Hola amigos…, hoy con una programación predominantemente de fusión, aunque no de la rabiosa. Escucharemos, no estrictamente en éste órden, el último trabajo del bajista estadounidense Gary Willis, Retro (Abstract Logix, 2013), ciertamente con un aire muy retro y una agradable selección de autores, recordemos que el bajista es el compañero de grupo del guitarrista Scott Henderson con quien co-lidera Tribal Tech que publicara hace poco su nuevo trabajo, X, luego de muchos años.
La portada del último registro del saxofonista Marius Neset, Birds (Edition Records, 2013), nos remite a música disparatada y poco seria, pero adentrandonos en el disco nos encontramos con algo muy serio desde lo profesional y con mucho humor desde lo musical, un disco muy recomendable. La cantante inglesa June Tabor lidera el trio Quercus desde donde aborda repertorio folk tradicional y no tradicional en su disco debut Quercus (ECM, 2013), una bella voz y un cuidado repertorio para un magnifico debut.
Quedó de la semana pasada otro buen registro el del acordeononista Ron Oswanski, quien reúne para December’s Moon (Palmetto Records, 2013) a gigantes del género. Otro gran músico proveniente de rincones impensados o poco frecuentes, el guitarrista paquistaní Rez Abbasi quien desde Continuous Beat (Enja, 2012) se muestra con madurez y estilo.
Por finalizar el último disco de Tingvall Trio, In Concert (SKIP Records, 2013) un disco con algo más de pimienta que el reconocido sonido meloso del fenomenal trio liderado por el pianista sueco Martin Tingvall. Si queda algo de tiempo escucharemos al Dave Douglas Quintet desde Time Travel (Greenleaf Music, 2013).
Y siguiendo con el blues…
Recordamos al gran Muddy Waters de quien el pasado 30 de abril se cumplieron 30 años de su desaparición física ocurrida en el año 1983, escucharemos de la colección de grabaciones en Chess Records el tema My Love Strikes Likes Lightning.-
Presentamos el nuevo disco de Ana Popovic, guitarrista y cantante nacida en Belgrado, Serbia, titulado Can You Stand The Heat publicado el 16 de abril de éste año. Elegimos un tema bien picante «Ana´s Schuffle».
Terminamos con la colección del sello Columbia de Taj Mahal esta vez con el disco grabado en vivo titulado The Real Thing publicado en el año 1971. En esta histórica presentación, se acompañó de una numerosa banda formada por una sección de tubas, saxos, trompetas,trombones y flauta; bajo y guitarra eléctricas, piano, batería y congas, además de la armónica de Taj, su voz y su guitarra acústica y todos estos instrumentos son ejecutados con precisión y maestría. La mayoría de las composiciones son de Mr. Fredericks quien completa su repertorio con homenajes a otros grandes del género: Blind Willie Johnson y Sleepy John Estes. Elegimos el tema «Going Up To The Country And Paint».-
Los esperamoa como siempre a partir de las 21 hs por Frecuencia VYP 90.1, también lo podés escuchar por internet www.frecuenciavyp.com.ar
Estambul, sede de la celebración oficial
Tras el gran éxito cosechado en su primera edición, la UNESCO, en colaboración con el Thelonius Monk Institute of Jazz, organiza el segundo Día Internacional del Jazz. Esta jornada está dedicada a promover en la comunidad internacional los valores del jazz como herramienta educativa, como vehículo para la paz, la unidad, el diálogo y para una cooperación reforzada entre los pueblos.
Este año 2013 marca también el inicio del Decenio Internacional de los Afrodescendientes, consagrado al tema “reconocimiento, justicia y desarrollo para las personas de ascendencia africana”.
Estambul (Turquía) es la sede oficial de la edición 2013. Turquía se caracteriza por una tradición secular del jazz. Munir Ertegun, primer embajador turco en Washington en los años 30, abrió las puertas de la sede diplomática a los músicos de jazz afro-americanos más importantes del momento para que en sus estancias pudiesen tocar libremente ya que la sociedad de la época vivía marcada por la segregación racial. Inspirados por este legado, los hijos del embajador, Ahmet y Nesuhi, continuaron la senda iniciada por su padre y crearon el primero sello discográfico de jazz y gospel en Estados Unidos (Atlantic Records, 1947), una compañía que desempeñó un papel fundamental en la difusión del jazz en el mundo.
El Día Internacional del Jazz fue proclamado en la Conferencia General de la UNESCO, en noviembre de 2011. En su primera edición, el 30 de abril de 2012, se organizaron diferentes conciertos y actividades en el mundo. Algunas de las figuras más importantes del jazz contemporáneo se reunieron en los conciertos que tuvieron lugar en la Sede de la UNESCO en París, en la sede de Naciones Unidas en Nueva York (EE.UU.) y en la emblemática Congo Square de Nueva Orleans (EE.UU.). Desde Alger a Buenos Aires, pasando por Varsovia o Santo Domingo, cientos de países celebraron el primer Día Internacional del Jazz.
Fuente: unesco.org
Casi es 1 de mayo y ésta nota recién sale…!!, es que desde anoche no pude entrar, recién ahora el servidor está accesible. Que el género tenga su día, una fecha formal de celebración, es solo un trámite, una simpática formalidad, algo que quizás debiera haberse hecho mucho, mucho antes…, porque los valores que se le atribuyen y sobre los que se fundaron razones para su imposición son reconocidos desde hace muchisimo tiempo.
