Pablo Held ::: Trio Plays Standards

Pablo Held ::: Trio Plays Standards

Pablo Held Trio
Internet ArchiveIvooxItunes App Móvil

Trio Plays Standards

Pablo Held

Hopalit Records | Dic 6, 2024

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando…

 

El pianista alemán desarrolla en este álbum un proyecto de vieja data cumplido al fin luego de una muy prolífica carrera todo el tiempo al frente de su trio de años completado por Robert Landfermann (bass) y Jonas Burgwinkel (drums), amigos de la adolescencia y compañeros de banda desde entonces.

«En nuestras 14 grabaciones anteriores, Robert, Jonas y yo hemos explorado una amplia gama de ámbitos musicales: mis composiciones originales, piezas clásicas, obras de mi padre Peter Held, y ocasionalmente temas de algunos de mis artistas favoritos. Profundizar en cada uno de estos entornos musicales ha desempeñado un papel fundamental en la configuración del sonido del trío a lo largo de estos años. Ahora, por fin hemos cumplido un sueño: grabar un álbum de standards», comenta el pianista.

Un álbum muy cortito con apenas seis interpretaciones de clásicos de Broadway como I’ll Never Be The Same, You Won’t Forget Me y Last Night When We Were Young, reelaboraciones de Barbados de Charlie Parker y Very Early de Bill Evans, junto con la propia Just In Crame una reinterpretación del viejo estándar Just In Time.

Trio Plays Standards es el sexto álbum publicado en el propio sello del pianista, el Hopalit Records, con su trio de años.

«Desde 2006 el trío es mi hogar musical. Estoy agradecido por haber vivido tantas cosas juntos a lo largo de los años: Innumerables giras, nueve álbumes en Pirouet Records, dos álbumes en Edition Records y colaboraciones especiales con invitados como John Scofield, Ralph Towner, Chris Potter, Jim Beard, Jorge Rossy, Dave Liebman o Nelson Veras.» recuerda Held. «La interacción con Robert & Jonas resulta tan cercana y familiar, pero al mismo tiempo tan emocionante como durante nuestra primera jam. Nuestra música se desarrolla en el momento, como una conversación entre amigos».

Además de su actividad como profesor asistente en la Universidad Johannes Gutenberg de Maguncia y los nuemrosos talleres por todo el mundo, el pianista tiene un programa de entrevistas el «Pablo Held Investiga», donde «…hablo con mis ídolos musicales y compañeros desde 2018: Wayne Shorter, Joey Baron, Dave Holland, Bill Stewart, Bill Frisell, John Scofield, Norma Winstone, Larry Goldings o Dave Longstreth hablaron conmigo sobre su música y su proceso creativo. Una de mis experiencias de aprendizaje más importantes hasta la fecha. Se puede ver en YouTube, escuchar en todas las plataformas de podcast y, a veces, leerlas en la revista JazzThing.» comenta el pianista.

 

pabloheld.com 

CORTINA FINAL Rubi & Anouri
Pablo Held - Trio Plays Standards

 1. I’ll Never Be The Same 5:06

2. Barbados 5:13
3. You Won’t Forget Me 5:11
4. Just In Crame 5:51
5. Very Early 5:40
6. Last Night When We Were Young 5:35

 

Pablo Held • piano
Robert Landfermann • bass
Jonas Burgwinkel • drums

produced by Pablo Held

recorded by Daniel Dettwiler at Jazzcampus Studio on October 29th 2023
mixed by Daniel Dettwiler
mastered by Christoph Stickel

liner notes by Norma Winstone
cover design by Christian Schäfer
photos by Linghuan Zhang

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
RECIENTES

Aruán Ortiz ::: Agosto 22, 1973

Aruán Ortiz ::: Agosto 22, 1973

Aruán Ortiz

Aruán Ortíz ::: Agosto 22, 1973

En 2013, Aruán colaboró con el presentador neoyorquino Revive Music, para producir y comisariar Music & Architecture, una serie de conciertos con algunos de los improvisadores más legendarios, vanguardistas y creativos de la escena neoyorquina. Estos conciertos, inspirados en el libro "Música y Arquitectura" de Iannis Xenakis, se centraron en la traducción de patrones, símbolos y estructuras relacionadas con el serialismo y el expresionismo en la música contemporánea, pero inusuales en la improvisación jazzística. Tras el éxito de esta serie, el periodista Tomás Peña afirmó: "…La música evocaba imágenes de ecuaciones matemáticas, grandes obras arquitectónicas y traía a la memoria la escena del loft neoyorquino de los años setenta, donde reinaba el free jazz".

