Juan Carlos, autor en - Página 34 de 538

JULIO 24

JULIO 24 ::: Mary Halvorson

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1. The Doobie Brothers – Walk This Road – Here to Stay

2. Leonid Agutin & Al Di Meola – Cosmopolitan Life – When I Will See Your Smile

3. Brandee Younger – Gadabout Season – Surrender

4. Manuel Valera Trio – Nevermind Tomorrow – Questar

5. Enemy – Fiend – Faster than Light

6. Mary Halvorson – About Ghosts – Carved From

7. Jun Xiao – Atypical Airship – Ancient AI

8. Rez Abbasi – Sound Remains – Spin Dream

9. Steve Smith & Vital Information – New Perspective – Don’t Stop Believin’

10. Joe Bonamassa – Breakthrough – Pain’s On Me

Gente cómo están…, quedan invitados a este ratito de encuentro entre amigos con un inicio, un tanto inesperado hasta por mi!!, con la legendaria banda de rock, country, soul-pop, estadounidense The Doobie Brothers desde Walk This Road (Rhino | Junio 6, 2025), todo tiene que ver con todo dijo Pancho, así porqué no invitar a la vieja banda que, al menos a mi, me acompaño en aquellas pasadas épocas de pibe. Seguimos con un viejo disco de la dupla Al Di Meola & Leonid Agutin, Cosmopolitan Life (Ole Records | 2005), un encuentro entre el guitarrista y el cantante ruso que se prolongó durante meses recorriendo los festivales de un lado y otro del charco.

Seguimos, ahora bajando el ritmo, con la arpista británica Brandee Younger desde Gadabout Season (Impulse! | Junio 13, 2025), un agradable álbum de la jóven fuertemente influenciada por las pioneras Alice Coltrane y Dorothy Ashby. Seguimos en ése tranco con el pianista cubano Manuel Valera desde Nevermind Tomorrow (Mavo Records | Mayo 31, 2024), un álbum con muchos contrastes, piano acústico, teclados electrónicos, ajustados a un aire más clásico con el piano de cola frente a sonidos bien contemporáneos, tal vez dada su incorporación en 2020 al grupo de fusión Vital Information del pelado Steve Smith, grupo que escucharemos sobre el cierre de hoy.

Entramos ahora en un terreno más de la improvisación primero con Enemy desde Fiend (Edition Records | Abril 11, 2025), trio formado por el pianista Kit Downes, Petter Eldh, bajo y James Maddren, bata.

LA CHICA DE TAPA: completando este bloque la guitarrista estadounidense Mary Halvorson desde About Ghosts (Nonesuch | Junio 13, 2025), la celebrada improvisadora al frente de Amaryllis su banda, siguiendo los pasos de su maestro el también afamado compositor e improvisador el saxofonista Anthony Braxton. Seguimos con otra guitarrista, la china Jun Xiao desde Atypical Airship (Go East Music | Julio 9, 2025), con un aire más convencional comparandola con Halvorson, Jun Xiao se muestra muy convincente acompañada de músicos paisanos y la colaboración del pianista Aaron Parks y ele trompetista Adam O’Farrill.

Más guitarras, esta vez el israelí Rez Abbasi desde Sound Remains (Whirlwind Recordings | Junio 27, 2025), otro muy interesante álbum del celebrado guitarrista tocando en esta ocasión guitarras acústicas de cuerdas de acero en todo el disco.

Los dos últimos: Steve Smith & Vital Information desde New Perspective (Drum Legacy Records | Feb 11, 2025), la nueva perspectiva del baterista y su grupo sobre viejos éxitos de Journey, Steps Ahead y versiones anteriores de Vital Information en la nueva versión del grupo con el tecladista Manuel Valera y el bajista eléctrico Janek Gwizdala. Cerramos con el blues-rocker Joe Bonamassa desde Breakthrough (J&R Adventures | Julio 18, 2025), su álbum de estudio más atrevido y ecléctico hasta la fecha, reza el comunicado de prensa.

