Trio Grande ::: What’s Left

Trio Grande ::: What’s Left

What's Left

Trio Grande

La Reserve Records | Mayo 26, 2026

Trio Grande - What's Left
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1 What's Left 5:00
2 The Past 5:57
3 If I Told You 5:20
4 Start Of Something 5:23
5 Everybody's Got to Learn Sometime 7:38
6 Blues a la Carte 6:16
7 Summer Bath In Winter 2:49
8 Scam Likely 5:50
9 The Dove Will Fly High 6:38

 

Will Vinson, saxophone
Gilad Hekselman, guitar
Nate Wood, drums

“Es un proyecto con un sonido contemporáneo contundente y único.”
Jazzwise

Trio Grande es más grande que un trío promedio. Nate Wood es quizás la única persona en el mundo capaz de tocar la batería y el bajo a un nivel deslumbrante simultáneamente. El saxofonista Will Vinson también toca los teclados y el guitarrista Gilad Hekselman es reconocido por su habilidad para tejer líneas contrapuntísticas en todo el registro de su instrumento (e incluso más allá).

Juntos, los tres ofrecen un sonido tan grande y amplio como el de un grupo del doble de tamaño. Cada músico aporta su visión singular, pero el resultado colectivo es algo fresco y estimulante (Downbeat).

El grupo se formó inicialmente y comenzó a trabajar en su particular estilo de improvisación sin bajo. Sin embargo, el término "sin bajo" podría considerarse algo decepcionante. Después de todo, Gilad Hekselman maneja múltiples recursos para producir un doble efecto con su instrumento, simulando rangos de bajo mediante un pedal de octava y loops que, posteriormente, y a veces simultáneamente, invitan a muros de distorsión y solos de guitarra fluidos a unirse a las líneas de baja frecuencia. Trio Grande reúne a los tres integrantes para una demostración aún más segura de paisajes sonoros modernos fusionados con melodías pegadizas, todo ello con la profunda tradición jazzística de sus miembros como telón de fondo (All About Jazz).

***

El Trio Grande, sin bajista, surgió de la colaboración de Gilad Hekselman con el saxofonista Will Vinson y el baterista Antonio Sánchez, quienes produjeron un álbum cada uno bajo el nombre de Vinson en 2018 y como Trio Grande en 2020. El álbum homónimo de 2020 recibió excelentes críticas y fue aclamado por su versatilidad musical, que abarcaba desde el rock y el funk hasta la música del mundo, con profundas raíces en el jazz. Ahora, el trío se ha reformado con la incorporación del virtuoso baterista Nate Wood. Con nueva música y un primer sencillo en su haber, ¡Trio Grande vuelve de gira!

 

giladhekselman.com 
willvinson.com 
natewoodmusic.net 

Gilad Hekselman ::: Downhill From Here

Gilad Hekselman ::: Downhill From Here

Grenadier-Hekselman-Gilmore
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Downhill From Here

Gilad Hekselman

La Reserve Records | Enero 17, 2025

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El guitarrista israelí radicado en Nueva York desde el 2004, es una figura popular en el ajetreado ambiente neoyorkino acaparando la atención de la comunidad ya desde su arribo a la ciudad comenzando a circular con personajes tan ilustres como Chris Potter, Eric Harland, Mark Turner, Anat Cohen, Ari Hoenig, Esperanza Spalding, Jeff Ballard, Ben Wendel, Gretchen Parlato, Ben Williams, Avishai Cohen, Tigran Hamasyan, Aaron Parks y Becca Stevens, entre muchos otros.

Con apenas una docena de álbunes a su nombre, número suficiente para consolidarse como una de las más fulgurantes estrellas en el firmamento jazzero además de los numerosos premios y reconocimientos. En 2017, Gilad quedó en primer lugar en la categoría Rising Star de la revista Downbeat. Ese mismo año, ganó el concurso internacional 7 Virtual Jazz Club 2017. En 2018, Pat Metheny invitó a Gilad a actuar en la ceremonia de entrega de los premios NEA en el Kennedy Center, junto a otros jóvenes guitarristas favoritos de Metheny. Gilad también es el ganador del Concurso Internacional de Guitarra Gibson Montreux de 2005, lo que le llevó a una serie de actuaciones, entre ellas la de telonero de Paco de Lucía con su trío en el Festival de Jazz de Montreux de 2006.

