Initially published on CD in October 1997, vinyl is issued in June 2019.
Veintidos años después de su publicación original en CD, el sello lanza una nueva publicación re-masterizada en vinilo el 7 de junio último pasado, el debut del trompetista noruego en ECM. Con un pasar muy cómodo por el rock de su país más las consecuentes influencias que se fueron sumando y que fueron muy variadas, al punto de que ni el propio trompetista arriesga a definirse en un estilo en particular, concluyeron en la imágen de trompetista todo-terreno que luce hoy.
"He trabajado en muchas sesiones de rock en Noruega y siempre me he sentido como en casa en ese mundo. Y en 1982 tenía una banda propia que tocaba un ritmo muy enérgico, muy duro, tipo Defunkt, de Joe Bowie" (el grupo de jazz-punk del trombonista estadounidense).
"No crecí tocando jazz. Empecé con Miles Davis cuando tenía 16 años y crecí siguiendo los desarrollos que Miles estableció desde Bitches Brew hasta Agharta. Todavía amo todo eso. Khmer, para mí, está de alguna manera todavía conectado con esa parte de la'tradición', si se puede llamar así, y también lo está gran parte de la música que he estado escuchando durante la última década, como las producciones de Bill Laswell (un bajista, productor y arreglista estadounidense muy afecto géneros al funk, el jazz, el dub y la música ambient), la música pop de Massive Attack y "varias cosas de drum'n'bass y jungle y techno que vienen de Inglaterra, así como los pulsos tribales colectivos del mundo no-occidental".
Esta nueva forma de interpretar su música se nutrió además del mundo del trip-hop, drum'n'bass, techno, industrial, electrónica y ambient/illbient (un sub-género de la electrónica que surgió en una comunidad de artístas del barrio Williamsburg, Brooklyn, en 1994, mezcla de ambient y hip-hop).
El rico contrstae de los tres guitarristas convocados, más el aporte del co-productor del álbum, Ulf W.O. Holand, en las mezclas y del tecladista Reidar Skar, productor de rock y experto en mezclas creativas, hacen de este álbum una joyita cuyo sonido no acusa el paso del tiempo. Merecida re-publicación en el formato que nunca se fué, el vinilo...
Salute amigos, ahora sí...!! ya estamos en casa y dispuesto a recomenzar nuestro espacio. Muchas novedades cuando todavía no me he puesto al día con las no tan recientes, pero ya irán saliendo, como nuestra apertura (programada para semanas atrás y que hoy despachamos) el reciente lanzamiento de la Peter Frampton Band, All Blues (UMe Records | junio 7, 2019) el guitarrista británico tan popular por los '70, se acuerdan? en su primer álbum de blues.
Una sola niña ésta vez, la bella voz de la cantante japonesa Moon desde Tenderly (Universal Music | Julio 12, 2019) un álbum bien redondito y entrador. Seguimos con Chick Corea & The Spanish Heart Band desde Antidote (Concord Jazz | Junio 28, 2019), el pianista con nueva banda recrea viejos temas de sus anterirores discos My Spanish Heart y Touchstone más nuevas composiciones.
El debut discográfico del jóven saxofonista, compositor y educador Markus Howell: Get Right! (Posi-Tone Records | Junio 28, 2019), gran debut bien post-bop para los amantes de los sonidos más clásicos. Ya un consagrado el guitarrista israelí Gilad Hekselman va por su septimo álbum como líder: Further Chaos (Motéma | Mayo 10, 2019) la continuidad de su anterior Ask for Chaos liderando dos combos, uno eléctrico: Zuperoctave, donde participa el genial pianista Aaron Parks y otro acústico el Ghex Trio Is.
Seguimos con las sorpresas y ésta es una de las grandes, el más reciente álbum del pianista estadounidense Fred Hersch & WDR Big Band, Begin Again (Palmetto Records | Junio 7, 2019), discazo del pianista junto a la consagrada Big Band dirigida por Vince Mendoza, una aventura diferente del gran pianista. Otro lindo disco, el del trompetista italiano Franco Ambrosetti, Long Waves (Unit Records | Julio 5, 2019) en quinteto junto a las luminarias John Scofield, Uri Caine, Jack Dejohnette y Scott Colley, discazo...
Otro jóven musico con pocos discos como líder en su haber pero que, como los anteriores contemporáneos colegas, ha logrado excitar el oido de sus mayores consolidando una sólida base a futuro, hablamos del pianista Victor Gould con Thoughts Become Things (Blue Room Music | Julio 12, 2019), tan estimulante como sus anteriores trabajos junto a Jeremy Pelt y Dayna Stephens, entre otros. Nos vamos con Jamie Saft Quartet desde Hidden Corners (RareNoiseRecords | Junio 28, 2019) muy diferente de su último y cercano álbum del visionario tecladista estadounidense.
