Portada: Jacob Karlzon
Salute amigos..., de todo para hoy, bueh..., no tanto, variadito quise decir con un arranque algo picantito para compensar el frio deca de este comienzo del mes de la primavera. Dos cumples para hoy, el primero en el arranque, el guitarrista asutraliano Ash Grunwald desde Mojo (Bloodlines | Agosto 30, 2019) acompañado de grandes del género en la vuelta del blues (medio rockeado en este caso) a nuestro espacio que hacía rato no pasaba. Ya que estamos seguimos con el miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll, el tecladista Reese Wynans con su álbum debut Sweet Release (J&R Adventures | Marzo 1, 2019), un disco con una pila de amigotes cosechados durante 50 años de carrera que honra a las leyendas del blues-rock con las que ha colaborado: The Allman Brothers Band, Boz Scaggs, Stevie Ray Vaughan & Double Trouble..., entre otros y más recientemente con Joe Bonamassa que debuta en este álbum como productor.
El último de este arranque eléctrico con la reciente publicación del guitarrista Steve Khan, Patchwork (Medio Mezclado) (Shrapnel Label Group | Agosto 23, 2019), también con compañia de lujo, en un disco con aires latinos que no termina de remontar lo suficiente pero que se deja escuchar. Empezamos a bajar en este bloque intermedio (cerramos algo más arriba) con el segundo cumple de hoy, el bajista y cellista sueco Lars Danielsson (61) desde Libera Me (ACT | Enero 1, 2004), uno de sus mejores registros dónde se aprecia la química de Danielsson, la fusión del jazz, la música clásica y la música tradicional.
Le sacamos el polvo a la sección Clásica y Jazz escuchando el último trabajo del grupo de cámara Kronos Quartet, Terry Riley: Sun Rings (Nonesuch Records | Agosto 30, 2019), una colaboración entre el compositor Terry Riley considerado como el fundador del movimiento minimalista de la música y el cuarteto, para un trabajo por encargo de la NASA para celebrar el 25 aniversario del lanzamiento de la soda Voyager I, la idea fue componer la música con los sonidos espaciales que la agencia había recopilado de todo lo enviado desde el espacio por las sondas Voyager I y II (y de otras naves).
Otra reciente novedad: Eliane Elias con Love Stories (Concord Jazz | Agosto 30, 2019). "La idea de este álbum fue dar vida a varias historias de amor y de amor a través de esta colección de canciones", dice Eliane que derrama su dulzura musical en este disco magnífico. Seguimos con el trio alemán triosence desde Scorpio Rising (OKeh Records | Agosto 30, 2019), grupo fuertemente consolidado luego de veinte años juntos con una propuesta oscilante entre lo contemporáneo y la tradición. Otro jóven pianista con una historia similar, Jacob Karlzon desde Open Waters (Warner Music | Agosto 30, 2019) que, a diferencia de triosence, ha logrado una voz particular bien diferenciada.
Nos vamos con el saxofonista estadounidense Noah Preminger desde After Life (Criss Cross | Mayo 6, 2019). El saxofonista encabezaba las encuestas como Rising Star en el 2017, hoy consolidada figura del firmamento jazzero.
Nos vemos...
A lo largo de su distinguida carrera, habiendo grabado más de 26 álbumes como líder, la pianista/cantante/compositora Eliane Elias, ganadora de varios premios GRAMMY®, ha demostrado constantemente su estilo musical distintivo e inmediatamente reconocible, que mezcla sus raíces brasileñas y su voz sensual y seductora con sus virtuosas habilidades instrumentales de jazz, clásicas y compositivas.
Como testimonio de su inmenso talento, Elias ha vendido más de 2,2 millones de álbumes a lo largo de su carrera y tiene más de 30 millones de transmisiones digitales sólo en Spotify, pero no se está durmiendo en los laureles. Elias lanzará un nuevo álbum orquestal en septiembre de 2019 (aún sin título en este momento), donde una vez más, su maestría y arte como vocalista, pianista, compositora, arreglista y productora están en plena exhibición. Grabado en Brasil y en los estudios Abbey Road de Londres, espera otra suntuosa sorpresa musical con algunos de los clásicos brasileños más atractivos, originales sinceros y un guiño a uno de sus favoritos, Frank Sinatra. Eliane dice: "Estoy muy orgullosa de este álbum y siento que es uno de los sets de música más románticos que he producido nunca".
