahin Novrasli, pianista azerbaiyano apadrinado por una de las glorias del movimiento, el pianista Ahmad Jamal, a quien escucharamos la semana pasada con su último álbum en solo piano. From Baku To New York City (Jazz Village | Sept 13, 2019), define el viaje sin escalas desde su ciudad natal a la de adopción. La musica de Shahin Novrasli desborda de lirismo y sensibilidad, un discazo...
En mayo pasado la banda argentina Escalandrum liderada por Daniel "Pipi" Piazzolla festejó sus veinte años como grupo, nosotros nos plegamos escuchandolos desde Studio 2 (Warner Music | Oct 5, 2018) grabado en el mítico Abbey Road. Los dos últimos a pura fusión con lo último de Tonbruket desde Masters of Fog (ACT | Sept 27, 2019) el grupo liderado por el bajista Dan Berglund, sobreviviente del desaparecido e.s.t., y para el cierre Mike Stern - The Jeff Lorber Fusion desde Eleven (Concord Jazz | Sept 27, 2019).
