Kurt Elling ::: SuperBlue: The Iridescent Spree

Kurt Elling ::: SuperBlue: The Iridescent Spree

SuperBlue: The Iridescent Spree

Kurt Elling

Edition Records | Sept 15, 2023

Kurt Elling and Charlie Hunter - SuperBlue The Iridescent Spree

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

1. Black Crow 3:34
2. Freeman Square 5:14
3. Naughty Number Nine 3:13
4. Little Fairy Carpenter 4:58
5. Bounce It 4:21
6. Only The Lonely Woman 5:38
7. Right About Now 4:07
8. Not Here / Not Now 4:15
9. The Afterlife 5:52

 

Kurt Elling - Voice
Charlie Hunter - Hybrid Guitar
DJ Harrison - Keyboards
Corey Fonville - Drums

Guest Personnel
Elena Pinderhughes - Flute (on “Black Crow”)

Huntertones Horns:
(on “Naughty Number Nine”, “Bounce It” and “Not Here / Not Now”)
Jon Lampley - Trumpet
Dan White - Saxophone & Horn Arrangements
Chris Ott - Trombone

Produced by Kurt Elling, Charlie Hunter, Corey Fonville & DJ Harrison.
Executive Producers: Dave Stapleton & Bryan Farina.

Recorded at Montrose Studios Richmond, VA February 2022 by Adrian Olsen & Curtis Fye
Vocals for ‘Not Here/Not Now, recorded at Transient Sound Studios in Chicago, IL by Vijay Tellis-Nayak
Mixed by Adrian Olsen at Montrose Studios
Mastered by Dave McNair at Dave McNair Mastering

Album artwork & Art Direction by Oli Bentley, Split
Photography by Angus McDonald
Portrait photo by Dave Stapleton

Charlie Hunter plays Hybrid Guitars, Two Rock amplifiers, & D’Addario strings
Corey Fonville endorses Ludwig Drums, Zildjian Cymbals, VicFirth sticks, & Evans drumheads

SuperBlue: The Iridescent Spree es la esperada continuación del álbum homónimo nominado al GRAMMY 2021, de los pioneros del género Kurt Elling & Charlie Hunter. Uniendo fuerzas con el dúo multiinstrumentista formado por el batería Corey Fonville y el bajista y teclista DJ Harrison (del quinteto de fusión jazz-funk Butcher Brown, de Richmond, VA) para una colección caleidoscópica de canciones nuevas, versiones sorprendentes y reinvenciones dinámicas, todas ellas animadas por una producción astuta, una musicalidad de crack y la destreza vocal de Elling, identificable al instante.

Si el primer álbum supuso un cambio radical para Elling, SuperBlue: The Iridescent Spree es más bien una exquisita progresión sobre la plantilla. Inspiradas a partes iguales en el R&B, el neo-soul, el pop clásico, la poesía psicodélica, el funk alborotado y, por supuesto, el jazz en todas sus variantes, canciones como la efervescente e impetuosa "Freeman Square" y la hirviente y explosiva "Not Here/Not Now" están impregnadas del inventivo lirismo de Elling, su swing flexible y su elasticidad rítmica están llenos de ingenio, patetismo y un sentido irónico de la experiencia humana.

Kurt Elling, ganador de un premio GRAMMY®, es sin duda el vocalista masculino de jazz más destacado de la actualidad, conocido en todo el mundo por su virtuosismo sin parangón y su talento para la exploración artística pionera. Desde su asombrosa reinvención de estándares atemporales hasta su cautivadora creación de canciones originales, el músico de Chicago ha fusionado su deslumbrante talento en una panoplia de enfoques musicales, blasonando cada uno de ellos con la imaginación, la perspicacia y la inteligencia emocional que le caracterizan.

Con múltiples nominaciones a los Grammy, dos Grammy ganados, así como tres Prix du Jazz Vocal, dos Echo alemanes y dos Edison holandeses, el artista de jazz, narrador y fuerza de la naturaleza, vuela ahora alto con un sentido de la imprevisibilidad.

