MARZO 14

MARZO 14

Louise Jallu

MARZO 14 ::: Louise Jallu

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Louise Jallu - Jeu
Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

1. Viktoria Tolstoy - Stealing Moments - Summer Kind of Love

2. Louise Jallu - Jeu - Une milonga en blues

3. Bálint Gyémánt - Vortex Of Silence - Pyramidion

4. Bonnot, Tracanna, Cecchetto, Fresu - Drops (Live in Bologna) - Right Links

5. John Legend - La La Land - Start A Fire

6. Arild Andersen, Daniel Sommer, Rob Luft - North Wind

7. Kaisers New World - Nighttrain - 1001

8. Rotem Sivan - Dream Louder - The Tree (For Hilde)

9. Scott Henderson - Karnevel! - Haunted Ballroom

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

Salute amigos..., cómo están, retomando ritmo con la segunda salida del año que espero sea de vuestro agrado. Las chichís al inicio primero con la bella cantante sueca Viktoria Tolstoy desde Stealing Moments (ACT Music | Marzo 1, 2024), a veinte años de Shining On You su debut muy celebrado con música escrita por Esbjörn Svensson, vuelve con éste nuevo álbum donde incluye una composición instrumental del fallecido Esbjörn Svensson, Hands Off, con letra escrita por Eva, su viuda. La segunda de ellas la Chica de Tapa la bandoneonista francesa Louise Jallu desde Jeu (Klarthe | Marzo 8, 2024), la heredera del maestro Astor Piazzolla retoma el juego, como ella lo vivencia, de recorrer el espíritu musical del maestro pero desde sus propias composiciones, sus dos primeros álbunes fueron interpretaciones de música de Piazzolla, fenomenal...!!!

Igual de impresionante es éste segundo álbum como líder de banda del guitarrista húngaro Bálint Gyémánt, Vortex Of Silence (Jazzhaus Records | Enero 19, 2024), ya en carrera y reclamando pista luego de tres celebrados álbunes con su compatriota, la cantante Veronika Harcsa. Levantamos el ritmo con Bonnot, Tracanna, Cecchetto, Fresu desde Drops (Live in Bologna) (Bonnot | Dic 15, 2023), versión en vivo del original de estudio publicado en 2013.

Ahora sí...!!, el anunciado micro de Música y Cine con un tema del Soundtrack del film La La Land (Damien Chazelle, 2016) a cargo de John Legend. Seguimos con North Wind, un sencillo anunciando próximo esperado álbum de Arild Andersen, Daniel Sommer & Rob Luft, As Time Passes (April Records | Abril 26, 2024), no pude contenerme y esperar el álbum completo!!!

Más con el cuarteto Kaisers New World con Nighttrain (Calygram Records | Feb 23, 2023), el grupo del guitarrista alemán incursiona también como Louise Jallu, aunque no tan directamente, dentro del género tanguero, entre otras influencias muy marcadas, en una muy interesante fusión de estilos.

Dale con los guitarristas!!!, los dos últimos: el gran guitarrista israelí Rotem Sivan desde Dream Louder (Sonder House | Enero 12, 2024), un mensaje esperanzador sobre la familia, el amor y la humanidad. Cerramos con el genial Scott Henderson desde Karnevel! (Self-release | Feb 2, 2024), el mejor guitarrista de fusión de todas las épocas dice sobre su nuevo álbum estar "...muy contento de haber podido crear bastantes sonidos que no había utilizado nunca. La variedad y el ritmo son aspectos muy importantes de un disco para mí y éste abarca mucho territorio, desde momentos de rock pesado hasta jazz muy armónico y hay una pieza de guitarra solista que es algo que no había hecho antes en un álbum".

 

Nos vemos...