La curiosidad artística de Aruán ha llevado a proyectos más allá del paisaje jazzístico. Con motivo de su 25 aniversario recibió un encargo del Teatro Ballet José Mateo para componer la partitura de una nueva obra coreográfica, "Pagano o no". Esta partitura, anunciada como "una de las obras más significativas de la música" por Latin Jazz Network, fue grabada en el álbum Santiarican Blues Suite lanzado por Sunnyside Records en 2012 y estrenada por la Camerata Urbana Ensemble en el Next Wave Festival del BAM de Nueva York. En 2013, Aruán escribió "Collage", una obra original para el ballet por encargo de la Orquesta YOUME. Esta pieza fue estrenada en el Festival Casa del Jazz de Roma, Italia, por la Orquesta YOUME, dirigida por Aruán y coreografiada por el Ballet Milena Zullo. Ese mismo año, Aruán fue invitado por la Universidad de Albany a dirigir "Variaciones", una pieza de improvisación libre para orquesta y piano preparado, interpretada por la Orquesta Sinfónica Universidad-Comunidad y el pianista Bob Gluck.

Tiene un MFA en Composición Musical por el Vermont College of Fine Arts, y como compositor, su creciente portafolio incluye obras como Two Short Stories for String Quartet interpretado por Secret String Quartet y New MUSE String Quartet, Pandemonium in Clave para trío de percusión y piano estrenado por Talujon Percussion Ensemble, Ogguere (cuando el alma de la tierra baila alrededor de movimientos espectrales) para quinteto de metales estrenada por Brooklyn Brass, y las próximas Hints of Leguedé para Flauta Solista, y Afro-Haitian Living in the Midst of a Twisted Globe para violín, violonchelo y piano trío, estrenada el 8 de febrero de 2018.

Sus álbumes más recientes editados por Intakt Records han recibido 5 estrellas de prestigiosas revistas de jazz como Jazziz y DownBeat. Hidden Voices (2016) fue elogiado como "un nuevo sonido sólido y único en el mundo del jazz de hoy" por Matthew Fiander en PopMatters. Y su esfuerzo como solista de piano Cub(an)ism (2017) fue llamado "un ejercicio genial en la exploración de la profundidad y la percepción que revela una nueva y brillante arruga en la relación entre la música y las matemáticas, reimaginando los ritmos afro-haitianos de Gaga, la rumba afro-cubana y Yambú en meditaciones fuertemente improvisadas sobre el modernismo que recuerdan a John Cage y Paul Bley. Impresionante". (Ron Hart, El Observador).

En 2014, Aruán compuso la banda sonora del largometraje "Sin Alas", la primera película estadounidense rodada en suelo cubano en 50 años. Esta película fue nominada por el Festival de Cine de Curazao para el Premio Yellow Robin en 2015. La obra de Aruán también se escuchará en el cortometraje español "The Beating."

Ha sido invitado como artista invitado para actuar y enseñar en Longy School of Music, Cambridge, MA (2006 y 2007); Tanglewood, MA (2006); Royal Academy of Music (2011) y Trinity College (2012) en Londres; Campus Artístico Can Geli, Girona (2013); Percento Musica, Roma (2011, 2012); Scuola Popolare di Musica, Fermo, Italia (2012); Krakow Jazz School (2014); Institut Musical of Formation Professionnelle, Provence, Francia (2014); Universidad de Jalapa, México (2013); Academia de Jazz Novi Sad, Serbia (2013); Universidad de Long Island, NYC (2014); Universidad de Albany, (2012 -2013); Conservatorio de Jazz de California, Berkeley (2014); y Brookhaven College School of the Arts, Dallas, (2014), entre muchas otras. Ha enseñado en el Berklee College of Music y en el Queens College CUNY.

