Cæcilie Norby ::: Septiembre 9, 1964

Cæcilie Norby ::: Septiembre 9, 1964

Cæcilie Norby
Cæcilie Norby ::: Septiembre 9, 1964

Hija de dos músicos clásicos, su madre era cantante de ópera, su padre compositor, Caecilie Norby siempre ha sido una viajera entre diferentes mundos de la música: jazz, blues, soul, pop, rock y clásica. Norby puede hacerlo todo. y eso siempre de una manera absolutamente distintiva. Fue la primera artista danesa en obtener un contrato de grabación con el legendario sello Blue Note, y ha trabajado con muchas estrellas internacionales de la más amplia gama de campos. Quizás el más importante de ellos es el bajista Lars Danielsson, quien no solo se convirtió en su esposo, sino también en productor y socio en casi todos sus proyectos. Con casi medio millón de álbumes vendidos, Caecilie Norby es una de las músicas de jazz más exitosas de Europa y una de las figuras clave que representan el puente entre el pop y el jazz.

Nace en Frederiksberg en una familia musical. Su padre es el compositor Erik Norby y su madre es una cantante de ópera. En 1985 tiene su primer éxito comercial como cantante de la banda de jazz/rock Frontline. En 1995 publica su primer álbum de jazz Cæcilie Norby para el sello Blue Note y fue al mismo tiempo el primer artista danés firmado por Blue Note.

En My Corner of Sky, su segundo álbum, escribió la letra para la melodía de Wayne Shorter "Footprints", de la que dice: "Es un texto sobre un paisaje de una sabana en África. A pesar de que nunca he estado en África ... Lo que no sabía, pero sin duda hizo un pequeño giro en la lírica, fue que Wayne Shorter realmente pensó en África cuando escribió la música!"

Dice de su forma de interpretar el jazz: "Una de las definiciones de la música jazz es que tiene que haber una cierta cantidad de improvisación. Y eso es exactamente lo que me gusta de la música que vivimos en el escenario. Algunos de los temas son casi siempre los mismos. Pero podemos estirarlos o acortarlos de manera diferente en las actuaciones noche a noche, mientras que mantenemos una interpretación más clásica en los álbumes."

En su tercer álbum Queen Of Bad Excuses, definió el término "self biographical fiction" para sus letras, que define así: "Todas mis letras se basan en historias verdaderas de mi propia vida o de la vida de alguien que está muy cerca de mí. Pero para desenfocar la verdad desnuda siempre voy a añadir un ángulo ligeramente diferente a ella. Ahí es donde entra la ficción. O simplemente uso mi imaginación."

Su cuarto disco First Conversation (2002) contó con la colaboración de Carsten Dahl y Jon Christensen. Después se publñicó el disco en vivo Londres / París (2003). En el Festival de JazzBaltica 2004 actuó con Nils Landgren, ULF Wakenius (guitarra), Lars Danielsson (bajo) y Wolfgang Haffner (batería) y también en un concierto con su ídolo vocal Dianne Reeves. En el mismo año participó en una reunión excepcional de OneTwo que se lleva a cabo con motivo del 20 aniversario del Festival de Skanderborg con Nina Forsberg.

Su álbum de 2005 Slow Fruit obtiene un ambiente íntimo y relajado creado en el estudio con algunos de sus músicos preferidos como Curtis Stigers, Lars Danielsson, Randy Brecker, Ulf Wakenius, Carsten Dahl y la Orquesta Sinfónica de la Radio Danesa.

Su marido Lars Danielsson es también el bajista de su banda y hace la producción y co-escritura de algunas de sus canciones.

Su álbum de 2015 Just the Two of Us presenta versiones llenas de contrastes que satisfacen a los amantes del original mostrando nuevas facetas de temas muy conocidos. Es la primera vez que ejerce como dúo sin acompañamiento, algo difícil para una voz y un bajo que siempre han trabajado en grupos de diferente composición.2?

