Yellowjackets y Mike Stern | Teatro Gran Rex | Miercoles 7, a las 21hs.
[audio:Yellowjackets-Lifecycle-Falken’s_Maze.mp3|titles=Falken’s Maze – Lifecycle|artists=Yellowjackets]
En carrera desde 1979 cuando el guitarrista blusero Robben Ford reunio a un grupo de amigos, el tecladista Russell Ferrante, el bajista Jimmy Haslip y el batero Ricky Lawson para grabar un disco: The Inside Story, aquello fue el inicio de los mas tarde «Chaqueta Amarilla». De aquella formacion inicial solo quedan Ferrante y Haslip, Ford abandono la banda tempranamente dejando libre la posibilidad (y necesidad) de forjar una nueva identidad y Lawson tambien partio en 1987 luego de grabar junto a la banda cinco discos siendo reemplazado por William Kennedy, fantastico batero quien integro el cuarteto hasta 1998.
Por entonces la banda parecia tener un estilo definido celebrado por los entusiastas y criticos, pero no fue hasta 1991 con el lanzamiento de Greenhouse, donde debuta el saxofonista Bob Mintzer, cuando el grupo muestra una madurez y un sonido al parecer definitivo y unico. Mintzer en parte gran responsable de este vuelco hacia un sonido mas cerebral, mas elaborado, mas lirico, despunta su vicio liderando su propia Big Band, mas musica para orquestas de cuerdas y vientos con las que suele lidiar gran parte de su tiempo fuera de los «Jackets» y que le ha reportado el respeto de la comunidad «clasica» cosechando varios reconocimientos.
Este nuevo y muy depurado sonido no fue del contento de los viejos admiradores del grupo pero poco a poco definiria la imagen de los «Chaquetas…». Le siguieron los fantasticos Live Wires (1992) y Like A River (1993), pero no fue hasta Run For Your Life (1994), donde aparece como musico invitado el viejo integrante y miembro fundador del grupo, el guitarrista Robben Ford donde se luce tocando solo en un tema dejando, al menos en mi, el saborcito a poco y la idea de cuanto mas alla podria llegar el grupo con la incorporacion definitiva de un guitarrista. Otro fenomeno musico el baterista Peter Erskine, reemplaza a Kennedy solo hasta el 2000 cuando ingresa Marcus Baylor actual integrante del grupo.
Dreamland (1995) ya no fue sorpresa sino la consolidacion de uno de los grupos mas destacados y particulares, hasta los fantasticos Time Squared (2003) y el ultimo Lyfecycle (2008) con la vuelta al grupo de un guitarrista, esta vez con el celeberrimo y desparejo Mike Stern, con quien el grupo vuelve a Buenos Aires a presentar este ultimo trabajo.
Mike Stern fue protagonista de otro regreso muy particular, el suyo propio, al dar alentadoras esperanzas de sobrevida con la publicacion de Who Let the Cats Out? (2006), luego de un largo periodo en el que «las musas parecieron no estar en el». Su ultima produccion Big Neighborhood (agosto 11-2009), que a priori promete en serio con solo revisar la lista de invitados (Steve Vai, Eric Johnson, Esperanza Spalding, Richard Bona, Randy Brecker y los Medeski, Martin & Wood) es un disco con el tipico sonido Stern mas el aditamento de dos grandes violeros: Steve Vai (que no cuadra a mi parecer en el esquema de Stern) y Eric Johnson, (este si fantastico con su estilo tan particular), mas la bellisima Esperanza Spalding que quita las ganas de seguir hablando del resto…
Por suerte para todos quienes seguimos a Mike Stern este nuevo trabajo confirma que Mike esta de vuelta…!!!, Bienvenido nuevamente Yellowjackets, bienvenido nuevamente Mike Stern…
Estamos de vuelta!!, por ahora sin interrupciones, con la programacion habitual. Aqui lo de hoy, siempre con la advertencia de que no necesariamente sera emitido en este orden: La veterana cantante radicalizada defensora de los derechos de los negros Abbey Lincoln de voz potente, grave y profunda con el magnifico A Turtle’s Dream (1995); el debut como lider del fantastico baterista Bill Stewart, Think Before You Think (1990), junto a parte de la elite: Joe Lovano (saxo tenor); Marc Cohen (piano) y Dave Holland (bajo); el pianista sueco Bobo Stenson con Goodbye (2005), un disco exquisito con una respetuosa version de Alfonsina y El Mar (Alfonsina) y el sentido Send in the clowns que abre el disco y que hoy escuchamos; y como todo tiene que ver con todo, Camel, el grupo britanico de rock sinfonico (o sinforock como prefieran) rescatado de entre el polvo junto a otros viejos registros del mismo grupo escucharemos de A nod and a wink (2002) ultimo antes de su disolucion definitiva, el tema que cierra el disco For Today, un cierre magnifico para su despedida con toda la estampa de un grupo sensacional que marcara (a mi al menos) una epoca gloriosa…
El blues con Albert Collins & Barrelhouse; Hound Dog Taylor; Curtis Salgado; Tommy Castro y Etta James.