Para este álbum reúne a su colega de años, el bata Marcus Gilmore, y la muy buscada participación del contrabajista Larry Grenadier. En una extensa nota periodística para la prestigiosa UK Jazz News, el guitarrista entrega pormenores de la experiencia.

Le preguntan: Tienes una larga trayectoria con Marcus Gilmore. ¿Cuál es la esencia de esa historia, el fundamento de vuestro vínculo creativo?

Nos conocemos muy bien y nos entendemos a la perfección. Admiro a muchos bateristas, pero en cuanto a la facilidad para tocar juntos, con él me siento como en casa.

Estéticamente, es simplemente él mismo, lo cual ya es increíble porque aporta algo único y con mucha personalidad. Pero otro aspecto importante es la historia que compartimos y lo bien que nos conocemos. Nos conocemos desde hace muchísimo tiempo. Es como un hermano para mí. Tocar con él es una maravilla. Con Marcus, nunca tengo que preocuparme de nada. Siempre va a ser mejor de lo que podría haber imaginado.

Obviamente, Larry Grenadier tiene un catálogo impresionante y una voz singular. En los comunicados de prensa, dijiste que trabajar con Larry era “un sueño que he tenido durante años y que se ha hecho realidad”.

Es un sueño en el sentido de que, de joven, él era uno de mis ídolos del bajo. La primera vez que escuché al trío con Brad, tenía unos 15 o 16 años. Escuché el disco ‘Song-Song’ [del álbum Songs: The Art of the Trio Volume Three de 1998], y luego lo vi en directo en un festival en Israel. Fue un momento que me cambió la vida. Por supuesto, eso se debe al enfoque único y ritualista de Brad, pero también a que Larry era y sigue siendo una fuerza imparable en ese trío.

¿Hubo algún cambio específico en tu enfoque compositivo para Downhill From Here?

Me da pena decirlo, pero básicamente es lo que he estado haciendo durante los últimos 25 años, más o menos. Sigo intentando componer canciones con melodías potentes, que sean conmovedoras, al menos para mí, y que cuenten una historia sincera del momento en que las escribo. Al mismo tiempo, trato de equilibrar piezas innovadoras —que no sean obviamente genéricas ni una repetición de lo ya visto— con otras que te dejen con una melodía en la cabeza.

Siempre hay una evolución sutil, por supuesto. Incluso simplemente por el hecho de seguir haciéndolo.

Después de tocar la guitarra durante muchos años —en mi caso, creo que 33— el desarrollo se ralentiza. Desde que era más joven, sin duda. No es la misma evolución rápida, pero sigue siendo un verdadero intento de evolucionar. En este momento de mi vida, lo único que pido es evolucionar al ritmo que pueda. Espero que este álbum sea mejor que el anterior, y que el próximo sea mejor que este. Ese es mi objetivo, y estoy trabajando en ello.

giladhekselman.com 

 

CORTINA FINAL Long Way From Home
Gilad Hekselman - Downhill From Here

 

1. Downhill From Here 5:52
2. Navanad 7:14
3. Be Brave 5:54
4. Alfie 3:50
5. Wise Man 5:28
6. Seeing You 6:36
7. Scoville 5:37
8. Like A Wildflower 3:30

 

Gilad Hekselman - Guitar, Compositions
Larry Grenadier - Bass
Marcus Gilmore - Drums

Sound engineer: James Farber. Mix & Master: Dave Darlington at Two Bas Hit.
Recorded Dec. 21, 2023 at Samurai Studios, Queens, NY.
All Compositions by Gilad Hekselman, except: Alfie by Burt Bacharach & Like A Wildflower by Nachum Heiman.
Cover design by Gilad Hekselman & Loin Yancha.
Cover photo by Simon C.F Yu.
Produced by Gilad Hekselman.

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Ari Hoenig ::: NY Standard

Ari Hoenig ::: NY Standard

Ari Hoenig
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NY Standard

Ari Hoenig

Fresh Sound Records | Abril 17, 2018

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La peregrinación obligada, al menos una vez en la vida, tocar standards. Claro que los músicos de jazz han recorrido este camino varias veces reinterpretando los clásicos de variadas formas y tonos. Este álbum del bata estadounidense integramente dedicado a conocidos standards que retratan de una forma u otra el sentir de la ciudad, paisajes, lugares, colores y vivencias que Hoenig siente como propios dada su larga estancia en Nueva York de ahí su dedicatoria con este álbum.

