El año se acaba…, se va llevandose a grandes músicos. Un año trágico por las pérdidas, la más reciente, el 26 de diciembre, la del baterista Alphonse Mouzon ex Weather Report, Herbie Hancock, entre otros.
Repasemos la triste lista…
Prince (7 de junio de 1958 – 21 de abril de 2016) El músico falleció en su mansión de Minnesota. Tenía 57 años.
David Bowie (8 de enero de 1947 – 10 de enero de 2016)
Tenía 69 años. Solo dos días antes de su muerte había lanzado su último álbum llamado «Blackstar».
Maurice White (19 de diciembre de 1941 – 3 de febrero de 2016)
El fundador de la banda Earth, Wind and Fire falleció a los 74 años. Durante años luchó contra el mal de Parkinson.
Paul Bley (10 de noviembre de 1932 – 3 de enero de 2016)
Para muchos puede considerarse, junto a Bill Evans, como el «inventor» del trío de piano moderno.
Gato Barbieri (28 de noviembre de 1932 – 2 de abril de 2016)
El saxofonista argentino murió en un hospital de Nueva York a causa de una neumonía. Tenía 83 años.
Frank Sinatra, Jr. (10 de enero de 1944 – 16 de marzo de 2016)
Falleció a los 72 años edad, en Daytona, Florida, mientras se encontraba junto con su hermana Nancy realizando un tour musical.
Keith Emerson (2 de noviembre de 1944 – 11 de marzo de 2016)
El tecladista la banda histórica de rock progresivo Emerson, Lake and Palmer fue hallado en su casa el 12 de marzo con una herida de bala en la cabeza. Las autoridades investigan un posible suicidio. Tenía 71 años.
Greg Lake (10 de noviembre de 1947 – 7 de diciembre de 2016)
El cantante e instrumentalista británico murió a los 69 años. Fue miembro fundador de King Crimson y Emerson, Lake & Palmer, se le considera uno de los pioneros del rock progresivo.
Pierre Boulez (26 de marzo de 1925 – 5 de enero de 2016)
El ex director titular de la Filarmónica de Nueva York y una de las principales figuras de la música clásica moderna, murió a los 90 años.
Leon Russell (2 de abril de 1942 – 13 de noviembre de 2016)
Tenía 74 años, está incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Como compositor y pianista fué autor de exitosas canciones como A Song for You popularizada por Ray Charles.
Leonard Cohen (21 de septiembre de 1934 – 10 de noviembre de 2016)
El legendario cantante, compositor, poeta y novelista canadiense murió a los 82 años. Su último disco, You Want It Darker, se publicó el 21 de octubre.
George Martin (3 de enero de 1926 – 8 de marzo de 2016)
El productor popularmente conocido como ‘El Quinto Beatle’, falleció a los 90 años. Martin intervino en casi todos los discos originales de los Beatles, 23 de los cuales fueron número uno en Estados Unidos y 30 en Reino Unido.
Alphonse Mouzon (21 de noviembre de 1948 – 26 de diciembre de 2016)
Baterista de Weather Report, Herbie Hancock, Eleventh House, Carlos Santana y Stevie Wonder entre otros, murió a los 68 años.
Mose John Allison Jr. (11 de noviembre de 1927 – 15 de noviembre de 2016)
Pianista, cantante y compositor estadounidense. Sus canciones han sido grabadas por músicos como The Clash («Look Here»), The Who («Young Man Blues»), Leon Russell («I’m Smashed»), Bonnie Raitt («Everybody’s Cryin’ Mercy») y Jorge Drexler («I don’t worry about a thing»).