JAZZ
– Abbey Lincoln – A Turtle’s Dream – Should’ve Been
– Bill Stewart – Think Before You Think – Dewey Said
– Bobo Stenson – Goodbye – Send in the clowns
– Camel – A nod and a wink – For Today
BLUES
– Albert Collins & Barrelhouse – Blue River Rising live
– Hound Dog Taylor – Comin’ Around The Mountain – Beware of the Dog
– Curtis Salgado – clean get away – What’s Up With That
– Tommy Castro – I Want To Show You disco Can´t keep a good man down
– Etta James – My Greatest Songs – Miss Pitiful
Esta noche a las 21hs por VyP FM.
Mike Stern: «No creo en las revoluciones musicales, mas bien me interesan los cambios que producen los movimientos discretos.»
Entrevista por: Sandra de la Fuente | Especial para Clarin
«Los Yellowjackets han sobrevivido juntos mas tiempo que la mayoria de los matrimonios que conozco», dice el guitarrista estadounidense Mike Stern desde su casa en Manhattan en charla telefonica con Clarin poco antes de emprender la gira que lo traera, junto a esa agrupacion a Buenos Aires para presentar Lyfecycle, el disco que grabaron juntos. El concierto se realizara pasado mañana en el Gran Rex.
No es dificil introducirse en un grupo tan consolidado?
No fue dificil con ellos. Tuvimos una comunicacion natural e instantanea. Durante el 2007 nos cruzamos en el escenario del Festival de Jazz de Montreal y ahi nos decidimos a grabar un disco en estudio. Desde que uno de sus fundadores, Robben Ford, se fue, la banda no tuvo guitarrista.
Tal vez esa circunstancia justifique la quimica instantanea que se creo.
No lo se. Lo cierto es que hoy los Yellowjackets suenan mas electricos que en otros tiempos. Y lo que hacemos juntos esta lejos del smooth jazz. Es un jazz fuerte que va a los limites, que busca dar toda su potencia pero al mismo tiempo tiene momentos de muchisimo lirismo.
Algunos fanaticos de Yellowjackets levantaron su voz para quejarse porque tu guitarra deja al grupo en un segundo plano.
No creo que sea un comentario justo. Creo todos tocamos con muchisimo fuego. Los fanaticos suelen ser muy cerrados, no aceptan modificaciones rapidamente, se resisten a los cambios.
Cuando ingresaste al grupo de Miles Davis el habia cambiado abruptamente el escenario del jazz, buscaba a traves del jazz rock una salida de ese jazz que definia como entretenimiento de salon para los blancos. ¿No crees que hoy es justamente el jazz rock el que necesita un cambio?
En principio, a mi no me interesan las grandes revoluciones musicales. Saxophone Colossus de Sonny Rollins es viejo pero suena fresco al igual que la guitarra de Hendrix. Si la musica es buena esta para siempre. No creo en las grandes revoluciones, mas bien me interesan los cambios que producen los movimientos discretos. Tampoco me importa incorporar nueva tecnologia a la musica que hago. No soy bueno con eso. Ni siquiera tengo un telefono celular, tampoco una computadora. Pero me sigo sorprendiendo con las cosas que veo en mi viejo TV color.
Yellowjackets y Mike Stern se presentan en el teatro Gran Rex, este miercoles 7, a las 21. Entradas en venta desde $ 50.
Hola amigos…, increiblemente zafamos del basquet por lo que esta noche nos encontraremos en nuestro habitual horario. Un comienzo a toda fusion con parte de la generacion que impulso el movimiento, el guitarrista Larry Coryell y el saxofonista Steve Marcus acompañados por el batero Steve Smith entre otros destacados, el disco: Count’s Jam Band Reunion. Seguimos con Up Close de David Linx & Diederik Wissels, cantante belga y el pianista Holandes radicado en Belgica donde se conocieron hace ya varios años y desde entonces compartiendo duetos en festivales y en estudios de grabacion. Mas con el fantastico pianista Marc Copland al frente del New York Trio Recordings con Gary Peacoc y Bill Stewart, un combo de ocasion para la grabacion de tres discos el cual el ultimo fue publicado a comienzos de este año, este que presentamos hoy es Modinha el volumen 1.
