Hola amigos…, pueden creer que otra vez me despiste con la publicación a horario de la programación?, que cabeza..!!, ahí va sin más demoras. Nos quedaron de la semana pasada dos discazos, el primeros de ellos la pianista Anat Fort con su trio desde su disco debut con ECM, And If, un discazo realmente; el otro, también un trio, el de Colin Vallon, joven pianista suizo desde Rruga, una agrupación que promete.
Luego el baterista japones Akira Jimbo juntoa al fenomenal bajista Brian Bromberg desde Brombo II; una bella voz la de Caecilie Norby, cantante danesa, con Arabesque, última producción y debut con el sello ACT, un disco producido por el bajista Lars Danielsson, esposo de la cantante. La saxofonista francesa Celine Bonacina al frente de un trio acompañada por el sensacional guitarrista franco-vietnamita Nguyen Le, en un disco formidable; luego otro trio escandinavo el Helge Lien Trio con Natsukashii, último disco de éste interesante grupo; más con Kurt Rosenwinkel and OJM desde Our Secret World, un discazo del guitarrista junto a una gran banda; rapidito todo así sale prontito…
Pasando al blues…
Recordamos y homenajeamos a Gary Moore, fallecido el 6 de febrero de 2011 en España, guitarrista que empezó a mostrar sus dotes en la banda de rock Thin Lizzy, pero que luego se inclinó de lleno al blues hasta el fin de sus días. Su último disco en estudio se publicó en el año 2008, se tituló Bad For You Baby, un album típico de Moore, un mix de hard blues con potentes solos de guitarra eléctrica y slow blues, en las cuales demuestra su destreza vocal. Elegimos «Trouble ain’t far behind».-
Y si, salimos a presentar nuevo disco en vivo, en mi opinión, de uno de los guitarristas de blues más importantes de estos años, Bernard Allison, para aquellos que extrañamos al gran Stevie R Vaughan, este músico en un buen aliciente. El album se titula «Live at the Jazzhaus», grabado y filmado en Jazzhaus en Friburgo en Noviembre de 2010 y publicado el 28 de enero de 2011 por Jazzhaus Records. La grabación contiene composiciones de sus últimos dos discos «The Otherside»y «Chills & Thrills» y algunos temas escritos por su padre Luther Allison. La onda de Bernard Allison Group una perfecta mezcla de blues, soul, funk y rock. Escucharemos Life Goes On.-
Terminamos el micro de blues con un disco de 
Lonnie Mack, Strike Like Lightning, publicado en el año 1985 y coproducido por Stevie Ray Vaughan. Este trabajo fue la vuelta de Lonnie luego de varios años de retiro. Uno de los mejores pasajes de album es el tema «Wham (Double Whammy)» un exitante dueto de guitarras entre ambos músicos.
Los esperamos hoy JUEVES como siempre a partir de las 21 hs.-
Hola amigos…, poco tarde para colgar la programación, con ésto de las vacaciones se me paso por alto publicar con más antelación. Como comentamos anteriormente abrimos como lo hacemos desde el 2000 con Michel Petrucciani, para homenajearlo al cumplirse cada 6 de enero un año más de su fallecimiento y se ha hecho un ritual ésto de abrir con él cada nueva temporada. Lamentablemente se le ha sumado al ritual de inicio el saxofonista Michael Brecker fallecido el 13 de enero de 2007, con él cumplimos también desde entonces.
Seguimos con los trabajos debut de los ex e.s.t. Dan Berglund (Tombruket) y Magnus Öström (Thread Of Life) dos trabajos magnificos; luego con Anat Fort, pianista israaeli al frente de su trio, también un disco debut pero con el sello ECM; otro trio el de Colin Vallon, joven pianista suizo con un estilo muy romántico y para cerrar (me queda una cosita más pero no la anunciamos por las dudas de no tener tiempo para su difusión) el pianista polaco Marcin Wasilewski al frente de su propio trio con Faithful, según la prensa su mejor registro a la fecha…
Pasando al blues…
Comenzamos el micro de blues como casi todos los años recordando a unos de los músicos más importantes de la escena nacional, Pappo, quien falleciera en febrero del 2005 en un accidente de tránsito, una lamentable pérdida. Uno de los últimos recitales que brindó en Bs.As. antes de dejarnos fue ese encuentro en el ND/Ateneo con Tony Coleman, baterista de B.B.King, homenajeando a este grande del Blues de todos los tiempos. El disco titulado Tributo en vivo a B.B.King editado en 2004 contiene versiones de clásicos como «Rock me Baby» o «The thrill is gone» entre otros, con una banda que suena como las mejores bluseras del mundo. La maestría del Carpo es notable, elegimos otro clásico de BB King «Everyday I have the blues».
