Presentación Sábado 4 de octubre 20 HS
Auditorio Central Expo Patagonia 2008 / La Rural de Palermo
La presentación estará a cargo de Alejandro Aranda y Juan Merlo, miembros de la Organización PATAGONIA JAZZ y encargados de llevar adelante desde sus inicios la Dirección Artística de El Bolsón Jazz Festival, el evento Turístico y Cultural más relevante del circuito cordillerano Patagónico. Sobre el final se dará a conocer un adelanto de la programación y actuarán músicos participantes de la edición 2008.
El Festival se realiza todos los años en la primera semana de Diciembre, pensado como el mejor momento del año para visitar la zona, en donde se da la máxima floración, color, el mejor clima, y cuenta con hotelería, cabañas y excelentes opciones gastronómicas, productos regionales además de una muy variada feria artesanal. Este entorno es más que ideal para el desarrollo, año tras año, de este ya emblemático Festival Internacional de Jazz.
De esta particular manera, El Bolsón abre, desde hace 8 años, la temporada de verano y recibe una afluencia de más de 10.000 espectadores en cada edición. El festival posee las características de una verdadera fiesta popular y es una excelente opción para aquellos que por primera vez visitan El Bolsón.
El programa consta de diferentes propuestas sobre escenarios al aire libre y salas donde tienen participación importantes visitas del jazz nacional e internacional.
Mas informacion www.elbolsonjazz.com.ar
Fuente: eldiariodeparana.com.ar
Por: Mario Rodríguez
Con la intervención de 117 críticos de los medios especializados y de mayor renombre en el mundo del jazz, se llevaron a cabo las exigentes encuestas (2008) de la revista Down Beat.
La revista Down Beat —publicación mensual— fue fundada en 1934 por Jack Maher en la ciudad de Chicago, siguiendo un poco los pasos de ediciones como la Metronome creada en 1883 y que dejó de publicarse en 1961. Originalmente, Down Beat era editada quincenalmente, y por el carácter coloquial y otras veces académico de sus comentarios, estaba dirigida a los músicos profesionales.
Actualmente, está orientada también al público en general sin disminuir por esto la calidad de sus análisis; basta decir que entre sus columnistas incluyó a críticos de la talla de Leonard Feather.
Si bien es cierto existen magazines de indudable jerarquía como: Jazz Time de Estados Unidos, Jazz Journal de Gran Bretaña, Jazz Podiun de Alemania, Jazz Magazine de Francia, Swing Journal de Japón, Jazz Forum de Polonia, entre otros; las encuestas de la revista Down Beat constituyen el mayor referente del jazz en el mundo; una en el mes de agosto, la de los críticos; otra en el mes de diciembre, la de los lectores.
Por otra parte, la Down Beat registra una larga trayectoria en la calificación discográfica, por lo que aquellos álbumes que obtuvieron las cinco estrellas conforman un referente ineludible en las mejores colecciones jazzísticas.
Para concluir esta historia que hemos desarrollado a lo largo de un año y con la finalidad de tener una idea acabada de la realidad del jazz, hoy, podríamos recurrir a algunos de los resultados más importantes arrojados por estas encuestas —56th Anual Critis Poll— en la Down Beat de agosto.
El artista del año fue Herbie Hancock, quien también ganó en el rubro teclado y sintetizador; el álbum del año fue Sky Blue (ArtistShare) de Maria Schneider, quien, también se ubicó primera en las especialidades: composición, arreglos y Big Band; el mejor pianista resultó Keith Jarrett y su trío obtuvo la Poll como grupo del año; como saxo barítono fue primero Gary Smulyan, en saxo tenor Sonny Rollins; en saxo alto Ornette Coleman; en saxo soprano Wayne Shorter; en clarinete Don Byron; en trompeta Dave Douglas; en trombón Steve Turre; en guitarra Pat Metheny; en bajo eléctrico Steve Swalow; en contrabajo Christian McBride; en batería Roy Haynes; en vibráfono Bobby Hutcherson; en percusión Poncho Sanchez; en órgano Joey DeFrancesco; en violín Regina Carter; en flauta James Moody; en instrumentos misceláneos Bela Fleck (banjo); en voz femenina Cassandra Wilson; en voz masculina Kurt Elling y Charles Mingus, Cornell 1964 (Blue Note) quedó primero como álbum histórico.
B.B. King ganó como artista y grupo de blues, en tanto Otis Taylor, Repcaturing The Banjo (Telar) fue el mejor álbum de blues.
El sello alemán ECM resultó primero y su propietario, Manfred Eicher ocupó la Pool como productor, lo que deja en claro que las propuestas de los músicos europeos —a la que nos hemos referido en notas anteriores— va ocupando un lugar cada vez más importante en la escena mundial del jazz.