El saxofonista tenor Eric Alexander, joven musico norteamericano dueño de un sonido robusto y pulido que favorecio su rapido ascenso hacia la elite, publico en 2004 Gentle Ballads uno de sus escasos cinco discos como lider a los que seguramente le seguiran muchos mas dada su corta trayectoria como musico. Luego el pianista franco-estadounidense Jean Michel Pilc desde New Dreams uno de sus recientes albunes. Radicado en los estados unidos y ahora ciudadano de ese pais desde 1995 fue ganando prestigio en un dificil poblado rubro, maxime en la Gran Manzana donde ahora es profesor de jazz en la prestigiosa universidad local.
Otros dos pianistas para el cierre del listado jazzero, el primero un veterano, Don Friedman (My Favorite Things – 2004) nacido en 1935 es una de las referencias del genero, toco con Shorty Rogers, Chet Baker, Ornette Coleman y Scott La Faro entre muchos mas a lo largo de su dilatada carrera; el otro Mario Canonge, nacido en la isla de Martinica en 1960 es otra de las figuras sobresalientes de los ultimos años, hoy lo escuchamos en Rhizome, publicado en 2004.
Y pasando al Blues…
Si bien Mark Knopfler (ex lider de una de las mejores bandas de todos los tiempos Dire Strates y un eximio guitarrista) no es un músico netamente de blues y su último disco «Get Lucky» al igual que sus trabajos solistas anteriores tampoco se orientan hacia ese estilo, contiene un blusazo, «You Can’t Beat The House».
Bondi Cigars, famosa banda australiana, fusiona estilos como el blues/funk/country/rock, en 1995 publico el disco After Closing Time, no se sale de la ruta y en este trabajo fuerza una mescla explosiva de funk y blues como lo es el tema «Imitation of blues».
Comenzamos con la discografía de Tinsley Ellis, genial guitarrista figura del blues rock actual. Su primer disco es del año 1988 Giorgia Blue, elegimos para empezar «I´ve made nights by myself.»-
Los esperamos hoy a las 21 horas a pesar del partido de la selección.
Por estos dias es todo Miles y su impresionante figura como creador, a pocos dias de cumplirse el no menos impresionante 50 aniversario de la publicacion de su considerada obra maestra, Kind Of Blue, hoy retomamos su nombre y su memoria al recordar un año mas de su fallecimiento el 28 de setiembre de 1991. Este inquieto hombre que como buen revolucionario estuvo prendido de cuanta revuelta hubiera cerca suyo y la que no se la procuraba el mismo, fue participe segun pasaban los años y las tendencias se manifestaban del Be Bop, del Cool, se prendio del Hardbop y por supuesto fue abanderado de la vanguardia con el Modal y la Fusion.
Que no hizo este increible trompetista…!!, ciertamente atarse a lo establecido y conformarse con mirar de atras lo que surgiera, …»No tenemos tiempo para «Body and Soul», «I Got Rhythm», «So What» o Kind of Blue. Ahi estan. Los hice en un momento determinado, en el momento oportuno, el buen dia y ya esta. Se acabo, esta grabado. La gente me pregunta por que no toco esto o aquello. Que vaya a comprarse el disco. Lo puede encontrar. Lo que le gusta esta en el disco. No soy yo al que quiere, y no quiero que me quiera por Kind of Blue. Debe quererme por lo que hacemos ahora».
Esa mirada siempre al frente lo llevo por caminos inpensados seguramente en epocas previas quiza por el mismo y de hecho por sus seguidores. Cuando criticos y publico lo aclamaban el parecia artarse y saltaba al «vacio» cayendo de pie en terrenos sobre los que otros musicos no habrian sobrevivido. De aquel fenomenal quinteto de principios de los años 50, pasando por Birth Of The Cool (1957), a Kind Of Blue de finales de decada (1959), al nuevo invento de Miles In A Silent Way (1968) y Bitches Brew (1969), que diera a luz a esa nueva criatura llamada jazz-rock para locura de muchos musicos de la nueva generacion y para la desesperacion de los puristas que no lograban controlar a este musico que les pateaba el tablero cuando menos lo imaginaban.
Una inmensa legion de jovenes talentos se encolumnaron en las filas del maestro y a sus tiempo emprendieron proyectos personales bajo la luz de Miles: Herbie Hancock (Headhunters); Wayne Shorter y Joe Zawinul (Weather Report); John McLaughlin (Mahavishnu Orchestra); Chick Corea (Return to Forever), multiplicando estos a su vez el metodo de Miles atrayendo hacia sus filas a nuevas generaciones. Fue un maestro generoso que exploto las capacidades favoreciendo el crecimiento de sus partenaires, semilla que prendio en cuanto proyecto se aventuraran sus antiguos discipulos, aunque el pareciera pensar todo lo contrario…, «Antes que nada, toco para mi. Si hay gente que viene a escucharme, mejor.»