Nos vemos…

Andreas Varady ::: Julio 24 1997

JULIO 23

JULIO 16

JULIO 2

JUNIO 25

Matías Formica Cuarteto en el CCNU

Andreas Varady ::: Julio 24, 1997

Andreas Varady comenzó su ascenso al dominio de la guitarra jazz desde muy joven. Nacido de ascendencia gitana húngara, Varady se crió en un pequeño pueblo de Eslovaquia y empezó a tocar la guitarra a los cuatro años, bajo la tutela de su padre, Bandi. Se le enseñó a aprender canciones de oído; su primera melodía fue el estándar de jazz "Blue Bossa", y desde entonces ha continuado su búsqueda por el mundo de la música jazzística. Ha idolatrado a su héroe de la guitarra George Benson, y desde sus primeros años ha sido comparado a menudo con la leyenda de la guitarra.

Varady comenzó a explorar la posibilidad de compartir su talento cuando su familia se mudó a Irlanda en 2007. Con sólo 9 años de edad, actuaba para los transeúntes de Limerick y Cork Ireland, en la calle. La gente se sintió atraída por el joven Varady por su talento a una edad tan temprana y su encantadora personalidad escénica.

En 2011, a los 13 años de edad, se convirtió en el artista principal más joven del Club de Jazz de Ronnie Scott en Londres. Se presentó en espectáculos con Martin Taylor, Tommy Emmanuel y Louis Stewart. Apareció en la portada de la revista Guitar Player. En el verano de 2012, tuvo la oportunidad de tocar en el mundialmente famoso Festival Internacional de Jazz de Montreux, donde actuó frente al fundador del festival, Claude Nobs, y al productor discográfico y leyenda de la música Quincy Jones. Unos meses después del festival, Quincy Jones contrató a Varady para su compañía de administración.

Hasta la fecha, Andreas Varady ha tocado con una colección de músicos de clase mundial incluyendo: Frank Vignola, Andreas Oberg, Casey Benjamin, Terell Stafford, Lee Ritenour, Stochelo Rosemberg, Alfredo Rodríguez, Nikki Yanofsky, Henry Cole, Reiner Elizarde, Louis Stewart, Soweto Kinch, y muchos más. Varady es un artista de Benedetto y toca su propia variación del modelo de guitarra Bambino. También está avalado por las cuerdas D'Addario y los cables Planet Waves. Más recientemente, Varady captó el interés de Bob Zievers, el agente de George Benson, que ha firmado para trabajar con el joven guitarrista.

Después de firmar un contrato discográfico con Verve Music bajo la dirección de David Foster, Varady grabó su álbum debut en enero de 2014 en Los Ángeles con el productor David Paich, con Greg Phillinganes, Brian Bromberg, Harvey Mason, Nathan East, Kevin Ross, Paulinho da Costa, Steve Lukather, Mike Lang, Jay Oliver, Dave Weckl, y muchos otros invitados.

Ramón Valle & Orlando «Maraca» Valle ::: The Art Of Two

The Art Of Two

Ramón Valle & Orlando "Maraca" Valle

In+Out Records | Julio 6, 2018

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Muchos casos de exitosos músicos concurriendo juntos en banda y en familia, familia de sangre me refiero y no de la hermandad entre amigos y colegas a los que se considera familia, por caso el clan Marsalis, el clan Saluzzi, los que se me vienen a la mente en este ratito. El siguiente caso se trata de los primos Valle, Ramón (pianista) y Orlando (flautista) conocido como Maraca, apodo que se le pegó por sus años liderando una banda con ese nombre.

Tocan juntos desde la adolescencia en La Habana natal probablemente girando dentro de la informal escena local, siguieron juntos en el conservatorio estudiando música clásica y pronto, a esa mezcla fascinante de música folk local, ritual, se les unió el jazz descubierto tempranamente fascinados ambos por las enormes posibilidades de improvisación.

"Soy un músico cubano al que podríamos incluir dentro de lo que se llama jazz, aunque a veces pienso que mi música está en la frontera de muchas músicas. Otras veces me siento como un trovador porque cuento historias, historias sin palabras", aclara Ramón definiendo su amplio espectro musical, dejando también muy en claro que no quiere "sonar 100% típicamente cubano, sino 100% típicamente Valle". En cuanto pudo salir de la isla, su música ya lo había hecho mucho antes principalmente durante los años de permanencia en Diákara la banda del trovador Silvio Rodriguez, se presentó en 1995 en el Jamboree Jazz Club de Barcelona tras una invitación, deslumbrando a todos, colegas, críticos y público por su virtuosismo y perfección técnica. Apenas tres años después se radicó definitivamente en Países Bajos.