CORTINAS Quincy Jones – Q's Jook Joint
Chris Potter ::: Eagle’s Point

Chris Potter ::: Eagle’s Point

Eagle's Point

Chris Potter

Edition Records | Marzo 8, 2024

Chris Potter - Eagle's Point

 

 

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

1. Dream of Home 5:39
2. Cloud Message 7:05
3. Indigo Ildiko? 7:18
4. Eagle's Point 7:35
5. Aria for Anna 6:14
6. Other Plans 7:40
7. Ma?laga Moon 8:28
8. Horizon Dance 6:39

 

Chris Potter - Tenor saxophone, soprano saxophone, bass clarinet
Brad Mehldau - Piano
John Patitucci - Double Bass
Brian Blade - Drums

Music composed by Chris Potter

Produced by Chris Potter
Co-produced by Louise Holland
Executive producers Dave Stapleton and Louise Holland

Recorded by John Davis at The Bunker Studio
Mixed by John Davis at Strange Weather Studio
Mastered by Alex DeTurk at the Bunker Studio
Album artwork by Oli Bentley, Split

Brad Mehldau appears courtesy of Nonesuch Records

 

Chris Potter se ha consolidado como una figura destacada de la escena mundial del jazz, célebre por su profundo impacto e innovación como saxofonista. Con una carrera marcada por la maestría técnica y un enfoque audaz e imaginativo de la composición y la improvisación, la versatilidad y creatividad de Potter no sólo le han valido el reconocimiento de la crítica, sino que también han influido en una generación de músicos. Su nuevo álbum de estudio, "Eagle's Point", publicado por Edition Records, es un testimonio de su brillantez como compositor, instrumentista y director de orquesta, y reúne a cuatro luminarias incomparables del género, Brad Mehldau, John Patitucci y Brian Blade.

Se trata de un álbum que lleva mucho tiempo gestándose y que ha sido un placer hacer, como explica Chris: "Brad, John y Brian han sido tres de mis músicos favoritos desde que los conocí y toqué con ellos a principios de los noventa. Fue un placer reunirlos para tocar en este proyecto, fue un álbum muy divertido de hacer. La profundidad de su arte y la calidez de sus sentimientos en cada nota que tocan son una gran inspiración para mí".

Cada músico, una fuerza dominante por derecho propio, contribuye con humildad y respeto mutuo, lo que resulta en una comunicación y musicalidad entre los miembros que es nada menos que excepcional. El álbum, que consta de ocho composiciones originales de Chris Potter, es una muestra de su excepcional habilidad para crear melodías y un sonido que le son propios.

"Dream of Home", que da el pistoletazo de salida al álbum, prepara el terreno con sus acordes de piano etéreos y minimalistas, que nos introducen de inmediato en un mundo inconfundiblemente propio de Potter. El tema se desarrolla con una vibrante estructura melódica, rica en juegos y matices. A medida que la pieza evoluciona, las voces únicas de los legendarios artistas que participan en ella se hacen sentir gradualmente. Cada artista aporta su toque distintivo, pero juntos crean un tapiz sonoro armonioso y perfectamente integrado. Esta sutil maestría, nunca exagerada, combina una sensación de diversión con una profundidad y seriedad que exige y mantiene la atención del oyente.

"Cloud Message" avanza con determinación, con un sonido de saxo tenor audaz y carismático que llama la atención. En cambio, "Aira for Ana" es un despliegue de maestría y matices. Esta pieza personifica la expresión total y el aplomo, ofreciendo una profundidad de ejecución, comunicación y expresión que simplemente no tiene parangón.

En la intimidad de un pequeño grupo, la narrativa musical de Potter florece, marcada por momentos de virtuosismo, ritmos contagiosos y melodías típicas de Potter. Cada tema es un testimonio de su genio colectivo, una confluencia de talento sin parangón, brillantez virtuosa y expresión artística del más alto calibre.