*****

KURT ELLING

Conocido por su singular combinación de swing robusto y perspicacia poética, Kurt Elling, ganador de dos GRAMMY, se ha asegurado un lugar entre los vocalistas de jazz más destacados del mundo. El New York Times proclamó a Elling "el vocalista masculino más destacado de nuestro tiempo". A lo largo de veinticinco años de carrera de giras y grabaciones, Elling ha ganado tres Prix du Jazz Vocal (Francia), dos Echo Awards alemanes, dos Edison Awards holandeses y ha sido nominado quince veces a los premios GRAMMY. Ha encabezado durante 14 años las encuestas de los críticos y lectores de DownBeat, y ha ganado doce Jazz Journalists Awards al "Vocalista masculino del año".

La voz de Kurt Elling es reconocible al instante, abrazando a los oyentes con su cálido y rico barítono y recorriendo toda su gama de cuatro octavas como virtuoso improvisador y convincente narrador. The Guardian (Reino Unido) ha definido a Kurt Elling como "una especie de Sinatra con superpoderes" y "uno de los mejores vocalistas de jazz de todos los tiempos".

Elling ha grabado y realizado giras con Branford Marsalis, Danilo Pérez, Stefon Harris, Fred Hersch, James Morrison y Charlie Hunter. Ha actuado extensamente con conjuntos más grandes como The Clayton/Hamilton Orchestra, The National Youth Orchestra (dirigida por Sean Jones), The Bob Mintzer Big Band, The BBC Concert Symphony (dirigida por Guy Barker) The Metropole Orchestra (Holanda), The Irish Radio and Television Orchestra (dirigida por Brian Byrne), The Scottish National Jazz Orchestra, y The WDR Orchestra and Big Band (Alemania).

The Wall Street Journal dijo: "Elling combina autenticidad con una originalidad asombrosa". The Washington Post declaró que, "desde mediados de los 90, ningún cantante de jazz ha sido tan atrevido, dinámico o interesante como Kurt Elling".

El dinamismo de Elling aumenta exponencialmente por el hecho de que genera constantemente nuevo material vocal escribiendo y grabando letras propias y definitivas de las composiciones de compositores fundacionales del jazz como John Coltrane, Keith Jarrett, Pat Metheny, Jaco Pastorius, Wayne Shorter y Joe Zawinul. Además, Kurt Elling ha colaborado en la creación de espectáculos multidisciplinares para el Steppenwolf Theater de Chicago y la ciudad de Chicago. En el Jazz At Lincoln Center se estrenó mundialmente The Big Blind, un musical de jazz totalmente nuevo que Elling está escribiendo con su colaborador Phil Galdston ("Save The Best For Last"). El Poeta Nacional Laureado Robert Pinsky declaró: "En el arte de Kurt Elling, la voz del jazz da una nueva presencia espiritual al antiguo, dulce y poderoso vínculo entre poesía y música".

Elling ha realizado giras por todo el mundo en diversos contextos, como las actuaciones del "Día Internacional del Jazz" patrocinadas por la UNESCO en La Habana (Cuba), en San Petersburgo (Rusia), en Melbourne (Australia) y en Washington DC. Ha actuado dos veces en la Casa Blanca, incluida una actuación en colaboración con el difunto Marvin Hamlisch y la Orquesta Sinfónica Nacional para la primera Cena de Estado del Presidente Obama. Ha sido artista residente en los festivales de jazz de Monterey y Singapur. Como líder de la industria musical, Elling pasó seis años como miembro del Consejo de Administración y dos como Vicepresidente de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación.