El disco comienza por una original versión de 'Both Sides Now' de Joni Mitchell y contiene una música íntima y conmovedora llena de detalles sensibles. Abbey Lincoln está representada por dos temas: "Y se supone que es amor" y una "Wolly Earth" étnica, que ya tenía en su repertorio. Después el 'Aleluyah' de Leonard Cohen. También incluyen una canción del compositor danés Carl Nielsen titulada 'Wondrous Store' y algunos de sus clásicos como 'Double Dance', 'Liberetto Cantabile' o 'Toccata' a la que Caecilie añade letra y temas propios como 'Sad Sunday' o 'Ghost Lullabye'.

Norby, que ha sido nominada diez veces a los Premios de la Música de Dinamarca, es considerada en la prensa escandinava como la gran dama del canto de jazz en Dinamarca.

caecilienorby.com
actmusic.com

 

SEPTIEMBRE 8

SEPTIEMBRE 8

Michel Petrucciani

sept 8  :::   Michel Petrucciani

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Anteriores
  • PROGRAMACIÓN JULIO 23
  • PROGRAMACIÓN JULIO 16
  • PROGRAMACIÓN JULIO 2
  • PROGRAMACIÓN JUNIO 25
  • Matías Formica Cuarteto en el CCNU
  • PROGRAMACIÓN JUNIO 18
Michel Petrucciani - Solo in Denmark
EMBEBER

IVOOX

Versión Principal

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92193986_6_1.html?c1=6e6e6e" width="100%" height="200" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>

 

Versión AMP

<amp-iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92193986_6_1.html?c1=6e6e6e" width="auto" height="200" sandbox="allow-scripts allow-popups allow-popups-to-escape-sandbox allow-same-origin" layout="fixed-height" frameborder="0" scrolling="no"><amp-img src="https://static-1.ivoox.com/audios/6/b/a/2/6ba2affa33f2e296e29da15d283b6947_XXL.jpg" placeholder width="200" height="200" layout="fixed" alt="SEPTIEMBRE 8"></amp-img></amp-iframe>

Versión Adaptable

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92193986_4_1.html?c1=6e6e6e" width="100%" height="200" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>

Versión HTML 5

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92193986_2_1.html" width="100%" height="115" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>

MINI

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ek_92193986_2_1.html" width="238" height="48" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>

 

1. Mona Krogstad - Virgo Sun - Kleopatra

2. Caris Hermes - Caris Hermes - Delighted

3. Al Foster - Reflections - Beat

4. Michel Petrucciani - Solo in Denmark - Estate

5. Martin Bejerano - #CubanAmerican - Mi Cafetal

6. Coates.Haslip.Kalaf - New Dreams - Swing Set

7. Quentin Angus - The State of Things - Enigma

8. Pieter Douma & Dorkus Maximus - Monk in the Cracks - Brilliant Corners

9. Atte Aho - Atte Aho - Atomic Man

 

CORTINAS Caecilie Norby

CORTINAS
Caecilie Norby // Sept 9, 1964

Salute amigos..., otro esperado encuentro que espero deseoso podamos aprovecharlo disfrutando lo propuesto, que arranca con la saxofonista noruega Mona Krogstad desde Virgo Sun (Øra Fonogram | Sept 2, 2022) debut de la jóven que lidera una banda formada en 2020. Seguimos con la contrabajista alemana Caris Hermes desde Caris Hermes (JazzJazz Records | Sep 2, 2022), la jóven de treinta años es un personaje muy celebrado en el ambiente local habiendo sido miembro de prestigiosas bandas como la WDR Big Band, la HR Bigband y la Glenn Miller Orchestra, entre otros.

El legendario baterista Al Foster con Reflections (Smoke Sessions Records | Agosto 26, 2022) deja en claro lo lejos que está de jubilarse (bien sabido es que tal cosa no existe entre los músicos quienes prefieren como el pianista británico John Taylor, morir sobre el escenario), a pocos meses de cumplir los 80 años el baterista se muestra muy vigoroso y estimulante rodeandose de viejos camaradas, oportunidad en la que devuelve la gratitud mostrada al revisar el trabajo de varios de ellos.

El chico de tapa: el pianista Michel Petrucciani desde Solo in Denmark (Storyville Records | Sept 2, 2022), un registro realizado en la iglesia de Silkeborg durante su presentación en el Riverboat Jazz Festival de Silkeborg, Dinamarca. El sello danés ha puesto al descubierto esta vieja grabación nunca antes publicada sosteniendo la memoria del pequeño gigante cuya enorme imágen nunca decreció a casi veinticinco años de su muerte.