Salute amigos..., por fin retomando la "normalidad", esperemos seguir así. Un poquito de todo como de costumbre, sorpresas (algunas anunciadas), cumples, el cupo femenino de hoy (nunca hubo tal cosa, las chicas están por su valía dentro del género y no porque haya sólo que cumplir con ellas...) de éso hablamos luego ahora el arranque uno que sonaba tupidito hace una eternidad (cuando yo era pibe!!) rockero entonces, ahora con un pasar por el blues: el guitarrista y cantante inglés Peter Frampton (se acuerdan?) desde su último lanzamiento All Blues (UMe Records | junio 7, 2019) su primer álbum de blues donde recorre viejas glorias del género con invitados estelares.
Otro guitarrista británico pero éste de leyenda, el anterior acaba de descubrir el blues, éste fué uno de los fundadores del movimiento en el viejo continente junto a Eric Clapton y Jimmy Page cuando juntos formaron The Yardbirds por alla en los '60: Jeff Beck, que el pasado lunes 24 cumplió 74 pirulos y lo festejamos escuchando su último registro Loud Hailer (ATCO Records | Julio 15, 2016), inoxidable...!!!
El Cupo Femenino: primero la contrabajista estadounidense Marlene Rosenberg desde MLK Convergence (Origin Records | Junio 21, 2019) liderando un trio junto a Kenny Barron y Lewis Nash, como invitado el gran bajista Christian McBride. Las siguientes de por acá nomás, las chilenas Camila Meza y Melissa Aldana. La guitarrista y cantante Camila Meza con una incipiente y floreciente carrera como líder, más una larga contribución junto al pianista cubano Fabián Almazán (que lo tendremos más adelante) acaba de publicar Ambar (Sony Music Masterworks | Mayo 31, 2019) un homenaje a su fallecido abuelo de apellido Bernstein (Ambar en su traducción) quien murió estando ella en los estados unidos intentando forjarse una carrera, que por cierto logró en poco tiempo. La segunda, otra consagrada que provocó un enorme revuelo y expectativas a su aparición en escena: la saxofonista tenor Melissa Aldana con Visions (Motéma Music | Mayo 24, 2019) estrenando cuarteto con un álbum inspirado en Frida Kalho.
El mencionado pianista cubano Fabian Almazan en Trio desde This Land Abounds With Life (Biophilia Records | Junio 14, 2019) un repaso emotivo por su tierra natal a la que volvió recientemente luego de muchos años de ausencia. El trio formado por su esposa, la contrabajista malaya Linda May Han Oh y el baterista Henry Cole, juntos desde la publicación de Personalities en 2011.
Estuvo hace pocos días por Buenos Aires, el guitarrista franco-vietnamita Nguyên Lê acompañado por un paisano suyo haciendo música bien al estilo vietnamita. Su último trabajo Streams (ACT | Feb 22, 2019) continúa con la tradición de su música impregnada de influencias vietnamitas. Otro que rinde honores a su tierra, el contrabajista israelí Avishai Cohen desde Arvoles (Razdaz Recordz | junio 7, 2019) otra muestra impresionante de la genial convivencia entre el jazz y el folk local.
Cerramos con el pianista Dominicano Michel Camilo desde Essence (Resilience Music | Junio 7, 2019) celebrando su 25º álbum como líder, ésta vez al frente de una impresionante Big Band.
Salute, amigos... Qué tenemos para compartir?, no tan variado en estilos, pero sí una buena y colorida paleta. Arrancamos con el cuarteto escocés Square One desde Double Bind (Square One | Nov 24, 2018), un grupo de fusión liderado por el guitarrista Joe Williamson, uno de los más destacados músicos de jazz escoceses. Seguimos con el pianista japonés Fumio Yasuda desde Forest (Winter and Winter | Mayo 3, 2019), un muy interesante álbum donde destaca la voz de la cantante Akimuse.
Otro de los jóvenes representantes del nuevo jazz nórdico, el pianista finlandés Joonas Haavisto con Offshore (Joonas Haavisto | Abril 26, 2019), artista Stenway desde 2017 ha ganado numerosos premios destacandose además como músico de cámara y orquesta. El contrabajista, compositor y arreglista canadiense Steve Haines y su Third Floor Orchestra, una súper Big Band de 39 miembros, publicaron bajo el mismo nombre: Steve Haines and the Third Floor Orchestra (Justin Time Records | Mar 29, 2019) un gran álbum hilvanado bajo las influencias del jazz, la música clásica y las tradiciones celtas, donde destaca la bella voz de Becca Stevens.
El pianista noruego Helge Lien y su trio acaban de publicar 10 (Ozella Music | Abril 5 2019) un álbum doble en conmemoración de su décimo álbum como grupo y el primero con nueva formación ante la partida de uno de sus fundadores el bajista Frode Berg, un exquisito álbum de uno de los trios con los suficientes méritos como para sostener el ángel del desaparecido e.s.t.