Elias siguió al álbum ganador del Latin GRAMMY® de 2017, Dance of Time con la música totalmente instrumental de Man of La Mancha, lanzado el 13 de abril de 2018 y debutando de nuevo en el #1 en el Billboard Jazz Chart y en iTunes en varios países. El álbum presenta nueve interpretaciones individualizadas de canciones compuestas por el difunto Mitch Leigh para el legendario musical de Broadway Man of La Mancha de los años sesenta.
Las dos grabaciones anteriores de Elías también lograron varias posiciones #1 en las listas de éxitos y cada una de ellas ganó los premios GRAMMY®. Hecho en Brasil, lanzado el 31 de marzo de 2015, en Concord Jazz, marcó el regreso a casa de Elías. En su larga carrera como solista, es el resultado de la primera vez que graba un disco en su Brasil natal desde que se mudó a los Estados Unidos en 1981. El 15 de febrero de 2016, Made in Brazil recibió un GRAMMY® en la categoría de Mejor Álbum de Jazz Latino. Su lanzamiento en 2017, Dance of Time, debutó en el puesto #1 en dos listas de Billboard, #1 en la lista de iTunes Jazz Albums y #1 en las listas de Amazon.com Brazilian y Latin Jazz. El álbum se llevó a casa un Latin GRAMMY al Mejor Álbum de Jazz/Jazz Latino.
El 28 de mayo de 2013, Concord Jazz presentó I Thought About You (Homenaje a Chet Baker), de Elias, un álbum que ofrecía un giro personalizado sobre el trabajo de una artista clave del jazz estadounidense, a la vez que destacaba su conexión con la tradición cantante-instrumentista.
Conocida desde hace mucho tiempo por su sentido nativo de la música brasileña, I Thought About You confirmó realmente la experiencia de Elías como intérprete de los estándares estadounidenses. Además de recibir elogios de la crítica, I Thought About You alcanzó el álbum número 1 en Estados Unidos y Francia en ventas en Amazon.com, el número 2 en iTunes en varios países incluyendo Estados Unidos, Francia y Brasil, el número 4 en las listas de jazz de Billboard y las principales listas de radio de jazz.
Light My Fire, lanzado el 31 de mayo de 2011, fue la primera grabación de Elias para Concord Music Group y contó con cuatro composiciones escritas o co-escritas por la propia Elias, además de incluir versiones de obras conocidas de compositores tan diversos como Jim Morrison and the Doors, el icono del pop Stevie Wonder y el saxofonista de jazz Paul Desmond. El equipo que apoyó a Elías estaba integrado por 12 jugadores de alto calibre, entre ellos el legendario brasileño Gilberto Gil. En Light My Fire, Elías usó muchos sombreros como cantante, pianista, compositor, arreglista y productor. En septiembre de 2011, la composición de Elias "What About the Heart (Bate Bate)" fue nominada para un Latin GRAMMY® en la categoría de Mejor Canción Brasileña.
Elías emprendió el proyecto Música del hombre de La Mancha en 1995, y permaneció inédito hasta el 13 de abril de 2018. La grabación incluye a Elías al piano, acompañado por dos tríos de estrellas: uno con el bajista Eddie Gómez y el baterista Jack DeJohnette y el otro con Marc Johnson al bajo y Satoshi Takeishi a la batería, con Manolo Badrena uniéndose a la percusión .
"Me sentí intrigado cuando el asistente de Mitch Leigh me buscó y me dijo que el compositor de la música de Man of La Mancha, ganador del Premio Tony, quería reunirse conmigo en persona", escribe Elías en las notas del disco. "Cuando lo vi por primera vez, entró en mi apartamento con un puro sin encender en la mano, con barba llena y un traje de terciopelo negro, que pronto me di cuenta de que era su primera elección de trajes cómodos. "Inmediatamente sentí su calidez y admiración genuina por mi trabajo. Exudaba la confianza de un hombre que sabía lo que quería, y me pareció una persona muy "simpática". Mitch comenzó la conversación contándome cómo le gustaban mis arreglos de la música de Antonio Carlos Jobim del disco de 1990, Eliane Elias Plays Jobim, y que quería encargarme que arreglara y produjera una grabación de la música que escribió para el legendario Broadway Musical, Man of La Mancha".
