wallace roney

wallace roney

Wallace Roney ::: Mayo 25, 1960

"La evolución del jazz fue como la evolución de la religión, que Moisés a Jesús a Mahoma a Bahá'u'lláh fue como Louis Armstrong a Roy Eldridge a Dizzy a Miles..."

Wallace Roney se ganó la admiración y el respeto de sus colegas y sus mayores desde los 16 años. Ha sido parte integral de la banda con Tony Williams, Ornette Coleman, Art Blakey, Elvin Jones, Philly Joe Jones, Walter Davis Jr., Herbie Hancock, Jay McShann, David Murray, McCoy Tyner, Sonny Rollins, Curtis Fuller, Carole King, Joni Mitchell, y Dizzy Gillespie por nombrar algunos. Fue uno de los pocos músicos de su generación que aprendió y perfeccionó su oficio directamente de las alianzas con los maestros del jazz. Pero su relación más importante y significativa fue con Miles Davis.

Wallace fue apadrinado por Miles Davis después de que Miles lo escuchara en 1983 en su gala de cumpleaños en el Carnegie Hall. Su asociación alcanzó su punto máximo cuando Miles eligió a Wallace para compartir el escenario en su histórica actuación en Montreux en 1991. Después de la muerte de Davis, Herbie Hancock, Ron Carter, Wayne Shorter, Tony Williams y Roney se unieron y recorrieron el mundo en homenaje.

Mi objetivo es hacer la mejor música que pueda. Disfruto, escucho y puedo tocar TODOS los tipos de música que filtro mi expresión a través de la experiencia del jazz.

Fuente: wallaceroney.com

 

Dino Saluzzi ::: mayo 20, 1935

Dino Saluzzi ::: mayo 20, 1935

Dino Saluzzi ::: Mayo 20, 1935

"La música está implícita en todas las personas… Es sólo que los músicos son los que lo sacan a la luz, porque saben cómo darle cuerpo y forma. […] Si eres auténtico y abierto a recibir influencias de tu entorno, seguramente expresarás lo que te rodea."

Dino Saluzzi

Figura clave de la música contemporánea sudamericana, Dino Saluzzi nació en 1935 en el pequeño pueblo de Campo Santo, en el norte de Argentina. "Mi padre trabajaba en una plantación de azúcar y, en su tiempo libre, tocaba el bandoneón y estudiaba las primeras hojas de tango y música folklórica. No había libros, ni escuelas, ni radio, nada. Sin embargo, mi padre pudo transmitirme una educación musical; música que, más tarde, cuando estudiaba, me di cuenta de que ya conocía -no desde el punto de vista de la razón o de la racionalidad, sino más bien de una manera diferente, de una manera extraña, la forma en que se produce la transmisión oral". Esa noción de centralidad de la transmisión oral de la cultura es una noción que ha permanecido fuerte en la identidad musical de Saluzzi desde entonces.

Saluzzi comenzó a tocar profesionalmente mientras estudiaba en Buenos Aires, donde conoció a Astor Piazzolla, y luego en el proceso de formación del lenguaje del Tango Nuevo. En 1956, Saluzzi regresó al distrito rural de Salta para concentrarse en sus composiciones, ahora incorporando conscientemente elementos de música folklórica.

La discografía ECM de Saluzzi fue lanzada en 1982 con un álbum en solitario, Kultrum, un ejemplo espontáneo del arte del bandoneonista como "narrador" y el primero de muchos "retornos imaginarios" a las ciudades y pueblos de su infancia. Desde principios de los años 80, hubo muchos encuentros con músicos de jazz: Charlie Haden, Palle Mikkelborg y Pierre Favre (Once upon a Time - Far Away in the South); Enrico Rava (Volver); Marc Johnson (Cité de la Musique); Tomasz Stanko y John Surman (On Stanko's From the Green Hill); Palle Danielsson (Responsorium); y Jon Christensen (Senderos). La música de cámara de Saluzzi para bandoneón y cuerdas en Kultrum, una colaboración con el Cuarteto Rosamund, borró las líneas de demarcación entre composición e improvisación, entre la llamada música seria y la popular.

En varios proyectos Saluzzi ha estado acompañado por su hijo guitarrista José, quien grabó con él por primera vez, a la edad de trece años, como baterista en Mojotoro. Todo el clan Saluzzi está lleno de talentos musicales idiosincrásicos y Dino ha viajado frecuentemente con parientes y suegros de sangre como la Banda de la Familia Saluzzi. Si toda la obra de Saluzzi trata, en cierto modo, de su patria y de sus recuerdos, los discos familiares son una de sus expresiones más puras. Como escribió Leopoldo Castilla en las notas para el lanzamiento de 2014, El Valle de la Infancia: "La música se siente sin límites, más que música, una verdadera evocación de personas y lugares. El bandoneón respira el aire de la caña de azúcar en el valle de Siancas en Salta, Argentina".

Fuente: ecmrecords.com

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