Siete fenomenales pistas interpretadas por su trio de años junto a Orlando Le Fleming en bajo y el gran guitarrista israelí Gilad Hekselman sumándose en algunas pistas un saxofonista, Tivon Pennicott, y tres pianistas, Tigran Hamasyan, Shai Maestro y Eden Ladin, todas grabadas en septiembre de 2015 salvo la pista 2 que fuera grabada el 21 de enero de 2010 con la gran participación de Tigran.

A lo largo de su extensa carrera a forjado el prestigio necesario y suficiente que lo posiciona en lo alto del estandar establecido, no solo dentro del espectro jazzero en general sino del neoyorkino en particular. Podrán imaginar la extensa lista de prestigiosos nombres para los que ha servido con su talento, tanto como los que se han puesto a su servicio y acá es dónde destacamos la enorme participación de grandes como el genial guitarrista Gilad Hekselman, la de su paisano Shai Maestro y Tigran Hamasyan, tanto como la del jóven pianista estadounidense Eden Ladin.

Es además un reconocido docente, imparte clases particulares, talleres y conferencias en escuelas de música y universidades de todo el mundo, también es profesor en la Universidad de Nueva York y en la New School for Social Research de Nueva York. Ha publicado material educativo que puede servirse desde la web como también creó un club online exclusivo para miembros en https://www.patreon.com/ para hablar sobre música, conceptos y lecciones en video.

 

arihoenig.com 
patreon.com 

 

CORTINA FINAL Alone
Ari Hoenig - NY Standard

 

1. Boplicity (G. Evans, M. Davis)
2. Bessie's Blues (John Coltrane)
3. Stablemates (Benny Golson)
4. Someday My Prince Will Come (Churchill, Morey) 
5. Pent up House (Sonny Rollins) 
6. In Walked Bud (Thelonious Monk)
7. Fee Fi Fo Fum (Wayne Shorter)

 

Ari Hoenig - drums
Orlando Le Fleming - bass
Gilad Hekselman - guitar on #1-3,5,6

Tivon Pennicott - tenor sax on #5-7
Tigran Hamasyan - piano on #2
Shai Maestro - piano on #4,6
Eden Ladin - piano on #3,5

Recorded at Peter Karl Studios in Brooklyn, New York, September 2015, except track #2 recorded on January 21, 2010

Recorded, mixed & mastered by Michael Perez-Cisneros
Cover photo by Ilkka Rantamaki

Produced by Ari Hoenig
Executive Producer: Jordi Pujol

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Gilad Hekselman ::: Downhill From Here

MAYO 15

Gilad Hekselman

MAYO 15 ::: Gilad Hekselman

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Gilad Hekselman - Downhill From Here
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1. Ólafur Arnalds, Loreen - SAGES - In The Sound Of Breathing

2. Esthesis Quartet - Sound & Fury - Where I Begin

3. Daniel Herskedal - Movements of Air - The Olive Branch

4. Diego Rivera - West Circle - West Circle

5. Frank Woeste - The Glass Half Full - The Glass Half Full

6. Shai Maestro - Solo: Miniatures & Tales - Gloria

7. Gilad Hekselman - Downhill From Here - Downhill From Here

8. Jan Gunnar Hoff Group - Voyage - Living

9. Kurt Rosenwinkel, Jean-Paul Brodbeck - The Brahms Project - Wiegenlied

10. Billy Cobham – Drum 'N' Voice 2 - Running

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Hola amigos..., que bueno saludarlos nuevamnete. Volvieron las chicas al inicio comenzando con el dúo Ólafur Arnalds & Loreen con SAGES (Ólafur Arnalds | Marzo 21, 2025), un encuentro casi fortuito del productor y músico islandés con la cantante sueca luego de que él la siguiera por las redes atraído por el suceso de Loreen en el certamen Eurovisión. Primer encuentro y como resultado éste EP que promete muchos más. Ahora el Esthesis Quartet con Sound & Fury (Sunnyside Records | Mayo 9, 2025), el grupo formado integramente por chicas acompañadas por el fenomenal guitarrista Bill Frisell en su segundo álbum como equipo.