Salute amigos…, como les va, hoy nuestra última reunión del año y esperamos pasarla genial entre amigos, (éso siempre es así, me refería a recibir la visita de algunos amigotes en el estudio). Un poco de todo como de costumbre, arrancando con el último trabajo del fenomenal saxofonista Bob Mintzer, All L.A. Band
(Fuzzy Music | sept 16, 2016) el integrante de la legendaria banda Yellowjackets haciendo gala de su costado más serio, la dirección de grandes bandas, con este álbum nominado al Grammy por Best Large Jazz Ensemble Album. Seguimos con el guitarrista y cantante alemán Torsten Goods desde Thank You Baby! (ACT | sept 25, 2015) un agradable álbum sin muchas pretenciones al estilo George Benson.
Más con el pianista finlandés Iiro Rantala ?desde My Working Class Hero (ACT |agosto 28, 2015) un tributo a John Lennon. Quedó de la semana pasada: Billy Hart Quartet con One Is the Other (ECM | marzo 3, 2014), segundo álbum del consagrado baterista para ECM, discazo. Seguimos con el pianista Ethan Iverson (que participó del disco antes escuchado) desde The Purity Of The Turf (Criss Cross | September 24, 2016) el más reciente álbum del pianista de The Bad Plus liderando un súper trio junto a la leyenda viviente Ron Carter y Nasheet Waits.
Otro gran lanzamiento: Peter Erskine, John Taylor, Palle Danielsson, As It Was (ECM | enero 7, 2016) un Box Set con cuatro discos grabados por el trio liderado por el celebradísimo baterista estadounidense Peter Erskine entre los años 1993 y 1999, imposible hacer una correcta elección entre tanto y tan bueno. Ultimos dos discos jazzeros: el saxofonista español Perico Sambeat con Friendship (ACT | Nov 3, 2003) discazo con lucidos amigotes de Perico y el último registro del saxofonista estadounidense Seamus Blake, Superconductor (5Passion | dic 24, 2015) con un sonido diferente bastante inusual para Blake, grabado en los estudios del pianista cubano Gonzalo Rubalcaba que, por supuesto, toca el piano en este proyecto.
Y siguiendo con el blues…
«Blue & Lonesome» (Triste y solitario), publicado por la compañía discográfica Polydor Records el 2 de diciembre de 2016, es el vigésimo tercer álbum de The Rolling Stones después de once años desde el lanzamiento de «A Bigger Bang» y el primero en incluir sólo versiones de otros artistas. La banda se juntó en el estudio de grabación de Mark Knopfler (British Grove Studios) y decidieron hacer una versión de Little Walters del tema «Blue and Lonesome», sonó tan bien que continuaron con otros covers con los que completaron el album en pocos días, un destilado de Blues de Chicago. Mike Jagger resalta ejecutando la armónica en casi todos los temas además de sus intepretaciones vocales y la participación de Eric Clapton en dos temas «Everybody Knows About My Good Thing» y «I Can’t Quit You Baby». Elegimos el tema de Eddie Taylor Ride ‘Em On Down.
Porque siempre es bueno rodearse de buenos amigos traemos al gran Eric Clapton que tanto tiempo nos ha acompañado durante estos años de programa. En la sección desempolvando el vinilo sacamos de la batea «No Reason to Cry» (sin razón para llorar), su cuarto álbum de estudio solista, publicado por la compañía discográfica Polydor Records en agosto de 1976. Fue grabado en los estudios Shangri-La, propiedad de The Band, en marzo de 1976, y contó con la colaboración de los miembros del grupo: Rick Danko coescribió y cantó con Clapton en «All Our Past Times». Además, incluyó un dúo con Bob Dylan en el tema «Sign Language», dice la leyenda que «Dylan se dejó caer por ahí, viviendo en una tienda de campaña al final del jardín. Solía entrar en el estudio para ver qué pasaba».Como ésta es nuestra última noche de programa elegimos Last Night.
No podemos irnos sin música alegórica a ésta estapa del años por eso traemos «The Alligator Records Christmas Collection» publicado el 6 de octubre de 1992, en donde el sello Alligator Records recopila a varios artistas con temas relacionados con la navidad, así tenemos a Koko Taylor, Kenny Neal, Lil Ed & the Blues Imperials, Katie Webster, William Clarke, Tinsley Ellis, Charles Brown,Son Seals, Lonnie Brooks, Elvin Bishop, Clarence «Gatemouth» Brown, Charlie Musselwhite. Elegimos Santa Claus por Little Charlie & The Nightcats.