Lamentablemente el año siempre comienza con malas noticias, el 21 de marzo pasado en su casa de Austin, Texas USA murió el legendario pianista Pinetop Perkins a los 97 años poco después de haber ganado su segundo Grammy, por Joined at the Hip: Pinetop Perkins & Willie «Big Eyes» Smith, en al apartado de ‘mejor álbum de blues tradicional’, siendo el artista con mayor edad en ganar dicho premio. De ese disco elegimos «Take my hand, Precious Lord».
Por último, celebramos el cumpleaños de Eric Clapton quien ayer cumpliera nada más y nada menos que 66 años, ojala llegaramos como él a esa edad y de esa forma, máxime teniendo en cuenta que en sus años de juventud no se privó de ningún vicio (ninguno). Su último disco en estudio es del 28 de septiembre del año pasado, titulado Clapton definido por el como «una colección ecléctica de canciones que no estuvieron nunca en el mapa y que me gustan tanto porque no sólo son una sorpresa para los fanáticos sino una sorpresa para mi». Elegimos un blusesito al estilo New Orleans llamado «My very good friend the Milkman«.-
Eso es todo por hoy, los esperamos en nuestro nuevo día de los JUEVES y en nuestro habitual horario de las 21 hs por FM VYP 90.1 y por la red en wwwfmvyp.com.ar.
Como algunos sabrán largamos con las emisiones radiales el próximo jueves 31, ya tenemos armado todo y para varios programas ya que hemos seleccionado durante todas éstas semanas el material para varios jueves. Pero es tanta la música de la buena que se nos amontona que uno quiere presentarla yá en la primer salida… Sería fenómeno contar con más tiempo de emisión o alguna salida semanal más, pero en ése caso habría que ir armando las valijas ya que de casa, al menos a mi, me rajan..!!!
Para el jueves 31 preparé (jazz) los trabajos debut de los ex e.s.t. Dan Berglund y Magnus Öström, fenomenales sobre todo el de Magnus; la pianista israelí Anat Fort con su trio en su trabajo debut para ECM, sencillamente un disco delicioso; otro pianista fantástico Colin Vallon también en trio, todos éstos discos ya publicados en nuestra sección Recomendados, más Michel Petrucciani y Michael Brecker como parte del ritual de cada comienzo de año recordandolos en las aperturas al cumplirse otro aniversario de sus fallecimientos…
Y alguna cosita más, pero puede que la programación sea modificada ya que entraron, por ejemplo, el último trabajo del pianista polaco Marcin Wasilewski, Faithful, un discazo; también el último del pianista cubano Omar Sosa, Calma, en solo piano; Brad Mehldau, con Live In Marciac (2011); Yellowjackets con Timeline, también último trabajo al cumplir el grupo 30 años de vida; Paul Motian con The Windmills Of Your Mind, otro última publicación…, la lista es más larga y lo que podría llamarse una bendición, resulta un problema…, cómo hacer para escuchar como se debe cada uno de los discos una y mil veces para extraerle todo el juguito…?
Nos vemos el jueves o antes por aca con alguna novedad…
Salute…
Al fin y después de varias patinadas, arrancamos el próximo jueves 31 a las 21 hs como siempre, lo que cambió es el día, nos corrimos al jueves para evitar los feriados largos y algún que otro partido de basquet de liga local. Esperando un desarrollo normal para los días venideros, los esperamos éste jueves con algunas novedades en el comienzo de un nuevo ciclo. El enlace a la pagina de la radio desde nuestro blog o haciendo clic aca: VyP FM.