Estamos a mitad de programa y ahora levantamos el ritmo con Jerry Bergonzi desde The Seven Rays (Savant Records | Abril 12, 2019), un discazo con mucho ritmo y groove del celebradísimo saxofonista y educador estadounidense. Lo comentabamos hace unos días, publicado como novedad la última excursión del pianista Brad Mehldau: Finding Gabriel (Nonesuch | Mayo 17, 2019), con el baterista Mark Guiliana hacia un paisaje cada vez más familiar para Mehldau en tanto bien familiar para Guiliana, música sin concesiones ni compromisos con el standard propio, que genera coqueteos desenfadados con la electrónica, el jazz, el rock. Un álbum temático desde donde Mehldau aborda pasajes bíblicos que han concentrado la atención del pianista los últimos tiempos. Bien loco y bien impresionante...
Los dos últimos: el saxofonista alemán Tobias Meinhart desde Berlin People (Sunnyside Records | Marzo 22, 2019), un disco desde donde el saxofonista intenta acercar su lugar de origen con su lugar de residencia actual, Nueva York, integrando a su banda musicos de ambas orillas, destacando la participación del gran guitarrista Kurt Rosenwinkel, que de hecho se ha convertido en un Berlinés desde hace unos años.
Cerramos con el pianista estadounidense Eric Reed desde Everybody Gets The Blues (Smoke Sessions Records | Abril 12, 2019) gran disco desde donde el pianista integra su visión integradora de las corrientes artísticas. "No veo el arte como contemporáneo, moderno, tradicional, antiguo o nuevo, tampoco apoyo a las camarillas ni a los grupos cerrados. Yo promulgo la integridad en todas las cosas", explica el musicalmente muy maduro pianista.
Salute amigos, otra jornada especial la de hoy, dos principales celebraciones: el Día de la Música, un cumple, un homenaje y algo de la mejor música seleccionada entre lo mucho que por suerte cae en nuestra discoteca. Arrancamos con el jóven trompetista estadounidense Thomas Marriott desde Romance Language (Origin Records | Nov 16, 2018) un álbum muy agradable con bellas baladas y la inestimable colaboración del vibrafonista Joe Locke. Había quedado fuera la semana anterior por la dedicación exclusiva de nuestro espacio a las visitas al BA Jazz.18, se trata de la cantante sueca Ida Sand con My Soul Kitchen (ACT | Oct 26, 2018), otro buen disco para comenzar con el mejor ánimo...
Anunciamos el cumple 23 de mi hijo Iván León, a quien esperamos junto a una banda de amigos quienes se encuentran en la ciudad para lo que ya nos comentarán, al que le dedicamos toda nuestra programación (ése es mi regalo, no espere otro!!) y de celebrar la vida, la música y la belleza de ambas a homenajear al trompetista estadounidense Roy Hargrove fallecido el 2 de noviembre último pasado luego de pelearla duro contra una afección renal durante los últimos quince años, tenía 49 años... En su corta pero frondosa carrera hizo de todo, coqueteo con el hip hop, el funk, el soul, el R&B con su RH Factor hasta el jazz más puro como por ejemplo el producido con su quinteto en Earfood (EmArcy | Junio 2, 2008) una exposición fantástica del soul-jazz de los '60, un disco fenomenal que escucharemos hoy. Cerraremos con otra gran participación del jóven malogrado trompetista junto a Herbie Hancock y Michael Brecker.
Otra sorpresa, una vieja grabación que ve la lúz luego de una espera de años: Long ago And Far Away de Charlie Haden & Brad Mehldau (Impulse! | Oct 26, 2018) un concierto grabado durante el Enjoy Jazz Festival el 5 de noviembre de 2007 en Mannheim, Alemania. La viuda de Charlie, Ruth Cameron escribió: Charlie ya no está, esta grabación fue hecha "hace mucho tiempo y muy lejos", pero la música sigue siendo inmediata. La música es ahora.
Otro que quedó fuera ediciones pasadas: Keith Jarrett con La Fenice (ECM | Oct 19, 2018) concierto grabado en el Gran Teatro La Fenice, Venecia, el 19 de julio de 2006. Un álbum doble muy accesible para el poco conocedor de la música de Jarrett por su fuerte componente melódico. Otro gran pianista, muy jóven, que ha acaparado la atención del ambiente como un gran director de orquesta y en el tiempo más cercano como sideman de Christian McBride y Gregory Porter: Christian Sands con Facing Dragons (Mack Avenue Records | Sep 21, 2018) su segundo álbum para el sello al frente de una banda de locos...
Una verdadera leyenda, ganador de diez Grammy, uno de los arquitectos del movimiento: Wayne Shorter con Emanon (Blue Note | Sept 14, 2018), su reciente proyecto luego de Without A Net en 2013. Tres CDs y su respectiva versión en vinilo conforman un combo tanto musical como gráfico, la caja contiene una novela escrita por Shorter con Monica Sly e ilustrada por Randy DuBurke ofrecidas en una lujosa presentación.
Para el cierre volvemos con Roy hargrove a una de sus más celebradas colaboraciones: Directions In Music - Live At Massey Hall / Celebrating Miles Davis & John Coltrane (Verve Records | Enero 1, 2002) junto a Herbie Hancock, Michael Brecker, John Patitucci y Brian Blade.