Leigh le dio a Elías un CD de la grabación original del elenco de Broadway, de la cual escogió las canciones que quería reimaginar para la Música del Manchego. Luego se puso a escribir los arreglos. "Mitch y yo tuvimos una segunda reunión en mi estudio de música", dice Elías. "Con él sentado en el lado izquierdo del piano, toqué el primer arreglo,'A cada uno su Dulcinea', y me alegró mucho ver la emoción de Mitch, su aprobación entusiasta, su alegría y su deleite. Hablando desde la silla del arreglista, es el mayor elogio cuando el compositor está enamorado de la reimaginación de su obra. Estaba y sigo estando agradecido por la oportunidad que me dio Mitch de arreglar su música y por la libertad artística de presentarla de esta manera".
Como ganadora del GRAMMY®, ganadora del Latin GRAMMY®, cuatro veces galardonada con el Disco de Oro y tres veces ganadora del Premio al Mejor Álbum Vocal en Japón, Elías ha ocupado su lugar en el panteón de los gigantes de la música. Ha sido la artista número uno en ventas y radio en Francia, con todas sus grabaciones alcanzando los cinco primeros puestos en las listas de Billboard, las listas de radio de jazz de iTunes y Amazon, por nombrar sólo algunos elogios. Sus lanzamientos de 2017 y 2018 debutaron en el puesto #1 en la lista de éxitos de ventas de Billboard Jazz y World Music Charts, #1 en iTunes en varios países y #1 en Amazon.com.
Nacido en Sao Paulo, Brasil, el talento musical de Elías comenzó a manifestarse a una edad temprana. Comenzó a estudiar piano a los siete años y a los doce estaba transcribiendo solos de los grandes maestros del jazz. A los 15 años ya enseñaba piano e improvisación en una de las escuelas de música más prestigiosas de Brasil. Su carrera interpretativa comenzó en Brasil a los 17 años, trabajando con el cantautor brasileño Toquinho y el gran poeta Vinicius de Moraes, quien también fue co-guionista y letrista de Antonio Carlos Jobim. En 1981, se dirigió a Nueva York y en 1982 consiguió un puesto en el aclamado grupo Steps Ahead.
Su primer álbum fue una colaboración con Randy Brecker en 1984 titulado Amanda. Poco después comenzó su carrera en solitario, con 26 álbumes hasta la fecha con el lanzamiento de Música del Hombre de La Mancha. En su trabajo Elías ha documentado docenas de sus propias composiciones, sus sobresalientes arreglos y arreglos de piano y sus hermosas interpretaciones vocales. En 1988, fue elegida Mejor Nuevo Talento en la Encuesta de Críticos de la revista Jazziz.
Junto con Herbie Hancock, fue nominada para un GRAMMY® en la categoría de Mejor Interpretación de Jazz en Solos y Dúos en 1995. Esta grabación fue aclamada por la revista Musician como "un hito en la historia del dúo de pianos". En la encuesta DownBeat Readers de 1997, su grabación The Three Americas fue votada como Mejor Álbum de Jazz. Elías también fue nombrado en otras cinco categorías: Más allá de músico, mejor compositor, pianista de jazz, vocalista femenina y músico del año. Considerado uno de los grandes intérpretes de la música de Jobim, Elías ha grabado dos discos dedicados exclusivamente a las obras del compositor: Interpreta a Jobim y canta a Jobim. Su lanzamiento en 1998 Eliane Elias Sings Jobim ganó el premio al Mejor Álbum Vocal en Japón, fue el disco número uno en las listas de éxitos de Japón durante más de tres meses y fue galardonado con el premio al Mejor Álbum Brasileño en la Encuesta de Críticos de Jazziz.
Además, como testimonio de la calidad de su escritura, la renombrada Big Band de la Radio Danesa ha interpretado y grabado las composiciones de Elías, arregladas y dirigidas por el legendario Bob Brookmeyer. La grabación en CD de este proyecto, titulada Impulsivo, fue publicada en Stunt Records. Recibió una nominación al GRAMMY® como Mejor Gran Álbum de Jazz Ensemble en 2001. Ese mismo año, Calle 54, el aclamado documental del director español Fernando Trueba, ganador de un Oscar, presentó la interpretación de "Samba Triste" de Elías y también recibió una nominación al GRAMMY® como Mejor Álbum de Jazz Latino.
En el lado clásico, grabado en 1993, demostró las habilidades clásicas de Elias con un programa de Bach, Ravel y Villa Lobos. En 2002, Elías grabó con la sensación de la ópera Denyce Graves. Para esta grabación, The Lost Days, arregló dos piezas clásicas brasileñas y escribió una composición original especialmente para Graves titulada "Haabiá-Tupi".