Seguimos con el tubista noruego Daniel Herskedal desde Movements Of Air (E2 Music | Abril 25, 2025) quinto álbum con su trio completado por Eyolf Dale al piano y Helge Andreas Norbakken en batería y percusión, otro notable álbum desde donde el tubista extiende los límites melódicos y expresivos de su inusual instrumento con climas muy cinematográficos e introspéctivos. Lo último del saxofonista estadounidense Diego Rivera, West Circle (Posi-Tone Records | Abril 25, 2025), también rodeado de celebridades (Art Hirahara, Boris Kozlov y Rudy Royston) explorando un sonido más sobrio e intimista, menos musculoso al que nos tiene acostumbrados, que evoca el tremendo impacto emocional que le produjera el tiroteo en la Universidad Estatal de Michigan, su ciudad, en 2023. Otro fenomenal ensayo sobre el poder curativo de la música.

El pianista alemán, radicado en francia, Frank Woeste expone desde The Glass Half Full (Phonoart Productions | Abril 26, 2025), toda su potencial expresivo en este fenomenal álbum en piano solo. Otro piano solo, el pianista israelí Shai Maestro desde Solo: Miniatures & Tales (naïve records | Mayo 2, 2025), un enorme paso en de la carrera del joven pianista que da cuenta de sus progresos como compositor e improvisador.

EL CHICO DE TAPA: el guitarrista israelí Gilad Hekselman desde Downhill From Here (La Reserve Records | Abril 25, 2025), en trio junto a Larry Grenadier y Marcus Gilmore en una palpable muestra de su talento expresivo complejo pero a la vez muy accesible para todos los oídos. Y ya en franco despegue con algo más de ritmo le pegamos al Jan Gunnar Hoff Group con Voyage (Losen Records | Mayo 2, 2025), el pianista y tecladista noruego junto a músicos invitados donde destaca el fenomenal sonido del guitarrista Nguyên Lê.

Los dos últimos: Kurt Rosenwinkel & Jean-Paul Brodbeck desde The Brahms Project (Heartcore Records | Mayo 2, 2025), el guitarrista Kurt Rosenwinkel y el pianista suizo Jean-Paul Brodbeck reimaginan obras fundamentales de Johannes Brahms quien «...ha tenido un tremendo impacto emocional y una gran influencia en mi carrera como artista marcando el rumbo de este empeño musical», reflexiona Brodbeck.

Cerramos con el legendario baterista panameño Billy Cobham desde Drum 'N' Voice 2 (Nicolosi Productions | Sept 1, 2010), celebrando su octogésimo cumple el día de mañana.

 

Nos vemos...

Billy Cobham ::: Mayo 16, 1944

CORTINAS Drum ‘N’ Voice Vol. 5
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Gilad Hekselman ::: Downhill From Here

Gilad Hekselman ::: Downhill From Here

Downhill From Here

Gilad Hekselman

La Reserve Records | Abril 25, 2025

Gilad Hekselman - Downhill From Here
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1 Downhill From Here 5:52
2 Navanad 7:14
3 Be Brave 5:54
4 Alfie 3:50
5 Wise Man 5:28
6 Seeing You 6:36
7 Scoville 5:37
8 Like A Wildflower 3:30

 

 

Gilad Hekselman, guitar
Larry Grenadier, bass
Marcus Gilmore, drums

Recorded Dec. 21, 2023 at Samurai Studios, Queens, NY
Engineered by James Farber
Mixed & Mastered by Dave Darlington at Two Bas Hit

El extraordinario cuarteto en directo del año pasado, Life, en el Village Vanguard, del singular guitarrista Gilad Hekselman, nacido en Israel y residente en Nueva York, es difícil de seguir. Pero le pisa los talones con su nueva grabación de estudio Downhill From Here, cuyo título es poco probable que haga referencia a su mejor momento en la grabación en directo.

Aunque el guitarrista-compositor se encuentra en su elemento aquí, en un trío íntimo (como el Trio Grande de guitarra, saxo y batería), con Larry Grenadier, compañero de Brad Mehldau durante muchos años, y él mismo sumergiéndose en una colorida paleta armónica junto al impactante batería Marcus Gilmore. El fraseo sucinto y lírico de Hekselman debe tanto al rock eléctrico y acústico de los cantautores de los setenta como al linaje del jazz clásico.