 

chrispottermusic.com 
editionrecords.com 

 

Mehldau, Potter, Patitucci, Blade
Louise Jallu ::: Jeu

Louise Jallu ::: Jeu

Jeu

Louise Jallu

Klarthe | Marzo 8, 2024

Louise Jallu - Jeu

 

 

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

1. Schumann et Wozzeck
2. Une milonga en mi majeur
3. Pugnani–Jallu
4. Mon boléro
5. Une milonga en blues
6. B.W.V 1016, sous turbulences
7. Toi qui as besoin d’eau
8. La milonga transfigurée
9. À Gennevilliers, toujours

 

Louise Jallu - band & comp
Mathias Lévy - viola
Karsten Hochapfel - e-guit
Grégoire Letouvet - keys
Alexandre Perrot - bass
Ariel Tessier - drums
Gino Favotti - sounds

Arrangements: Louise Jallu & Bernard Cavanna

 

Louise Jallu

Nominada a las Victoires du Jazz 2021, Categoría Revelación (PRIX FRANK TÉNOT)
Ganadora de la Fundación Jean-Luc Lagardère 2019, categoría jazz y música clásica

***

Robert Schumann, Alban Berg, Franz Schubert, Maurice Ravel, Claude Debussy, Arnold Schoenberg, Georges Brassens -por citar sólo algunos- juegan al escondite con Louise Jallu y su bandoneón al frente de la banda. El juego alterna alegremente el pasado y el presente. ¿Es la manera que tiene Louise de jugar a las serpientes y las escaleras o se trata de una operación jallusiana (una oreja vuelta hacia atrás, la otra hacia lo inaudito), sobre un modelo jannusiano? En sus composiciones, Louise Jallu juega con los homenajes a sus predecesores renovando su identidad en un deslumbrante juego de rol.

Pierre Gervasoni / Klarthe Records

Hay que verla inclinarse en silencio sobre el fuelle de su bandoneón como si lo hiciera sobre las páginas de un libro desplegable abierto de par en par con sus dobles pliegues que se asemejan a un teclado. El de un niño deslumbrado y el de un artista en busca de transgresión. La músico parece incluir en su mirada la trayectoria vital en miniatura para la que cada pliegue de cartón representa una etapa memorable. Descubrir el bandoneón junto a su hermana mayor, crecer en una familia de ávidos melómanos, un hogar donde los sonidos del piano de Thelonious Monk se cruzarían con los de Béla Bartók. Aprendió a tocar el "bando" a la tierna edad de cinco años, tomando clases en el conservatorio de música de su ciudad natal, Gennevilliers, a las afueras de París, donde los profesores eran algunos de los más grandes solistas de todo el mundo: Kristina Kuusisto de Finlandia, Jean-Baptiste Henry de Francia, dos argentinos César Stroscio y Juan José Mosalini.

Análisis musical y composición bajo la dirección del compositor Bernard Cavanna, director del establecimiento no conformista. Distinciones: segundo premio en el Concurso Internacional de Acordeón de Klingenthal antes de cumplir los 17 años, graduación en estudios musicales justo después de este cumpleaños, laureada en 2019 en la Fondation Lagardère en la categoría de jazz y música clásica, residencia en la Académie de France à Rome - Villa Médicis en enero de 2022. Y creaciones: varios conjuntos (entre ellos el Louise Jallu Quartet), obras (Jacques Rebotier, Bernard Cavanna -más de un opus-, Klaus Peter Werani...), y sus propios discos (Francesita, Piazzolla 2021, Jeu).

Hay que verla sacar fuentes populares de energías musicales de su caja de Pandora plegada y abotonada: La cantante griega Katerina Fotinaki, su homólogo italiano Sanseverino, vanguardistas como György Ligeti, Karlheinz Stockhausen, argentinos emancipados que van de Astor Piazzolla a Gustavo Beytelmann y Tomás Gubitsch, y aquellos (que a falta de una clasificación más precisa) han sido categorizados en el jazz como músicos como Claude Barthelemy, Médéric Collignon, Claude Tchamitchian y Michel Portal para infundir vida a tantos otros géneros, no sólo el tango, en una perspectiva aventurera cuando no experimental.

También hay que verla como un modelo a seguir para las generaciones venideras. Un modelo a seguir para no imitarla y para no limitarse. Un modelo que nunca dirigiría una escuela y que, sin embargo, enseña, por supuesto, en el conservatorio de música de Gennevilliers. El bandoneón en total libertad, y viceversa.

Pierre Gervasoni

 

louisejallu.com