Hasta pronto…
[audio:MZenon-Ceremonial-Ya.mp3|titles=Ya|artists=Miguel Zenon]
Ceremonial
Miguel Zenon
Marsalis Music | January 13, 2004
El ya consagrado saxofonista Puertorriqueño Miguel Zenón debutó con Looking Forward en 2002 con notable suceso, dos años después logra consolidar su naciente prestigio con Ceremonial al frente de una Dream Band como él mismo nombrara a la formada con Hans Glawischnig (b), Antonio Sanchez (d) y Luis Perdomo (p), quienes habían formado parte de la formación de su exitoso debut.
La madurez de Zenón mostrada en éste su segundo álbum como lider es asombrosa, su búsqueda permanente por un sonido propio, personal, lo lleva a experimentar sirviendose de los esquemas clásicos del movimiento más, obviamente los ritmos regionales, el folk local, el latin…, pero como se habrá observado en otros trabajos del saxofonista, su música difiere del encuadre clásico que uno esperaría encontrar tras la ennumeración de los sonidos que forjaron su formación, están ahí pero bajo un lenguaje sutil y poético.
El disco comienza y cierra con dos temas que de alguna manera resumen una parte importante de su espectro inspirador, la música de Silvio Rodriguez (Leyenda), su ligazón con su entorno regional, y Great Is Thy Faithfulness un himno religioso como referencia a su militancia espiritual. La Dream Band suena fantástica durante el recorrido por Ceremonial; el sonido pulcro y sin estridencias de Zenón que desestima las demostraciónes técnicas en favor del sonido más melodioso, cobija a la perfección el andar del resto de la banda donde destacan los aciertos del baterista mexicano Antonio Sanchez y del pianista Venezolano Luis Perdomo; la Dream Band se luce a pleno en Morning Chant.
Miguel Zenón a sus 34 años ya recorrio buena parte del derrotero destinado a los elegidos, luego de realizar sus estudios en la pestigiosa Escuela Libre de Música de Puerto Rico, se inscribe en Berklee School of Music donde toma contacto formal con el jazz. Luego de su graduación de Berklee, Zenón recibe una beca para estudiar en la Manhattan School of Music donde se gradúa como Masters in Saxophone Performance. Su constante búsqueda lo lleva a experimentar con los ritmos típicos Portorriqueños: la música Jíbara, la Plena y la Bomba. En 2005 publica Jibaro, con excelente respuesta; en 2009 lanzó Esta Plena, que recibió tres nominaciónes a los premios Grammy y que es producto de una beca otorgada en 2008 por la prestigiosa fundación John Simon Guggenheim para trabajar en el proyecto. Ése miso año compartió junto a otros 24 elegidos la codiciada Beca MacArthur, que consta de un aporte de 500 mil dolares en cuotas trimestrales durante cinco años.
El último proyecto de Zenón es la Caravana Cultural, un programa que intentará llevar a zonas rurales de Puerto Rico su música y el jazz, incluidas unas charlas explicativas sobre el género y los autores presentados:
13 de febrero del 2011 – La Música de Miles Davis – Centro de Recepciones y Bellas Artes – Barranquitas, Puerto Rico
con Miguel Zenón (saxofón), Mike Rodríguez (trompeta), Aaron Goldberg (piano), Matt Penman (bajo) y Nasheet Waits (batería)
12 de Junio del 2011 – La Música de Charlie Parker – Adjuntas, Puerto Rico
con Miguel Zenón (saxofón), Gerald Clayton (piano), Ben Williams (bajo) y Kendrick Scott (batería)
2 de Octubre del 2011 – La Música de Ornette Coleman – Yauco, Puerto Rico
con Miguel Zenón (saxofón), Avishai Cohen (trompeta), Ben Street (bajo) y Adam Cruz (batería)
Miguel Zenón afirma «…yo no creo que esté alterando nada» cuando se lo consulta sobre el aporte de la música nativa al jazz, lo cierto es que sí alteró la consideración del universo cultural y musical sobre la cultura de la pequeña isla y de manera igual de exponencial sobre el universo jazzero que, como la Revista Billboard, lo considera uno de los «30 rostros a seguir»
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