Los esperamoS a partir de las 21 hs con la música de siempre y algo para brindar.
Mamita!! ya tenemos las fiestas encima…, y yo con el traje de Papá Noél a medio remendar y planchar!! Ya nadie me cree, se me nota que la panza es un almohadón como en esas novelas baratas donde la chica luce su «panza» de embarazada…
Hablando un poco en serio mañana (jueves 22) hacemos el último del año, los amigos, los viejos y los nuevos, pueden pasarla con nosotros si desean, no quiero nombrar a nadie para no pifiarla pero ya saben, en una de ésas Gervi lleva cerveza…!!
Y alguien que se le adelantó también para no regresar más fué el cantante y bajista inglés Greg Lake, co-fundador de los célebres grupos de rock sinfónico King Crimson y Emerson, Lake & Palmer. Greg Lake falleció el pasado 7 de diciembre a los 69 años luego de pelearle duro al cáncer, lo recordamos como merece escuchandolo en la apertura desde Greg Lake (Chrysalis | sept 25, 1981) su álbum debut como solista luego de separarse de EL&P y como corresponde también, en una doble apertura, un temazo de su paso por el súper grupo King Crimson con In The Court Of The Crimson King (Island Records | octubre 10 1969), álbum debut del grupo hoy objeto de culto tal el grupo mismo.
Cambiamos de aire y época para escuchar a Søren Bebe Trio desde Home (Free Music | Nov 1, 2016), el más reciente lanzamiento del trio liderado por el pianista danés que el 5 de diciembre próximo pasado cumplió 41 años. La crítica coloca a Søren Bebe en el camino de Tord Gustavsen, Esbjorn Svensson, Bill Evans y Keith Jarrett. Discazo… El veterano pianista estadounidense Steve Kuhn desde At This Time … (Sunnyside | Marzo 18, 2016) su último registro en trio junto a Joey Baron (bata) y Steve Swallow (bajo electrico), una sólida formación comandada por el gran innovador pianista. Quedó de la semana pasada, el duo de guitarristas Stuart McCallum & Mike Walker desde The Space Between (Edition Records | noviembre 25, 2016) que por momentos me recuerda a Pat Metheny con su guitarra de 12 cuerdas.
Un poco de fusión para escuchar otro grupo inglés, Slowly Rolling Camera desde All Things (Edition Records | noviembre 4, 2016), último registro del celebrado grupo con un enfoque entre el jazz, el tri-hop, la electrónica, el soul, muy bueno. Subimos algo más el ritmo con el trio FAT (Fabulous Austrian Trio) desde Living the Dream (Abstract Logix | Noviembre 20, 2015) segundo álbum del guitarrista austriaco Alex Machacek, otro que recibe de la crítica elogiosas comparaciones como colocarlo a corta distancia de guitarristas de la talla de John McLaughlin , Allan Holdsworth y del desaparecido Shawn Lane, por su estilo innovador. El gran John McLaughlin dijo de él: «La música de Alex Machacek comienza donde otros extremos musicales». Si papá John lo dice…!! Cerramos el bloque fusión con el último disco del pianista cubano David Virelles, Antenna (ECM | nov 18, 2016) segundo registro para el prestigioso sello ésta vez con una propuesta radical, Mezcla rara de penultimo linyera y de primer polizonte en el viaje a Venus, como escribiera Horacio Ferrer para Balada Para Un Loco, porque es bien extraño el viraje de Virelles en este álbum exclusivamente editado en vinilo de apenas 22 minutos, desde donde canaliza la percusión afrocubana en un remolino electroacústico, casi psicodélico, que combina la improvisación jazzística y los grooves orgánicos con refracción digital, sintetizadores oscuros e incluso poesía callejera cubana, como se explica en la web de Virelles.