 

 

kurtelling.com 
editionrecords.com 

Chick Corea ::: Sardinia

Chick Corea ::: Sardinia

Sardinia

Chick Corea

Candid Records | Sept 15, 2023

Chick Corea - Sardinia

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

1 Mozart Intro
2 Mozart Piano Concerto No.24 In C Minor, K.491: I. Allegro
3 Mozart Piano Concerto No.24 In C Minor, K.491: Ii. Larghetto
4 Mozart Piano Concerto No.24 In C Minor, K.491: Iii. Allegretto
5 Gershwin Intro
6 Someone To Watch Over Me
7 Rhapsody In Blue

 

Chick Corea: piano
Orchestra da Camera Della Sardegna (2-4, 6, 7)

Recorded live in Mogoro, Sardinia, on November 29, 2018, as a special guest artist for the 11th Annual Cultural Festival

En noviembre de 2018, Chick Corea, el venerado ganador de 27 premios Grammy y maestro del jazz del Fondo Nacional de las Artes, tuvo el honor de unirse a la Orchestra da Camera Della Sardegna en Mogoro, Cerdeña, como artista invitado especial para el 11º Festival Cultural Anual. Esta grabación en vivo captura una velada verdaderamente especial que Corea apreciaba.

Corea había colaborado con orquestas en numerosas ocasiones y tenía un profundo aprecio por la música clásica. A través de su trabajo como compositor e intérprete, buscó cerrar la brecha entre géneros, abrazando la universalidad y el poder duradero de la música que comunica algo y te conmueve, ya sea a través de un medio de jazz, un medio clásico o cualquier medio intermedio. . La actuación de esta noche en particular resultó ser una de la que Corea estaba extremadamente orgulloso y estaba ansioso por lanzar oficialmente el set como un álbum.

La visión única de Corea de una interpretación clásica brilla en estas enérgicas interpretaciones de dos de sus compositores favoritos. Su enfoque distintivo agrega un toque de alegría al proceso, al mismo tiempo que mantiene la integridad y la reverencia por la música. Con la pieza de Mozart, Corea se toma libertades e inserta florituras como uno podría imaginar que habría hecho Mozart en su época. Con Gershwin, literalmente juega y juega con los pasajes de Gershwin. Esencialmente improvisando sobre las improvisaciones de Gershwin. Con meticulosas y hermosas notas del autor e historiador Robin DG Kelley que completan el paquete, el oyente obtiene una comprensión aún más rica de Chick y la historia detrás de estas piezas.

La grabación captura la esencia de la incansable visión creativa de Corea, su fuerte sensibilidad clásica y su innegable genio como intérprete e improvisador. Es un testimonio de todas las bases musicales que tocó en su carrera y de su legado como artista que podía hacerlo todo.

 

 

chickcorea.com 

Joshua Redman ::: where are we

Joshua Redman ::: where are we

where are we

Joshua Redman

Blue Note Records | Sept 15, 2023

Joshua Redman - where are we

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

1 After Minneapolis (face toward mo[u]rning) 7:44
2 Streets Of Philadelphia 5:20
3 Chicago Blues 4:53
4 Baltimore 5:37
5 By The Time I Get To Phoenix 4:41
6 Do You Know What It Means To Miss New Orleans? 5:05
7 Manhattan 3:55
8 My Heart In San Francisco (Holiday) 3:13
9 That’s New England 4:47
10 Alabama (intro) 0:17
11 Stars Fell On Alabama 1:56
12 Alabama 7:54
13 Where Are You? 5:10

 

Joshua Redman - saxophone
Gabrielle Cavassa - vocals
Aaron Parks - piano
Joe Sanders - bass
Brian Blade - drums
Nicholas Payton - trumpet
Kurt Rosenwinkel - guitar
Peter Bernstein - guitar
Joel Ross - vibraphone

El aclamado saxofonista Joshua Redman debuta en Blue Note con Where Are We, su primer proyecto vocal en el que participan la vocalista Gabrielle Cavassa, el pianista Aaron Parks, el bajista Joe Sanders y el batería Brian Blade, además de los invitados especiales Nicholas Payton a la trompeta, Kurt Rosenwinkel, Peter Bernstein a la guitarra y Joel Ross al vibráfono.

En esencia, el álbum es tanto una celebración como una crítica de América -cada canción trata de un lugar geográfico concreto de Estados Unidos-, pero también es, en diversos grados, un álbum de baladas, un álbum de estándares, un álbum de anhelo romántico, un álbum de reflexión social, un álbum de invención melódica y un álbum de aventura improvisatoria.