El pianista estadounidense de origen cubano Martin Bejerano vuelve con #CubanAmerican (Figgland Records | Mayo 27, 2022), un álbun desde donde recorre sus origenes musicales y culturales, destaca la colaboración de la cantante argentina Roxana Amed. Seguimos hasta el final con un poco de fusión, primero el trio Barry Coates, Jimmy Haslip, & Jerry Kalaf desde New Dreams (Outside In Music | Julio 29, 2022), un álbun muy interesante; seguimos con el guitarrista estadounidense Quentin Angus desde The State of Things (Outside In Music | Marzo 18, 2022) cuarto álbun como líder del, también, Dr en Filosofía.

Los dos últimos, Pieter Douma & Dorkus Maximus desde Monk in the Cracks (ZenneZ | Sept 2, 2022), el bajista junto a una de sus formaciones recrea en tono bien fusión música de Thelonius Monk; cerramos con el gitarrista finlandés Atte Aho desde Atte Aho (Eclipse Music | Agosto 19, 2022) álbun debut del jóven de 26 años con un sonido típico del jazz fusión pero con personalidad.

 Nos vemos...

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
SEPTIEMBRE 8

Michel Petrucciani ::: Solo in Denmark

Solo in Denmark

Michel Petrucciani

Storyville Records | Sept 2, 2022

Michel Petrucciani - Solo in Denmark

 

1. P'tit Louis 5:02
2. In A Sentimental Mood 5:10
3. She Did It Again 7:58
4. Round Midnight 7:17
5. Estate 7:52
6. Blue Monk 8:25
7. Medley: Autumn Leaves, Rachid, Prelude To A Kiss, Smoke Gets In Your Eyes, Miles Davis' Licks, Nardis 13:47

Michel Petrucciani - Piano

Recorded on june 23, 1990 at the Silkeborg Church during the Riverboat Jazz Festival de Silkeborg in Denmark

"No toco para tu cabeza, sino para tu alma. Cuando toco, soy como un pájaro que vuela sobre el paisaje, y puedo aterrizar en cualquier parte".

Storyville Records se enorgullece de presentar Michel Petrucciani - Solo in Denmark. Este álbum presenta al prodigio francés del piano Michel Petrucciani en una grabación en solitario desde la iglesia de Silkeborg, en 1990. MP fue uno de los pianistas más populares de la década de 1990 debido a su extraordinaria técnica, su asombrosa perspectiva musical y su estilo de tocar extremadamente dinámico. Su música es sencillamente intemporal y mágica, y parece salir directamente de su alma.

Grabado el 23 de junio de 1990 en el Riverboat Jazz Festival de Silkeborg (Dinamarca), este álbum es un tour de force que conduce al oyente a través de una serie de los motivos más icónicos del jazz, todos ellos deconstruidos y transformados por un artesano excepcional y embellecidos por el camino por un verdadero maestro. Y también se permite insertar giros inesperados que garantizan la sonrisa del oyente. Preste especial atención a sus pequeñas marcas rítmicas y melódicas, pequeñas pistas para el oído bien entrenado.

Revelan a un músico que nunca se complica ni se toma demasiado en serio a sí mismo. Aquí, la totalidad del talento de MP se exhibe en un entorno íntimo, en el que sorprende al público con su inventiva y su rapidez cegadora. La música que emana del hombre simplemente capta la atención de todos. Arreglos de leyendas del jazz como Duke Ellington, Thelonious Monk y Miles Davis reciben el tratamiento descarado de Petrucciani con su enfoque bastante audaz de los estándares de jazz "establecidos".

MP tenía la capacidad de viajar sin esfuerzo a través de la historia del jazz con su piano, fascinando a su público en el proceso. Este concierto en la iglesia muestra claramente por qué MP se convirtió rápidamente en un miembro verdaderamente excepcional de la escena internacional del jazz.

Para MP, tocar con alegría la música era una necesidad de la vida. Vivía y respiraba por la oportunidad de mostrar su amor y respeto. Y todo lo que tenemos que hacer es abrir los oídos, la mente y el alma y aceptar las joyas de un individualista musical, que ha dejado una impresión indeleble en millones de oyentes de jazz de todo el mundo. Solo in Denmark es simplemente otro capítulo de la notable historia de un hombre que se percibe a sí mismo como un servidor de la música.