En 2002, Elias firmó con el sello RCA Music Group/Bluebird y lanzó Kissed by Nature, un álbum compuesto en su mayoría por composiciones originales. Dreamer, su segundo disco para el sello (lanzado en 2004), fue una fresca mezcla de temas del Great American Songbook, bossa novas brasileñas y dos nuevos originales, todos cantados en inglés y portugués y apoyados por una orquesta completa. Dreamer recibió el premio Disco de Oro y fue elegido Mejor Álbum Vocal en Japón en 2004. Alcanzó el número 3 en las listas de éxitos en Francia y el número 4 en las listas de éxitos de Billboard en los Estados Unidos. Around the City de Elias, publicado por RCA Victor en agosto de 2006, fusiona trozos de bossa nova con matices de pop, jazz, latín e incluso rock'n' roll. Alrededor de la ciudad presenta la voz y la composición de Elías en colaboraciones con los productores Andrés Levin y Lester Méndez, así como nuevas versiones de clásicos del pop como "Oye como va" de Tito Puente y "Jammin'" de Bob Marley.
Elias regresó a Blue Note/EMI en 2007 con Something for You, un tributo a la música del difunto y gran Bill Evans. A la vez que toca la esencia de la pianista/compositora, también trae a la superficie sus propios dones únicos, como compositora, intérprete, destacada instrumentista y vocalista seductora. Este lanzamiento ganó el premio al Mejor Álbum Vocal del Año y el Premio Disco de Oro en Japón. Esta es también la tercera grabación consecutiva de Elías que recibe estos premios y la cuarta en la general. Something for You alcanzó el número 1 en las listas de la U.S. Jazz Radio, el número 8 en Billboard y el número 2 en las listas de jazz francés.
En 2008 se cumplieron 50 años del nacimiento de la bossa nova. En celebración de este evento, Elias grabó Bossa Nova Stories, presentando algunas de las canciones más importantes de Brasil con estándares clásicos y pop americanos, exquisitamente interpretadas como sólo ella puede, con exuberantes voces románticas y emocionantes interpretaciones acompañadas de una sección rítmica estelar y cuerdas grabadas en los estudios Abbey Road de Londres.
Destinado a convertirse en un clásico, Bossa Nova Stories logró lo siguiente: debut en los charts franceses (2008), número 1 Vocal Album del Swing Journal de Japón (mayo-junio 2008), número 1 iTunes Top Jazz Album (enero 2009), número 1 iTunes Top Latin Album (enero 2009) y número 2 debut en Billboard's Overall and Top Jazz Charts (enero 2009). Bossa Nova Stories también fue nominado por los GRAMMYs brasileños (20º Premio da Música Brasileira, 2009) como Mejor Álbum Extranjero.
En 2009, EMI Japón lanzó Eliane Elias Plays Live, un álbum de trío todo instrumental con el bajista Marc Johnson y el baterista Joey Baron de un concierto grabado en Amsterdam el 31 de mayo de 2002. Esta actuación demuestra que el trío de jazz moderno toca al más alto nivel y pone de relieve la inventiva de Elías y su dominio del instrumento en una colección de estándares y originales de jazz.
En 2010 Elias firmó con Concord Music Group y ha continuado con su éxito, editando 5 álbumes hasta la fecha :Light My Fire, I Thought About You, Made In Brazil, Dance of Time y Music from Man of La Mancha.
Demostrando sus dotes únicas como pianista, cantante, compositora y arreglista, además de fundir sus inmensos talentos en el jazz, el pop, la música clásica y la música brasileña, Eliane Elias es, como la ha llamado la revista Jazziz, "una ciudadana del mundo" y "una artista más allá de toda categoría".
Fuente: musicians.allaboutjazz.com
Eliane Elias ::: Music from Man of La Mancha
Concord | abril 13, 2018
Otra historia de película…, no es el único caso conocido en los últimos meses, de los más resonantes podemos mencionar la publicación de Some Other Time: The Lost Session From The Black Forest (Resonance Records | abril 22, 2016) una grabación realizada el 20 de junio de 1968 por el Bill Evans Trio que estuvo perdida todo éste tiempo; otra: After The Fall (ECM | marzo 2, 2018), disco doble del Keith Jarrett Trio grabado durante un concierto en Newark en noviembre de 1998 y publicado recientemente; y otros casos más como una vieja grabacion de Jimi Hendrix, Both Sides of the Sky (Legacy Recordings | marzo 9, 2018), el último de una trilogía de álbunes con canciones nunca publicadas del gran guitarrista; seguro la lista es más larga …
Y ahora le toca a Eliane Elias. A mediados de los años 90, Eliane fué contactada por Mitch Leigh (1928-2014), el compositor ganador del Premio Tony por su musical Man of La Mancha, quien le ofreció a la pianista hacerse cargo de la reorganización del repertorio del show. Tuvo via libre para elegir las canciones que deseaba grabar y con quienes.