Otro que cumplió años hace pocos días (un mes en realidad!) y que no se lo festejamos, el pianista estadounidense George Cables y lo celebramos escuchando su último registro The George Cables Songbook (HighNote | octubre 7, 2016) y cerrando el cuarteto del baterista Billy Hart con One Is The Other (ECM | marzo 3, 2014) su segundo registro para ECM del veterano genial baterista que recordemos participó de la última edición del Festival Internacional de Buenos Aires formando parte del súper grupo The Cookers.
Fue parte de la época de oro de rock sinfónico, uno de sus padres, y responsable de que muchos de nosotros nos interesaramos más tarde por el jazz. Dueño de una voz espectacular, sugestiva y profunda, gran compositor y una apabullante visión marcada por un mundo interno que lo aventuraba siempre más allá que sus colegas contemporáneos…
Fuente: clarin.com | Extra Show | Música | 08/12/16
El bajista y guitarrista de origen británico falleció después de una larga batalla contra el cáncer. Tenía 69 años.
El bajista, guitarrista y cantante británico Greg Lake murió el miércoles último a los 69 años, a raíz de un cáncer, según anunció su productor y amigo Stewart Young. Lake, durante los años setenta, fue parte de uno de los grandes súper grupos del rock sinfónico inglés, Emerson, Lake & Palmer.
«Ayer 7 de diciembre perdí a mi mejor amigo después de una larga batalla contra el cáncer. Greg Lake estará siempre en mi corazón como siempre lo estuvo», indicó Young.
Lake fue uno de los fundadores del movimiento sinfónico dentro del rock, una corriente en donde virtuosismo y espectacularidad eran clave en la interpretación. Su calidad como cantante, su trabajo constante como compositor y una sólida formación como instrumentista le dieron al guitarrista una evidente capacidad de liderazgo. En 1969 formó con su compañero de estudios Robert Fripp uno de los grupos de culto del rock, King Crimson.
En su primer disco «In The Court Of The King Crimson» compuso, tocó el bajo y fue la voz de la banda, sin embargo, este clima de camaradería duro poco ya que al año se marchó de la banda por desavenencias con Fripp y junto con el tecladista Keith Emerson, que provenía de Nice, y el baterista Carl Palmer que dejó Atomic Rooster, formaron Emerson, Lake & Palmer, anunciada como el otro gran súper grupo del rock inglés después de Cream.
Este trío se convirtió en uno de los emblemáticos representantes del rock sinfónico con trabajos como «Emerson, Lake & Palmer», que lanzaron a poco de unirse y el potente «Tarkus», un año después o la arriesgada propuesta de grabar en vivo la célebre suite «Pictures At An Exhibition», de Modest Mussorgsky, a la que Lake «retocó» para mantenerla dentro del espíritu del rock.
En ELP, Lake jugó un papel decisivo no sólo por ser la voz de la banda sino también que fue un pivot entre Emerson y Palmer, dos músicos apabullantes como instrumentistas. Sin embargo, si recordamos la Inglaterra de los setenta, la aparición del punk le puso fin a la era del virtuoso rock sinfónico. Emerson, Lake & Palmer, que vendió más de 35 millones de discos, se disolvió tras un modesto trabajo, «Love Beach», en 1979.
Lake siguió con su carrera como solista y productor y un paso por el grupo Asia, formado por músicos que habían participado en grupos de estilo sinfónico, como Yes y otros. Hubo intentos por rearmar el trío, uno con Cozy Powell en los tambores y finalmente, en 1992 volvió la formación original a los escenarios.
Fue en aquel momento que una grave tendinitis de Emerson deterioró la calidad final de la música del trío y los llevó poco a poco a disolverse. Precisamente, en marzo último su compañero de banda, Keith Emerson, se suicidó de un disparo en la cabeza a raíz de su afección física agravada por una depresión profunda, según el resultado de la investigación oficial.