 

storyvillerecords.com

 

 

Trio Elf ::: MusicBoxMusic

Trio Elf ::: MusicBoxMusic

Trio Elf
Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

MusicBoxMusic

Trio Elf

Enja | Agosto 16, 2016

Embeber

 

IVOOX

Versión Principal

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92021892_6_1.html?c1=848484" width="100%" height="200" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>
Versión AMP 
<amp-iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92021892_6_1.html?c1=848484" width="auto" height="200" sandbox="allow-scripts allow-popups allow-popups-to-escape-sandbox allow-same-origin" layout="fixed-height" frameborder="0" scrolling="no"><amp-img src="https://static-1.ivoox.com/audios/b/4/6/1/b46194a41c457f9814e5dd92fb586062_XXL.jpg" placeholder width="200" height="200" layout="fixed" alt="DISCO COMPLETO Trio Elf ::: MusicBoxMusic"></amp-img></amp-iframe>
Versión HTML 5

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92021892_2_1.html" width="100%" height="115" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>
ADAPTABLE

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ej_92021892_4_1.html?c1=848484" width="100%" height="200" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>
Mini

<iframe src="https://www.ivoox.com/player_ek_92021892_2_1.html" width="238" height="48" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" loading="lazy"></iframe>

 

Trio Elf, la agrupación alemana creada en 2005 por el pianista Walter Lang, tuvo unos comienzos muy promisorios generando expectativas en su entorno con su debut en 2006, álbum homónimo, que ya se mostraba con marcadas inclinaciones al jazz-pop, con aires hip-hop, sonidos muy contemporáneos que lograron posicionarlos en lo más alto del ranking local como europeo. En 2011 la prestigiosa Downbeat Magazine disparó: "Trio Elf continúa con su característica exploración de lo mejor que hay en el mundo del sonido", al tiempo que le dedicaba un generoso espacio en una de sus publicaciones, la primer banda alemana en lograrlo, cuando algunos años antes el honor de tal concesión lo obtuvo la banda sueca e.s.t. al ser la primera en toda la historia de la revista en publicar una banda no estadounidense en su portada.

Por aquellos inicios ya e.s.t. y New Conception of Jazz, las consagradas bandas europeas, mostraban su veteranía en estas lides, fundamentalmente trio e.s.t. llegando a niveles insospechados. La irrupción del Trio Elf apenas dos años antes de la disolución del trio sueco por la muerte de su líder, el pianista Esbjörn Svensson, pareció significar una cierta continuidad del "subgénero creado" por las dos bandas anteriores, pero no lograron mantener la necesaria continuidad para ocupar la vacante.

Apenas ocho álbunes a la fecha con su última publicación Fram (Enja Records | Marzo 26, 2021) y una desesperanzadora discontinuidad en el resto de las publicaciones postergaron las entusiastas proyecciones sobre el grupo, al tiempo que la iniciativa fué tomada por el pianista noruego Bugge Wesseltoft (New Conception of Jazz) quien reclutó a los sobrevivientes de e.s.t., el bajista Dan Berglund y el bata Magnus Öström, para formar Rhyndem, su la nueva súper banda.

Aún dentro de todo este panorama un tanto desolador por su espaciada aparición, el trio ha logrado desarrollar un sonido propio que permanece dentro el imaginario colectivo propio de este sub-género, si cabe el término para distinguir la propuesta establecida por el sonido de e.s.t., aunando las virtudes líricas y melódicas del pianista Walter Lang más el significativo aporte del resto de la banda en las composiciones redondeando un sonido muy trabajado y entrador.