No se olvida de la melodía memorable en las composiciones. El tema que abre el disco tiene un toque de psych-rock de los 70 y, en homenaje directo a una de sus inspiraciones, es a la vez crujiente y blues-funky en «Scoville». Pero también hay una versión discretamente soñadora de la balada de Bacharach «Alfie» y una original «Seeing You» en la que alimenta un fuego suave. Puede que Hekselsman deje algunas casillas sin marcar para los que marcan la agenda del jazz actual, pero podría decirse que es uno de los guitarristas de jazz contemporáneo más ingeniosamente accesibles que existen y lo demuestra en este nuevo disco agradablemente expresivo.

***

Gilad Hekselman es una de las voces más destacadas de la guitarra de jazz. Apenas unos años después de su llegada a NY en 2004, este israelí de nacimiento ya compartía escenario con algunos de los más grandes artistas de la escena jazzística neoyorquina como Chris Potter, Eric Harland, Mark Turner, Anat Cohen, Ari Hoenig, Esperanza Spalding, Jeff Ballard, Ben Wendel, Gretchen Parlato, Ben Williams, Avishai Cohen, Tigran Hamasyan, Aaron Parks y Becca Stevens entre muchos otros.

En mayo de 2019, Hekselman presentó su cuarteto en el legendario local neoyorquino The Village Vanguard. También ha estado tocando en todos los demás clubes de jazz importantes de la ciudad de Nueva York, incluidos Blue Note, The Jazz Standard, Dizzy's Club y Smalls. Está constantemente de gira por todo el mundo y ha actuado en la mayoría de los festivales y salas de jazz más importantes, como Montreux, North Sea, Montreal y SFJazz, por nombrar algunos.

Hekselman ha publicado 9 discos aclamados por la crítica como líder de banda, muchos de los cuales han entrado en las listas de «lo mejor del año» de NY Times, Downbeat Magazine, Amazon, All About Jazz y muchas otras publicaciones. Su décimo disco, Far Star, saldrá a la venta con Edition Records en mayo de 2022. Es un álbum totalmente original en el que Hekselman toca muchos instrumentos, y cuenta con invitados especiales como Eric Harland, Shai Maestro, Ziv Ravitz y muchos más. El lanzamiento del disco se celebrará con un concierto de una semana en el Village Vanguard de Nueva York a finales de marzo de 2022.

Gilad ha recibido varios premios y reconocimientos prestigiosos. En 2017, Gilad obtuvo el primer puesto en la categoría Rising Star de la revista Downbeat. Ese mismo año, ganó el concurso internacional 7 Virtual Jazz Club 2017. En 2018, Gilad fue convocado por la leyenda de la guitarra Pat Metheny para actuar como parte de su ceremonia de entrega de premios NEA en The Kennedy Center, junto a otros jóvenes guitarristas favoritos de Metheny. Gilad también es el ganador del Concurso Internacional de Guitarra Gibson Montreux 2005, que lo llevó a una serie de actuaciones, incluida la apertura para la leyenda de la guitarra Paco de Lucía con su trío en el Festival de Jazz de Montreux en 2006.

Gilad comenzó su prolífica carrera discográfica en 2006 con el lanzamiento de su álbum debut, SplitLife (Smalls Records), grabado con el bajista Joe Martin y el batería Ari Hoenig. Recibió críticas muy favorables de la prensa, al igual que su segundo álbum, Words Unspoken (LateSet Records), grabado y publicado en 2008 con Joe Martin, el batería Marcus Gilmore y el saxofonista tenor Joel Frahm.

En 2009, Gilad grabó tres temas para Walt Disney Records, uno de los cuales se incluyó en el disco Everybody Wants To Be a Cat (2011). El álbum incluye versiones de canciones de Disney interpretadas por un elenco de músicos de primera fila, como Dave Brubeck, Joshua Redman, Esperanza Spalding, Diane Reeves, Roy Hargrove, Kurt Rosenwinkel, The Bad Plus y muchas otras leyendas del jazz.

Nacido en Israel en 1983, Gilad estudió piano clásico desde los 6 años y empezó a estudiar guitarra a los 9. De los 12 a los 14 años actuó regularmente con la banda de un programa infantil semanal de televisión. Asistió a la prestigiosa Thelma Yellin School of Arts, donde se graduó con sobresaliente en el departamento de jazz a los 18 años. Gilad recibió la beca de estudios en el extranjero de la Fundación Cultural América-Israel para asistir a la New School de Nueva York, donde se licenció en artes escénicas en 2008.

 

giladhekselman.com