Párrafo aparte para Joe Zawinul, quien resultó primero en el Hall Of Fame —hall de la fama—, lugar reservado sólo para las celebridades entre las que se encuentran figuras como: Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Ornette Coleman, entre otros.
Para finalizar, una reflexión de Joachim Berendt: “La crítica del jazz sólo se mantiene viva si vive con la música”.
Fuente: Agencia NOVA | Capital Federal, Septiembre 24.
El venidero viernes 3 de octubre, a las 21, el ciclo “Tribulaciones Live!” presenta a The Bad Plus, que a dos años de su consagrada presentación en Buenos Aires, vuelve al país.
El trío más irreverente del jazz (Ethan Iverson en piano, Reid Anderson en contrabajo y David King en batería) estará presentando su nuevo disco, Prog y los temas más reconocidos de su repertorio en Niceto Club, Niceto Vega 5510 de la Capital Federal.
¿Son The Bad Plus un trío de jazz influenciado por el rock y el pop? ¿O son un power trío que les gusta tocar jazz? La realidad es una mezcla de ambas respuestas. Pero en el nuevo mundo del jazz postmoderno son muy frecuentes las crisis de identidad.
El trío se formó a fines del año 2000 en Minesotta y comenzaron tocando en lugares más inverosímiles: en los campus de las universidades, en escenarios más ligados al rock y en pequeños bares, mas relacionados con el free jazz.
Con la salida de su primer álbum The Bad Plus en agosto del 2001 editado por Fresh Sound, la banda ganó rápidamente notoriedad con excelentes críticas en el New York Times y el Chicago Reader.
Pero el máximo suceso se produjo con sus presentaciones en el mítico Village Vanguard de New York en el año 2002 que coincidió con la firma de su primer contrato con Columbia Records, que al poco tiempo edita su segundo álbum These are the Vistas, que sorprende por su conmovedora versión de “Smells Like Teen Spirit2 de Nirvana y “Flim” de Aphex Twin.A partir de allí comienza una sucesión de giras y exitosas presentaciones en festivales de Estados Unidos y Europa.
El público que los apreció en vivo o escuchó sus discos no necesita muchas más explicaciones. Sabe de lo que son capaces estos tres músicos que decidieron unir sus caminos hace seis años y que conforman uno de los tríos de jazz con piano más diferentes del panorama actual. “Raros” los han llamado alguna vez. Para aquellos que no les vieron en un concierto en vivo, sólo decirles que no esperen una actuación sutil, tranquila y medida bajo las raíces más profundas del jazz, sino a tres intérpretes inquietos y muy movidos que siempre intentan llevar su música un paso más allá.
Es precisamente eso, la inquietud por dar una nueva vida al jazz, para que el género no tenga que volver sobre sí mismo cada dos por tres, lo que motiva a los músicos. ¿Cómo hacerlo? Muy fácil, o eso parece para los de afuera. Por un lado, se toman canciones que uno jamás hubiese imaginado dentro del mundo del jazz, las pasan por su filtro y ahí está el resultado: The Bad Plus reinventa a Nirvana, ABBA, Black Sabbath, Bjork, Led Zeppelín, Pixies, Aphex Twin, David Bowie y otros, consiguiendo momentos realmente impresionantes y, en varios casos, que las versiones sean mejores incluso que las originales.
No hay que olvidarse de las propias composiciones del grupo que tienen un estilo inclasificable (algunos hablan de punk-jazz) con armonías y arreglos alejados del jazz-mainstream, conjugados con el talento que cada uno posee con su instrumento.
También existe una faceta comprometida y crítica a la política de Estados Unidos, que se refleja con esa singular canción que dedicaron con todo el “cariño del mundo” al vicepresidente de los Estados Unidos: Cheney Piñata incluido en “Give”. Una figura importante en el sonido del trío es el productor Tchad Blake, con quien realizaron sus últimos discos y se lo conoce como “el héroe de The Bad Plus”.
De todas formas, al grupo todavía le quedan muchas cosas por hacer porque éste no es un proyecto de corto plazo. La banda parece tener esa misma filosofía de las formaciones del rock, que consiguen perdurar en el tiempo a base de ser fieles a sí mismos.
The Bad Plus es un torrente de música que tiene muchas cosas que ofrecer tanto en sus discos en vivo como en el estudio. De esta forma, los tres intérpretes seguirán divirtiendo de la misma forma que ellos la pasan bien, porque eso es algo que se les ve y se les escucha al momento. Y el jazz, sobre todo, es para disfrutar.