 

walterlang.de

CORTINA FINAL The Man-Machine - 746
Trio Elf - MusicBoxMusic

 

1. Emptiness 6:30
2. Krumm 3:55
3. Prelude to Elf Police 1:51
4. The Elf Police 5:13
5. Tripolis 3:33
6. Salutation to the Sun 6:45
7. Usain 2:57
8. Lullaby for a Weakling Child 3:28
9. Danca da Fita 5:20
10. Stadium 4:26
11. Suq 5:05

 

Bass – Peter Cudek
Drums – Gerwin Eisenhauer
Piano – Walter Lang

Recorded By – Michael Dahlvid
Written-By – Gerwin Eisenhauer (pistas: 2, 8, 10), Peter Cudek (pistas: 1, 6), Walter Lang (pistas: 3 to 5, 7, 9, 11)

 

 

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Anteriores

  • Gary Burton – Reunion
  • Taylor Eigsti - Plot Armor
  • Viktoria Tolstoy - Shining on You
  • Russell Malone – Heartstrings
  • Alyssa Giammaria - In Time
Chip Wickham ::: Cloud 10

Chip Wickham ::: Cloud 10

Cloud 10

Chip Wickham

Gondwana Records | Septiembre 9, 2022

Chip Wickham - Cloud 10

 

1 Cloud 10 2:16
2 Stratospheric 6:57
3 Lower East Side 2:41
4 Winter 5:29
5 Tubby Chaser 8:33
6 Dark Eyes 2:24
7 The Hit 4:45
8 Before I Go 6:06

 

Chip Wickham, saxophone, flutes
Phil Wilkinson, piano
Ton Risco, vibraphone
Sneaky, bass
Jon Scott, drums
Amanda Whiting, hap
Jack McCarthy, percussion
Eoin Grace, trumpet, flugelhorn

 

 

Cloud 10 cuenta con el pianista Phil Wilkinson, el intérprete de vibráfono Ton Risco, el bajista Sneaky y el batería Jon Scott (todos ellos veteranos de álbumes anteriores), junto con la arpista Amanda Whiting y el percusionista Jack McCarthy, a quien Chip conoció de gira en la Gondwana Orchestra, y la estrella emergente del trompetista irlandés Eoin Grace, que también toca el flugelhorn. El álbum se grabó en los legendarios Estudios Brasil, totalmente analógicos, en Madrid, y la banda pasó una semana en la casa de Chip en las montañas, a las afueras de la ciudad, comiendo y bebiendo juntos, escuchando música hasta la madrugada y grabando todo el día. Fue un tiempo mágico y la positividad se filtró en la grabación.

"Fue una hermosa semana de pura música y alegría, creo que se puede escuchar en la grabación y esa es la inspiración para el título: Cloud 10 es un lugar de gran felicidad, mucho más allá de Cloud 9".

Y es esa pureza, energía y alegría, lo que hace que Cloud 10 sea una grabación que reafirma la vida y convierte a Chip en la adición perfecta a la familia de Gondwana Records.

******

Chip Wickham es un músico y productor de jazz que divide su tiempo entre España, Reino Unido y Oriente Medio y que se ha hecho un nombre con una serie de álbumes en solitario bellamente elaborados que se basan por igual en el jazz espiritual de Roland Kirk, Yusef Lateef y Sahih Shihab, junto con la música de leyendas del jazz británico como Tubby Hayes y Harold McNair y los sonidos más contemporáneos de Jazzanova, Kyoto Jazz Massive y Robert Glasper.

Originario de Brighton, Chip estudió en Manchester y se involucró en las escenas de jazz, soul, trip-hop y funk del Reino Unido de los años, trabajando con grupos como The Pharcyde, The New Mastersounds y Nightmares On Wax, además de tocar con la Gondwana Orchestra de Matthew Halsall. Y su relación con Gondwana Records se remonta a sus inicios, ya que tocó en el debut de Halsall en 2008, Sending My Love.

Cloud 10 es su álbum de debut para Gondwana Records (después de un 12" de versiones de Lonnie Liston Smith en mayo) y es un maravilloso, intemporal, lírico, trozo de jazz espiritual y hard-bop modal con un sabor claramente británico, impulsado por el hábil trabajo de flauta funky de Chip y su contundente tenor. Apoyado por la energía inquieta de Chip e impulsado por su deseo de conectar con el oyente a un nivel más profundo.

"Mis álbumes son mi legado. Cada uno es una declaración al mundo de la música y mi contribución a su crecimiento, su energía y, en última instancia, su historia". 

 

chipwickham.bandcamp.com 
chipwickham.com 
gondwanarecords.com