 

aruan-ortiz.com

 

AGOSTO 21

AGOSTO 21

GORO ITO·PAULA MORELENBAUM·JAQUES MORELENBAUM

AGOSTO 21 ::: ITO·MORELENBAUM·MORELENBAUM

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Goro Ito, Paula Morelenbaum, Jaques Morelenbaum - TREE, FORESTS
Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

1. Steve Dobrogosz - Relived Again - Memories of Tomorrow

2. Massimo Faraò - Fallin' in Love with Ballads  - Bess Is My Woman Now

3. Yu Sakai, TBN Trio - On Our Way - Sinatra, The Darkness Of Cherry Blossom

4. Amir Bresler - Tide & Time - Granny's Chair

5. Chris McCarthy - Add a Zero - Tone Paintings

6. Goro Ito, Paula Morelenbaum, Jaques Morelenbaum - TREE, FORESTS - Tango

7. Fergus McCreadie - Highest 2 Lowest - Paul Begs

8. Craig Brann - For the Record - Old Man Sco

9. lvdf - lvdf - Silver

10. Andrea Longato - Thinking Heart - Sure Thing

11. Vital Information NYC Edition - Heart of the City - Mr. Pc

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

Amigos, cómo están..., por acá todo biuty!!! mejor todavía a punto de compartir un rato con amigos. De tutti como de costumbre que arranca con el pianista estadounidense Steve Dobrogosz desde Relived Again (Sand Castle Music | Agosto 1, 2025), un solo piano con algunas joyitas muy interesantes. Seguimos en esta onda muy tranqui con el pianista italiano Massimo Faraò desde Fallin' in Love with Ballads (RACING JAZZ | Junio 19, 2025), un fenomenal y encantador álbum de baladas.

La cantante japonesa Yu Sakai junto al TBN Trio con On Our Way (UNIVERSAL MUSIC LLC | Julio 2, 2025) un EP grabado como parte del programa Tiny Desk de la NPR promovido por el programa radial All Songs Considered de NPR Music que reúne a los elejidos en un estudio en las oficinas centrales en Washington D. C. El turno ahora de el bata israelí Amir Bresler desde Tide & Time (Raw Tapes | Feb 28, 2025), un gran álbum del baterista acompañado de su paisano el prodigioso pianista Nitai Hershkovits y los bajistas Gilad Abro y Barak Mori.

Seguimos con el pianista Chris McCarthy desde Add A Zero (Fresh Sound Records | Mayo 16, 2025) álbum grabado luego de una gira de diez días por la costa oeste estadounidense del muy celebrado pianista.

LOS CHICOS DE TAPA: Goro Ito, Paula Morelenbaum y Jaques Morelenbaum con TREE, FORESTS tribute to RYUICHI SAKAMOTO (Verve Records | Junio 26, 2025), álbum tributo del compositor, guitarrista y productor musical Goro Ito, con arreglos de canciones de su amigo Ryuichi Sakamoto, junto a el violonchelista Jaques Morelenbaum y la vocalista Paula Morelenbaum.

El gran pianista escocés Fergus McCreadie en Highest 2 Lowest (A24 | August 15, 2025) interpreta la banda sonora de un film protagonizado por Denzel Washington y dirigida por Spike Lee, una remake del film High and Low de 1963 del director japonés Akira Kurosawa. Más con el guitarrista estadounidense Craig Brann desde For the Record (SteepleChase | Agosto 15, 2025) un peldaño firme, constante y discreto en su ascenso dentro de la comunidad neoyorkina.

Seguimos con lvdf, un supergrupo internacional formado por miembros del Reino Unido, Italia y Nueva Zelanda elogiados por la prensa local debutan con este EP con un sonido entre la tradición y los ritmos contemporáneos.