"Me siento muy honrado y encantado de unirme a la familia Blue Note", dice Redman. "Los álbumes de Blue Note han sido siempre una parte esencial de mi vida musical (y espiritual), ¡desde mucho antes de que me diera cuenta de que tenía uno! Espero, con gratitud y vértigo a partes iguales, embarcarme en esta nueva fase de mi viaje discográfico, junto a uno de los mejores sellos de todos los tiempos."

 

 

joshuaredman.com 

Joshua Redman Group
SEPTIEMBRE 14

SEPTIEMBRE 14

Hedvig Mollestad Weejuns

septiembre 14  ::: Hedvig Mollestad Weejuns

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil
Hedvig Mollestad Weejuns - Weejuns
Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

 

1. Alyssa Giammaria - In Time - Mend

2. Joshua Jaswon Octet - Polar Waters - Deception Island

3. Yaron Herman - Alma (Deluxe Version) - Ode to Nearness

4. Richie Beirach - Leaving - Some Other Time

5. Guillermo Klein Quinteto - Telmo's Tune - Camello

6. Patrick Cornelius - Book Of Secrets - Puzzle Box

7. Hedvig Mollestad Weejuns - Weejuns - Pity the city

8. Alf Carlsson - Lights - The Epiphany

9. Wandering Monster - Zenna - Push It All Away

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

Salute amigos..., como va todo, mejor no preguntar y a lo nuestro!!, comenzamos con la cantante canadiense Alyssa Giammaria desde In Time (Self-production | Sept 8, 2023), segundo álbum de la vocalista y compositora y primero con música original propia. Seguimos con el Joshua Jaswon Octet desde Polar Waters (Ubuntu Music | Junio 2, 2023), del saxofonista londinense donde destaca la voz de Anna Serierse entre una banda paneuropea que describe una música en defensa de la ecología.

El pianista israelí Yaron Herman publicó Alma (Deluxe Version) (naïve | Julio 7, 2023), versión ampliada de Alma (naïve | Oct 14, 2022), un delicioso solo piano rebosante de experimentación e improvisación. Seguimos en ésta línea tranqui con otro solo piano de Richard BeirachLeaving (Jazzline | Abril 14, 2023), grabado en el Château Fleur Cardinale, Saint-Emilion, el 18 de julio de 2022,

El destacado y muy celebrado internacionalmente pianista, compositor y director Guillermo Klein en Quinteto con Telmo's Tune (Sunnyside Records | Agosto 18, 2023). De gran reconocimiento como uno de los más prolíficos compositores del movimiento, se rodea de grandes músicos, viejos amigos de muchos años entre los que cuenta al pianista santafesino Leo Genovese.

Al fin lo incluimos!!, había quedado fuera varias programaciones atrás, ahora su turno: Patrick Cornelius desde Book Of Secrets (Posi-Tone Records | Junio 30, 2023), el saxofonista estadounidense rodeado también de grandes nombres del movimiento. 

La Chica de Tapa: la guitarrista noruega Hedvig Mollestad Weejuns desde Weejuns (Rune Grammofon | Sept 1, 2023), impresionante sonido con con ecos de Miles Davis de la época de Bitches Brew, Mahavishnu Orchestra, Supersilent, Henry Cow, Soft Machine y King Crimson del periodo 73-74, con nueva banda estrenada para éste estimulante álbum.

Los dos últimos: Una enorme sorpresa la escucha del guitarrista sueco Alf Carlsson desde Lights (Naxos Prophone Records | Sept 1, 2023), álbum debut que amalgama el jazz, folk y rock.

Cerramos con Wandering Monster desde Zenna (Ubuntu Music | Julio 28, 2023), segundo lanzamiento del quinteto británico, otro álbum con sabor a jazz, rock y sonidos americanos y europeos. 

  

Nos vemos...

CORTINAS Brian Landrus Kaleidoscope - Capsule
Brian Bromberg ::: Wood

Brian Bromberg ::: Wood

Brian Bromberg
Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil

Wood

Brian Bromberg

A440 Music Group | Abril 2, 2002

Cuánto te gustó?     1 estrella2 estrellas3 estrellas4 estrellas5 estrellas
Cargando...