Contrató dos secciones rítmicas: una con el baterista Jack DeJohnette y el bajista Eddie Gómez; la otra con el bajista Marc Johnson, el baterista Satoshi Takeishi, más el percusionista Manolo Badrena que repitió en ambas formaciones. Grabaron nueve canciones en vivo en estudio en 1995 pero el álbum nunca vió la lúz, por motivos contractuales quedó archivado hasta su reciente publicación el 13 de abril último por el sello Concord.
A su colección de varios Grammy se suman los más de 2,2 millones de discos vendidos a lo largo de su carrera. Todo comenzó muy tempranamente, a los doce años ya tocaba obras de Art Tatum y Bill Evans, pocos años después en 1981 con 21 años se trasladó a New York persiguiendo una ilusión que pronto se hizo realidad. Allí entró a formar parte del grupo Steps Ahead, con Eddie Gómez, Peter Erskine, Mike Mainieri y Michael Brecker hasta su debut como solista en 1986.
Por ésa época se casa con Randy Brecker, el trompetista hermano de Michael Brecker compañero en Steps Ahead. Eliane estaba embarazada de nueve meses de su hija, Amanda, cuando finalmente cedió a los insistentes pedidos de Randy y accedió a cantar en su disco debut, Amanda, en honor a la recién nacida que más tarde siguiendo los pasos de su madre se convirtió en cantante y compositora.
Eliane siempre cantaba hermosas canciones de su Brasil natal en casa, pero no cuando actuaba. "Sólo quería tocar, ahora no puedo imaginarme no hacer las dos cosas".
Siguiendo con el disco de hoy: Toda la música fue grabada en vivo en el Power Station Studio de Nueva York y fue mezclada en el Secret Studio propiedad de Mitch Leigh en Nueva York.
"La mayoría de las veces, terminamos usando la primera toma", dice Eliane, "esa espontaneidad y frescura cuando grabas algo por primera vez es difícil de superar. Por supuesto, los músicos fueron preparados y con varios ensayos. Mis decisiones en cuanto a qué músicos tocaban en qué canciones se basaban en el tipo de arreglos que yo escribía. Toqué con los puntos fuertes de cada trío. Esto produjo hermosas y variadas interpretaciones, diferentes sensaciones y colores al tener dos bajistas y dos bateristas diferentes".
"Con To Each His Dulcinea (A cada uno su Dulcinea)", comenta Eliane, "se establece el ambiente para el álbum trayendo un arreglo con una introducción completamente nueva, forma de solo y un nuevo final. Traje más colores tonales y realcé la ya hermosa melodía creando diferentes armonías usando puntos de pedal. La sensación rítmica cambia de Baião a Samba para el interludio de piano solo. Este arreglo fue el primero que le mostré al compositor, Mitch Leigh, cuando nos preparábamos para la grabación y le encantó. Su entusiasmo y deleite con el arreglo fue llevado a las sesiones de grabación con mi trío de aquella época: yo al piano, Marc Johnson al bajo, Satoshi Takeishi a la batería y Manolo Badrena a la percusión".
1 To Each His Dulcinea 5:42
2 Dulcinea 5:34
3 What Does He Want Of Me 6:43
4 The Barber’s Song 5:08
5 It’s All The Same 7:17
6 I'm Only Thinking Of Him 5:04
7 Man Of La Mancha (I, Don Quixote) 7:41
8 The Impossible Dream 5:48
9 A Little Gossip 4:31
Manolo Badrena - Percussion
Jack DeJohnette - Drums
Eliane Elias - Arranger, Piano, Producer
Eddie Gomez - Bass
Marc Johnson - Bass
Satoshi Takeishi - Drums
Mitch Leigh Composer, Producer
Steve Rodby Digital Mastering
DESCARGAS: VBR MP3 ||| M3U ||| TORRENT // 152MB