Los dos últimos: el guitarrista italiano Andrea Longato desde Thinking Heart (Meridian | Agosto 1, 2025), un disco que"...representa sin duda un hito en mi carrera" dice el guitarrista que se luce al frente de un trio. Cerramos con Steve Smith And Vital Information NYC Edition con Heart Of The City (BFM Jazz | Sept 15, 2017) un viejo álbum celebrando el cumple del bata estadounidense en el día de hoy.

 

Nos vemos...

 

Steve Smith ::: Agosto 21, 1954

CORTINAS VTT2
RECIENTES
Scandroglio·Stumbras·McCreadie·Galleotti ::: Being Human

Scandroglio·Stumbras·McCreadie·Galleotti ::: Being Human

Scandroglio·Stumbras·McCreadie·Galleotti
Internet ArchiveIvooxItunes App Móvil

Being Human

Scandroglio·Stumbras

McCreadie·Galleotti

Self Production | Dic 3, 2021

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

«Being Human» en producto de una colaboración de talentosos músicos muy celebrados en la escena europea, un colectivo inicialmente formado por el contrabajista italiano Michelangelo Scandroglio y el guitarrista lituano Mindaugas Stumbras, al que posteriormente se unieron el pianista escocés Fergus McCreadie, una de las máximas figuras europeas, y el bata también italiano Mattia Galeotti. Giraron juntos un tiempo recorriendo festivales hasta el momento propicio para concretar formalmente la iniciativa en la grabación del álbum al que se unieron como invitados el saxofonista canadiense Seamus Blake y la cantante italiana Chiara Chiste en solo un tema.

El álbum es un fiel reflejo de lo que uno espera de un proyecto similar, en donde sus integrantes aportan su recorrido y estética musical en favor del proyecto sin despojarse de su originalidad reconvirtiéndola en la interacción colectiva en donde la condición de Ser Humano califica como natural y común exponiendo las coincidencias y excitantes diferencias expresadas en la particular forma de interpretar la propia condición de Ser Humano.

Nuevamente la referencia a la enorme posibilidad, y casi única, que posee el movimiento de encausar diferentes corrientes, culturas y expresiones musicales bajo un mismo lema: la hermandad que promueve el vivir bajo el mismo cielo y el compartir los mismos misterios, esperanzas y dolor propios del Ser Humano.

*

Michelangelo Scandroglio
Comenzó a estudiar con el contrabajista italiano Ares Tavolazzi y música clásica con Gabriele Ragghianti en el I.S.S.M Luigi Boccherini de Lucca. Galardonado en varias oportunidades con prestigiosos reconocimientos y codiciadas becas es considerado uno de los más talentosos musicos italianos.

Mindaugas Stumbras
Es un músico lituano, conocido por su trabajo en la música clásica, especialmente en el piano y la improvisación. Stumbras combina técnica y emotividad en sus interpretaciones, y ha ganado reconocimiento por su sensibilidad y dominio en el escenario.

Fergus McCreadie
Pianista y compositor escocés reconocido por su estilo innovador y su habilidad para fusionar jazz con música folk y tradicional escocesa. Su música es vibrante, melódica y en ocasiones introspectiva, con un fuerte sentido de narrativa y expresión.

Mattia Galeotti
Baterista, nació en Florencia el 15 de mayo de 1995. En la Universidad de Jazz de Siena estudió con Mauro Beggio, Fabrizio Sferra y Alessandro Paternesi. También asistió a clases con profesores como Stefano Battaglia, Simone Graziano, Dan Kinzelman, Achille Succi, Fabrizio Puglisi y muchos otros.