"No hay reglas, sólo sueños", dijo una vez el contrabajista y bajista eléctrico y como le cabe ésta afirmación pues al parecer le vienen bien todas, le gustan todas... El jazz de por sí no define sus reglas tal una tabla sagrada, es mas bien promiscuo, la fusión es una constante, pero pocos se animan a cruzar las líneas tan desvergonzadamente como Brian Bromberg.

El hombre muestra su talento en departamentos tan dispares como el Jazz Contemporáneo, de corriente principal, como en el bapuleado Smooth Jazz, ése tan menospreciado y señalado como música de consultorio, de ascensor, tan mal visto por los intelectuales del género que muchos aún viendolo con simpatía se alejan hasta zonas no comprometedoras. Y ésto, a mi entender, le cobra factura pues dado su impresionante talento al contrabajo no lo vemos integrando bandas consagradas lideradas por consagrados. Se ha convertido en un outsider para el grueso del movimiento, pero parece no importarle demasiado.

Con ése mismo desparpajo vuela de un proyecto a otro, de esos que provocan las ansiadas sensaciones de enorme satisfacción al escucharlos, tanto para unos y otros, los fanas del jazz (del serio dirán algunos) y los exiliados!! Una pequeña muestra de su versatilidad e irreverencia son los álbunes Metal (Artistry Music | Feb 22, 2005), donde interpreta repertorio metálico tocando un Piccolo Bass que suena como una endiablada guitarra eléctrica y una digitación que cualquier metalero enviadiaría, y Bromberg Plays Hendrix (Artistry Music | Mayo 12, 2012) con repertorio del gran Jimi también con el Piccolo Bass.

De ahí a lo que nos propone con Wood; Wood II; con Full Circle (Artistry Music | Marzo 25, 2016), un álbum dedicado a su padre donde toca todo lo que suena, incluida la batería su primer instrumento, su proyecto más importante según él. La lista es mucho más amplia e igual de ecléctica, para concluir con su último álbum The Magic Of Moonlight (Artistry Music | Julio 28, 2023) donde vuelve al Smooth Jazz.

"El mundo del smooth jazz me ayudó a comprender el poder de llegar a la gente y lo que eso significa más allá del miope mundo de ser un virtuoso. Me ha ayudado a convertirme en un improvisador más melódico y narrador", sostiene el bajista y cuán cierto es ésto pues el smooth jazz es más amigable al escucha ocacional, si se me permite el término, que el jazz convencional, un camino que ha sabido transitar como pocos levantando las banderas del subgénero separandose de aquellos que con su floja propuesta musical lo han llevado al lugar de desprestigio y desinterés de muchos.

 

brianbromberg.net 

 

CORTINA FINAL Saturday Night In The Village - Full Circle
Brian Bromberg - Wood

 

1 The Saga Of Harrison Crabfeathers 6:15
2 Dolphin Dance 7:19
3 Come Together 5:22
4 Goodbye {For My Father} 4:02
5 Speak Low 4:54
6 Freedom Jazz Dance 3:26
7 I Love You 5:27
8 Straight No Chaser 3:36
9 All Blues 5:25
10 The Days Of Wine And Roses 4:32
11 Star Spangled Banner 2:04

 

Drums – David Bromberg
Piano – Randy Waldman
Producer, Double Bass [Wood Bass], Mixed By – Brian Bromberg

Written-By – B. Bromberg* (tracks: 4), C. Porter* (tracks: 7), E. Harris* (tracks: 6), H. Mancini* (tracks: 10), H. Hancock* (tracks: 2), J.S. Stafford* (tracks: 11), J. Mercer* (tracks: 10), K. Weil* (tracks: 5), Lennon/McCartney* (tracks: 3), M. Davis* (tracks: 9), S. Kuhn* (tracks: 1), T. Monk* (tracks: 8)

Recorded at Mad Hatter Recording Studios, Los Angeles, California December 14-17, 2000
Mixed for Mixworks, Inc. and B² Productions.
Mastered at Oasis Mastering, California & at King Records 1st. Mastering Room, Tokyo

? & © 2002 A440 Music Group

Internet Archive Ivoox Itunes App Móvil