La tierra que vió nacer al jazz, y más allá del lugar a las sombras que el propio pueblo norteamericano le adjudicara entre otras cosas por cuestiones raciales, se tomó su tiempo para brindarle el reconocimiento a un emblema del país del norte hoy ya patrimonio de la humanidad. Recuerdo una nota que diera el saxofonista Sonny Rollins hace poco tiempo atrás en donde con dolor comentaba la ausencia en la TV de un solo programa dedicado al jazz y de la escasa difusión radial, a no ser que se trate de señales exclusivas, algo apenas mitigado por la inclusión, hace muy poco tiempo, de una Big Band en la Embajada Cultural que recorre el mundo llevando la cultura norteamericana fuera de su país.
Y como es que prendió tanto fuera de sus tierra?, decididamente no por iniciativa de los suscesivos gobiernos empeñados en el proceso de penetración cultural como una forma de conquista y presencia fuera de su territorio, sino que la «penetración» estuvo motorizada por los valores intrinsecos del propio movimiento reconocidos como tales por músicos y escuchas de los lugares más reconditos del planeta, valores que hoy levanta la UNESCO para justificar la celebración del Día Internacional del Jazz: «…como herramienta educativa, como vehículo para la paz, la unidad, el diálogo y para una cooperación reforzada entre los pueblos.» Cada uno de éstos valores ya fueron advertidos por los propios músicos y puestos en práctica en cada uno de sus proyectos (hemos hablado pila de la forma en que Miles Davis construyó su obra y como contribuyó en la de sus musicos) y algo que se le sumó hace poco es la inclusión en las curriculas educativas de algunas universidades y escuelas secundarias del estudio del Jazz como una forma de acceso al trabajo comunitario y además por atribuírsele aptitudes para el desarrollo de la inteligencia práctica dado su carácter improvisador nato.
A escuchar y hacer jazz que se acaba el mundo…!!
Mamita…, mirá a la hora que me pongo a escribir el post!!, tengo mis razones, pero ahí va. Hoy dedicamos el programa la memoria de un gran amigo fallecido ya hace un año, Eduardo Frias… Y para hoy un poco movidito y no tan nostalgico y melancólico aunque sobran las razones para estar en ése estado; la semana pasada una oyente pidio algo de Robert Glasper y le concedemos la solicitud escuchandolo desde su gran último disco Black Radio (Blue Note, 2012), recientemente galardonado con un Grammy.
Seguimos con el trio italiano Chat Noir desde Difficult To See You (Universal, 2008) un grupo jóven detras de los pasos de e.s.t. y The Bad Plus. Luego el saxofonista Chris Clark desde Cedar Wisely (2013) con un sonido más tradicional para mechar la jornada. El guitarrista frances Rémi Chamasson al frente de otro quinteto grabó The Wind Cries Jimi un homenaje a la música del genial Jimi Hendrix.
Más con el acordoneonista y tecladista Ron Oswanski desde December’s Moon (Palmetto Records, 2013) disco como líder de una super banda de notables. Otro guitarrista rockero de paso por la fusión, Nels Cline al frente de The Nels Cline Singers desde Initiate (Cryptogramophone, 2010), un disco muy interesante.
Para cerrar el apartado jazzero escuchamos al trio australiano Trichotomy desde Fact Finding Mission (Naim Jazz, 2013).
Pasando al blues…
Empezamos con Alexis Korner, cantante aunque francés de nacimiento fue considerado como uno de los pioneros del Rythm & Blues británico introdujo en Gran Bretaña a grandes intérpretes aún ignorados incluso en EE. UU. como Sonny Terry, Big Bill Broonzy, Muddy Waters o John Lee Hooker, entre otros. Recordamos su natalicio el 19 de abril de 1928 con el tema «34 A.D.» de Alexis Korner & Davey Graham Group.
Seguimos con Colin Linden musico canadiense, muy versatil tanto con la guitarra acustica como con la electrica especializado en el estilo slide guitar y el country blues y Ragtime fingerpicking, ademas de tener una muy buena voz. En el año 2003 publico el disco Big Mouth en el que según la crítica retorno a sus principios acusticos, elegimos el tema «Don’t Tell Me» con Lucinda Williams.
Nos vamos con otro disco de la collección del sello Columbia de Taj Mahal, titulado Giant Step/De Ole Folks at Home, es un disco doble en el cual «Giant Step» es electrico de covers inclinado al soul y al rock mientras que «De Ole Folks at Home» es acoustico. En el primero participan Taj Mahal, voces, armonica, banjo, Jesse Ed Davis guitarra electrica y acoustica, piano, organo, Gary Gilmore – bajo y Chuck Blackwell batería, el segundo trabajo integramente por Taj Mahal. Elegimos un tema de Giant Step «You’re Gonna Need Somebody on Your Bond» original de Buffy Sainte-Marie.
Los esperamos a partir de las 21 hs.
Increíblemente hoy se cumple un año de la partida de quien fuera gran amigo y gran fotógrafo, nuestro amigo del alma Eduardo Frias. Creativo, inquieto, curioso…, pero por sobre todas las cosas gran persona, algunos lamentarán la perdida de su maestro, del gran fotógrafo que fué…, más fuerte todavía es no contar ya con su compañia y presencia.
Mi alma abraza el tuyo…, hasta cada momento amigo…
Hemos re-establecido contacto con nuestro blog, no podiamos acceder a él y por éso la falta de actualizaciónes, de todos modos siempre se pudo acceder al podcast para escucharlo y/o descargarlo. Aunque estamos muy vagos para escribir y comentar discos u otras noticias algo que no se ha modificado aún sin los inconvenientes mencionados, la imposibilidad de acceder al blog y estar al menos atentos a lo que ocurra se sintió. Esperemos retomar el ritmo pronto…
Hasta siempre…