 

 
Mindaugas Stumbras 
Fergus McCreadie 
Michelangelo Scandroglio 
Mattia Galeotti 

 

CORTINA FINAL Danubio-Insight / Gently Broken
Scandroglio·Stumbras·McCreadie·Galleoti - Being Human

 

1. Being Human 7:43
2. Not for Now 5:46
3. Not for Now // Reprise 2:09
4. Disappearing I 4:26
5. Disappearing II 5:27
6. Inspirations 7:15
7. Prelude 1:23
8. Nine 7:00
9. The Teacher 6:11

 

Seamus Blake // tenor sax
Fergus McCreadie // piano
Mindaugas Stumbras // guitar
Michelangelo Scandroglio // double bass
Mattia Galeotti // drums
Chiara Chiste // vocal

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
RECIENTES

AGOSTO 14

AGOSTO 14

Billy Hart Quartet

AGOSTO 14 ::: Billy Hart Quartet

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Billy Hart Quartet - Just
Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

1. Alma Naidu - Redefine - Someday My Love

2. Ólafur Arnalds & Talos - A Dawning - Signs

3. Dave Pope Trio - Skyline - Minority

4. Vincent Meissner Trio - Eigengrau - Nothing Compares 2 U

5. Julian Shore Trio - Sub Rosa - Blues in Blueprint

6. Billy Hart Quartet - Just - Billy's Waltz

7. David Hazeltine - Reflections - Wives And Lovers

8. Art Hirahara - Peace Unknown - Brooklyn Express

9. Florian Arbenz, Michael Arbenz - The Alpine Session - Evolution

10. Sam Dillon - My Ideal - My Ideal

11. Pat Metheny - Day Trip - At Last You're Here

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

Salute amigos, cómo les va..., arrancamos con la dulce voz de la cantante alemana Alma Naidu desde Redefine (Broken Silence | Junio 4, 2025), su segundo álbum como líder acompañada de grandes figuras. Seguimos con Olafur Arnalds & Talos desde A Dawning (Deutsche Grammophon | Julio 11, 2025) un álbum producido por el cantante islandés Olafur Arnalds y el reciente fallecido artista irlandés Eoin French, conocido como Talos. El álbum recorre el legado profundo de amistad, como la áspera experiencia de la pérdida.

El Dave Pope Trio desde Skyline (Blue Canoe Records | Julio 18, 2025) presenta a los hermanos Pope junto al invitado de honor, el gran bajista John Patitucci en una colección de clásicos del movimiento más dos originales. Otro trio el liderado por el pianista alemán Vincent Meissner con Eigengrau (ACT Music | Julio 25, 2025) un muy agradable álbum con aires inspiradores que sobrevuelan a The Bad Plus, Esbjörn Svensson, Vijay Iyer y su mentor Michael Wollny. Más trios, ahora el del celebrado pianista Julian Shore desde Sub Rosa (Chill Tone Records | Junio 6, 2025), calificado por la prensa local estadounidense como uno de «líderes de la joven escena del piano jazz».

LOS CHICOS DE TAPA: Billy Hart Quartet con Just (ECM | Feb 28, 2025), un gran álbum reflejo de los más de veinte años juntos como grupo. El baterista de 84 años todavía en su más alto nivel productivo y creativo.

Seguimos con el pianista y compositor estadounidense David Hazeltine desde Reflections (G2 Records & Publishing | Julio 11, 2025) un EP de veinte minutos parte de una colección de lanzamientos cortos muy melódicos. Aires muy bop nos trae el pianista Art Hirahara con Peace Unknown (Posi-Tone Records | Julio 18, 2025), luciendo su talento como compositor además de gran líder de banda, junto a grandes y celebradas figuras.

Otro trio formado por hermanos más un invitado, los gemelos Florian y Michael Arbenz y el enorme y eterno Ron Carter con The Alpine Session (Self Produced | Feb 21, 2025), otro muy entrador álbum. Más de ésta onda bien americana con Sam Dillon desde My Ideal (Cellar Live | Julio 25, 2025), el joven saxofonista junto al anteriormente escuchado, el pianista David Hazeltine, más Alexander Claffy (bass) y Rodney Green (drums).

Cerramos con el guitarrista estadounidense Pat Metheny desde Day Trip / Tokyo Day Trip (Nonesuch | Junio 2, 2009) un álbum que reúne al original más un EP con cinco temas originalmente publicados como bonus tracks en diferentes proyectos. El guitarrista cumplió 71 años el pasado doce de agosto.

Nos vemos...

 

Pat Metheny ::: Agosto 12, 1954

CORTINAS Song X - Pat Metheny·Ornette Coleman
RECIENTES