En tanto Maraca brillaba con la misma intensidad que Ramón, sumando su talento a Irakere, la banda de Chucho y de Paquito; también integrando la de Bobby Carcassés; se sumó al quinteto del mítico pianista Emiliano Salvador, quien fuera el descubridor de Ramón, así como del grupo Los Amigos dirigido por el pianista Frank Emili Flynn; luego liderando Maraca su propio proyecto. El flautista fué invitado recientemente a participar en la I Convención de Flautas en México en agosto próximo.

The Art Of Two, un encuentro familiar, de amigos, tan distendido y emocionante como pueden ser las reuniones entre músicos que aprecian su conexión musical y de sangre...

DISCO COMPLETO Ramón Valle & Orlando "Maraca" Valle ::: The Art Of Two

1. The Hawk 7:22
2. Moena 4:21
3. Privacy 6:15
4. Beit Ha-Arava 4:55
5. Fading Blue 5:12
6. Triste 3:37
7. Here Comes the Sun 0 3:57
8. Carossel 6:10

Hadar Noiberg - Flutes, Effects
Olivia Trummer - Grand Piano, Vocals

All songs composed and arranged by Olivia Trummer (1, 2, 5, 8) and Hadar Noiberg (3, 6)
except "Beit Ha-Arava" composed by Shmulik Kraus and arranged by Hadar Noiberg
and "Here comes the sun" composed by George Harrison.

Recorded live on tape at WhiteFir Studio, Swabian Alb, Germany by Michael Fetscher
Recording assistance by Oliver Matthes
Mixed & mastered by Michael Fetscher

Ahmad Jamal ::: Ballades

Gary Burton ::: Reunion

Taylor Eigsti ::: Plot Armor

Viktoria Tolstoy ::: Shining on You

Russell Malone ::: Heartstrings

Alyssa Giammaria ::: In Time

Martin Iaies ::: Julio 18, 1990

Vengo de una familia de músicos: mi padre Adrian, pianista de jazz (y compositor, arreglista, productor y educador); mi abuela Betty, su madre, profesora de piano. Obviamente, mi primer instrumento fue el piano. Cuando tenía 4 años, mi padre me sentó al piano, me enseñó las notas de las teclas blancas y me dijo que llamara por teléfono a mi abuela para que ella se encargara de mi educación.

De adolescente, por rebeldía, pero también por mis gustos musicales (RAMONES, Led Zeppelin, Divididos), surgió el deseo de tocar la guitarra. Y un día, charlando con mi profesor de entonces, cuando tenía unos 16 años, llegué a la conclusión de que nada de lo que veía en la escuela me interesaba. Solo hacer música.

Todo lo que vino después fue igual que para todos. Desarrollar habilidades técnicas, aprender teoría, descubrir nueva música, empezar a componer, formar bandas. En resumen, madurar como músico (y como persona). Pero la piedra angular fue lo que vino antes, que es algo que reafirmo constantemente en conversaciones conmigo mismo: la certeza de que la música es lo único que me interesa y me hace feliz.

Durante todos estos años pude estudiar en diferentes instituciones y de forma privada con profesores extraordinarios, tanto en Argentina como en Austria e incluso en Nueva York. Pero, sobre todo, tuve la suerte de tocar con músicos increíbles y motivadores y de llevar a cabo proyectos desafiantes que me proporcionaron nuevas herramientas e ideas que me forjaron como músico.

Actualmente vivo en Graz (Austria), donde llegué en 2019 con la idea de terminar mis estudios de guitarra (que hice en 2022), pero la curiosidad me llevó a seguir estudiando y a sumergirme en la composición para grandes conjuntos.

En 2022 grabé mi segundo álbum, NEW BEGINNINGS, que se publicó en octubre de 2023 en el sello estadounidense Ears and Eyes Records y que interpreté en directo durante 2024. En 2022 también formé mi primer gran conjunto, el MARTIN IAIES 10tet, un grupo con el que grabamos en 2024 el primer álbum del conjunto.

