[audio:Highway_Rider-John_Boy.mp3|titles=John Boy|artists=Brad Mehldau]
Highway Rider
Brad Mehldau
Nonesuch | March 16, 2010
2 Discos


Definitivamente no es el Brad Mehldau al que estabamos acostumbrados. El más conocido es el que lidera uno de los trios más exquisitos de toda la escena actual, junto a Jeff Ballard y Larry Grenadier, ésto no significa que el hombre deba atarse al éxito conseguido en los últimos años y a un nombre que lo ubica entre los grandes del género, como para no intentar nada nuevo o diferente. La leyenda que él ha empezado a construir goza de buena salud y ahí esperará sin degradarse hasta su vuelta…
Ésas escapadas no son nuevas, ha escrito varias composiciones para orquestas incluyendo The Brady Bunch Variations una pieza para la Orchestre National d’Île-de-France y dos comisiones del Carnegie Hall: Love Songs para la mezzo-soprano Anne Sofie Von Otter y Love Sublime para la soprano Renée Fleming. Highway Rider, un álbum doble, es el resultado de su segunda colaboración con el renombrado productor Jon Brion, anteriormente juntos habían producido Largo (2002), un disco fuera de la linea habitual de Mehldau al que se nombra como preliminar de éste último Highway Rider, donde además colaboran Matt Chamberlain (drums), Joshua Redman (saxo tenor y soprano), la orquesta de cámara dirigida por Dan Coleman, un joven director neoyorkino de 38 años con un historial impactante, le fueron confiadas prestigiosas orquestas como la American Composers Orchestra, The Chamber Music Society of Lincoln Center, Cypress String Quartet, Dallas Symphony, New York Chamber Symphony, Seattle Chamber Music Society, St. Luke’s Chamber Ensemble, St. Paul Chamber Orchestra, entre otras…, y The Fleurettes (Brad, Josh, Dan, Matt, Jeff), dando un toque de humor, como «invitados especiales» entonando un «la la la» en el corte 5 del disco 1, donde se escucha la voz de una niña también acompañando el la,la,la.
«Es muy emocionante poder escribir algo que uno tiene en su cabeza y luego escucharla por primera vez interpretada por estos magníficos músicos». «Es realmente una experiencia emocional. Todavía me estoy recuperando de ella….» comenta Mehldau. «Para mí, el mayor desafío fue la orquestación. He estado estudiando un montón de partituras orquestales para un tiempo: Strauss, Brahms, Tchaikovsky, y muchas otras cosas románticas en particular. Pero mientras estaba escribiendo, también estuve escuchando con atención orquestadores y arreglistas modernos, y encontré dos que han hecho un impacto muy particular en mí, François Rauber por su trabajo con Jacques Brel y Bob Alcivar por su trabajo con Tom Waits «.
Mehldau había estado esperando poder volver a trabajar con Jon Brion desde Largo: «Yo sabía por el trabajo de Jon en Largo, que era el tipo que encontraría una manera de ubicar todas las piezas para éste proyecto. Fue realmente una bestia musicalmente en algunos puntos: dos baterías tocando al mismo tiempo, bajo, saxo, piano y a continuación, la orquesta por encima de todo éso. Yo quería grabar todo en directo siempre que sea posible pero no estaba seguro si podría hacerlo. Luego de la primera conversación con Jon sobre la música, quedó claro que para él era un hecho que tenía que ser en vivo, con la orquesta y el grupo de jazz tocando juntos. Jon tuvo la visión completa durante la grabación, y luego un gran trabajo durante la mezcla. Y fuimos capaces de evitar lo que el director Dan Coleman llama en tono de broma disco «strings», es decir, una grabación a la que se le añade la orquesta después de la performance del grupo de jazz.»
Tímida y humildemente, en lo personal creo que estamos ante uno de los mejores trabajos de Mehldau de toda su carrera…


Cuánto te gustó?