Al mismo tiempo, enseño, compongo, arreglo y produzco. Y cuando me queda algo de tiempo, consigo encontrar algo más relacionado con la música. Como dije antes, es lo único que me interesa hacer.

martiniaies.com

JULIO 17

Jacob Young, Dino Saluzzi, José María Saluzzi

JULIO 17 ::: Saluzzi·Young·Saluzzi

Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi - El Viejo Caminante

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1. Fay Claassen, Anna Serierse, Esther Van Hees - The Second Time Around - The Very Thought of You

2. Kieran Brown - Loving You - Little Bits of Magic

3. Markus Burger - Accidental Tourists - River Child

4. Dino Saluzzi - El Viejo Caminante - Old House

5. Olga Amelchenko - Howling Silence¨- May Have Forgotten It’s Way

6. Peace Flag Ensemble - Everything Is Possible - Ann Hodges Asleep On The Sofa

7. Ai Kuwabara - Flying? - Heal The World

8. Kokoroko - Tuff Times Never Last - Just Can't Wait

9. Djabe & Steve Hackett - Freya Arctic Jam - Stone Age Tea

Salute amigos, pasen y acomodense que ya largamos con las chicas al inicio, en primer lugar las cantantes Fay Claassen, Anna Serierse y Esther Van Hees desde The Second Time Around (The Dutch Heritage Series) (JOC Records | Julio 11, 2025), evocando a la «Primera Dama del Jazz», Rita Reys (1924-2013) en torno a una big band, la Jazz Orchestra of the Concertgebouw dirigida por Johan Plomp. Le sigue la voz de Kieran Brown desde Loving You (Cellar Live | Julio 11, 2025), también acompañada por una numerosa banda y varias voces. Debut de la celebrada joven cantante estadounidense.

Dejamos las chicas para más tarde, ahora el pianista Markus Burger desde Accidental Tourists - Songs inspired by people and places (Challenge Records | Abril 18, 2025), nuevo proyecto que reúne a viejos colaboradoeres y al legendario bata Peter Erskine.
"Canciones inspiradas en personas y lugares es un proyecto que nace de algunas de las experiencias más inspiradoras de mi vida..", aclara el pianista.

LOS CHICOS DE TAPA: Dino Saluzzi, Jacob Young, José María Saluzzi con El Viejo Caminante (ECM Records | Julio 11, 2025), dos guitarras, una acústica (José María Saluzzi) otra eléctrica (Jacob Young) junto al enorme bandoneonista Dino Saluzzi. Padre e hijo junto al gran guitarrista noruego, una prolongación de un primer encuentro entre Dino y Jacob Young en 2022.

Cambiamos de ritmo para escuchar a la saxofonista rusa Olga Amelchenko desde Howling Silence (Edition Records | Julio 11, 2025), afincada en París luewgo de un paso por alemania su música refleja la madurez de su desarrollo producto de la cosecha multicultural, la propia y la adquirida. Un álbum melodioso y fácil en el buen sentido el propuesto por Peace Flag Ensemble, Everything Is Possible (We Are Busy Bodies | Feb 7, 2025), desarrollado en torno a improvisaciones del pianista Jon Neher.

El pianista japonés Ai Kuwabara con Flying? (UNIVERSAL MUSIC LLC | Julio 9, 2025), un álbum con cierto tono pop con versiones de temas de Red Hot Chili Peppers, Maroon 5 y Michael Jackson, entre otros. Le sigue la banda londinense Kokoroko desde Tuff Times Never Last (Brownswood Recordings | Julio 14, 2025), una colección de temas en torno a la unión, la comunidad, la sensualidad, la infancia, la pérdida y, sobre todo, la perseverancia, con un aroma a multiculturalidad.

Cerramos con Djabe & Steve Hackett desde Freya – Arctic Jam (GR1993 Records | Feb 14, 2025), un encuentro a toda fusión del grupo húngaro y el afamado guitarrista británico ex Génesis.

Nos vemos...

Julia Hülsmann ::: Julio 17, 1968