Cargando...
Próximo Recomendado: Ronnie Lynn Patterson Trio – Freedom fighters (2008)

[audio:Vladyslav_Sendecki-Elmau-Blackbird.mp3|titles=Blackbird|artists=Vladyslav Sendecki]
Solo Piano at Schloss Elmau
Vladyslav Sendecki
ACT | abril 23, 2010


Aclamado por la critica norteamericana y mencionado como uno de los cinco mejores pianistas de la actualidad, Vladyslav Sendecki pianista Polaco nacido en Gorlice en 1955, ha recorrido un largo camino hasta éste presente tan promisorio. Iniciado en la música como pianista debió sumergirse en el campo de la música clásica casi en forma obligatoria en un país donde surgieron algunos de los próceres del movimiento mundial como Frédéric Chopin, Arthur Rubinstein o Ignacy Jan Paderewski. Casi a escondidas, como él mismo cuenta, se escapaba a escuchar a otros próceres pero ésta vez de otro gran movimiento contemporáneo, el jazz. Fué así que en una nueva inmersión navegó entre la música por la que luego se definiria, mas sin abandonar la música y músicos que lo vieron crecer, incorporando a más celebridades como a la pianista argentina Martha Argerich.
Solo Piano at Schloss Elmau, fué grabado en un paradisiaco lugar en los Alpes de Alta Baviera, el Castillo Elmau refugio de grandes artistas como Brad Mehldau o Esbjörn Svensson quién consideraba a éste lugar su «escondite preferido». En éste mismo encantador lugar fué grabado Live at Schloss Elmau, por Michael Wollny y Joachim Kühn, disco del año en Francia en 2009. En su debut para el sello alemán ACT, Sendecki eligió el castillo en busca de la energía de la que todos cuentan evitando encerrarse en un frio estudio de grabación; tres de los temas que componen el álbum fueron grabados en una sesión especial antes de la presentación en vivo donde fueron registrados el resto de los temas.
Una historia común a otros músicos la de Vladyslav Sendecki: un origen dentro de la música clásica, un posterior pasaje al jazz, con resultados en todos los casos fascinantes, éste coqueteo seductor y embriagador donde los limites se fusionan para entregarnos, y en el caso especial de Sendecki, lo mejor de ambos mundos en un nivel superlativo…


Cuánto te gustó?




Cargando...
Próximo Recomendado: Brad Mehldau – Highway Rider (2CD, 2010)

[audio:FiveTrios-DrJoe-M.M..mp3|titles=M.M.|artists=Chick Corea ]
Five Trios
Chick Corea
Date: December 18, 2007
Label: Stretch Records

El legendario pianista Chick Corea grabó una serie de conciertos en trio con diferentes formaciones durante los años 2005/6/7 que fueron compiladas por el sello japonés Stretch y publicadas en diciembre de 2007 en una lujosa caja con cinco discos que contienen cinco diferentes conciertos más un sexto cd con algunos bonus tracks. Corea reunió a un grupo magnifico de músicos con quien compartir éste proyecto conocido como Five Trios. Con el primero de los trios formado con John Patitucci (bass) y Antonio Sanchez (drums) grabó Dr Joe, un homenaje a Joe Henderson grabado el 13-14 de abril de 2007 en Mad Hatter East, Clearwater, FL. Así cuenta Corea sobre éste primer disco:
«Con mi viejo compadre de la Elektric Band y de la Akoustic Band, John Patitucci, y con mi baterista amigo, Antonio Sanchez, a quien conocí y me inspiró recientemente, hemos tocado juntos varias veces, pero esta es la primera vez como trío para nosotros. La diversión tuvo lugar en Mad Hatter East (mi estudio casero en Clearwater, Florida). Durante dos días reimos a montones y tocamos temas que nunca habíamos tratado juntos antes – John, el animador, y Antonio, el hombre recto con su humor inteligente y seco. Yo compuse «Dr. Joe» para Joe Henderson hace como cinco años, pero nunca lo toqué ni lo grabé. El espíritu de Joe estuvo tan presente durante la grabación que decidí dedicarle el projecto entero de este trío a él, en agradecimiento por toda la inspiración que me ha dado.»
Siguen los homenajes ésta vez a su mentor Miles Davis con From Miles, para éste trio convocó a otros ex Miles-Boys Eddie Gomez (bass) y Jack DeJohnette (drums) con quienes compartió escenario el 14 de enero de 2006 en Hilton Ballroom, New York, NY. Comenta Corea:
«Miles ha apadrinado a una cincuentena de músicos que salieron de sus grandiosas agrupaciones. Jack y yo tocamos en el transitorio quinteto de Miles del ’68 al ’71, junto con Dave Holland y Wayne Shorter. Eddie tocó con Miles a finales de los ’60s. Así que, los tres tenemos nuestro propio y particular cariño por Miles y por lo que hizo por nosotros y por todo el mundo de la música. Este es el trabajo que tocamos juntos como trío. Fue una ocasión emocionante para mí, especialmente porque no había hecho música con Jack desde hacía mucho. La tendencia natural fue regresar a temas de Miles, dos de los cuales los compuso él, «Solar» y «Milestones».»
El Trio 3 Chillin’ In Chelan grabado el 27 de agosto de 2005 en Tsillan Cellars Winery, Chelan, WA, lo completa con dos grandes figuras de la escena actual, músicos jovenes de gran talento: Christian McBride (bass) y Jeff Ballard (drums), a proposito de ellos y del disco sigue Corea:
«Desde «Remembering Bud Powell» a «Origin» hasta el «New Trio», equipararme con dos genios, bajo y batería, ha sido siempre mi pasatiempo favorito, especialmente cuando bajista y baterista en cuestión nunca antes han tocado juntos, como en este caso. Lo «escalofriante» de esto fue la increíble comida y la refrescante, hermosa y aireada parte del Estado de Washington. La audiencia sentada en el pasto y degustando las delicias de la viña, un escenario perfecto para las dos noches de improvisación con temas que todos conocíamos y que habíamos tocado antes.»
The Boston Three Party es el resultado de la cuarta formación grabado el 28 de abril de 2006 en Berklee Performance Center, Bost, MA., junto a Eddie Gomez (bass) y Airto Moreira (drums, percussion, voice). Comenta Corea el disco:
«Este se convirtió en uno uno de los más salvajes emparejamientos con bajo y batería que he tratado. Ambos son estimados amigos e improvisadores listos-para-atacar, ambos con un amplísimo alcance musical. Tuve que agregar algunos teclados eléctricos para poder tocar la música que Airto y yo creamos en la primera formación de Return To Forever. También aproveché esta oportunidad para profundizar en el repertorio de Bill Evans, sacando ventaja de los 11 años de Eddie junto a uno de mis pianistas favoritos de todos los tiempos. La presentación, frente a una audiencia que incluía a mi familia y amigos de secundaria, en mi ciudad natal en el Berklee Performance Center, fue una verdadera Fiesta de Tres en Boston.»
El quinto y último trio produjo Brooklyn, Paris To Clearwater grabado los días 17-18 de abril de 2007 en Mad Hatter East, Clearwater, FL., junto a Hadrien Feraud (bass) y Richie Barshay (drums), nuevamente Corea comenta el disco:
«Este último de los 5 trios fue una manera de conocer y tocar con dos músicos jovenes, ambos plenos veinteañeros, a quienes solo había escuchado en sus cd’s y en Youtube. Esta ha sido la brecha generacional más grande que he intentado en una sección rítmica, después de tocar con mis dos talentosos nietos, Aidan y Declan (5 y 3 años, respectivamente). Esta reunión de dos días en Mad Hatter East fue realmente refrescante para mí. Cada uno un maestro improvisador y compositor completamente formado, lanzaron nuevas y brillantes notas hacia mí. Enfoques para tocar los temas que les mostré, que yo nunca hubiese imaginado, aparecieron de la nada. Encontramos un piso común rápidamente y logré nuevas ideas y composiciones. Aprendí un montón de este encuentro.»
Info muy completa en: 5trios.com


Cuánto te gustó?




Cargando... Five Trios + CD6 (bonus tracks)
Próximo Recomendado: Vladyslav Sendecki – Solo Piano at Schloss Elmau (2010)
